NEUHEITEN zum 08.02.2019

34 Neuheiten von

Capriccio

Grand Piano

Naxos

NAXOS Audiovisual

Naxos Historical

OehmsClassics

Opus Arte

SWR Classic

Für 120 Jahre Deutschlands meist

aufgeführter Opernkomponist

OC982

GP783 2.110594

8.573824

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dargestellten variieren kann. Sollten Sie Fragen zu in Österreich erhältlichen Titeln haben, wenden

Sie sich bitte an Herrn Michael Aigner (ma@naxos.de).

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Für 120 Jahre Deutschlands meist

aufgeführter Opernkomponist

Albert Lortzing war ein Megastar sei-

ner Zeit. Das kann man schon so

sagen, denn eine Erhebung anhand

von Opernprogrammen des 19. und

20. Jh. in Deutschland zeigte un-

längst, dass Lortzings heitere Opern

über einen Zeitraum von fast 120

Jahren das in Deutschland am häu-

figsten aufgeführte Opernrepertoire

waren.

Die Vernachlässigung der Opern

Lortzings ist also ein recht junges

Phänomen und beruht womöglich

auf der heute fremd anmutenden

Altertümlichkeit und Angestaubtheit

der Libretti von Opern wie Der Wild-

schütz, Hans Sachs, Der Waffen-

schmied oder Undine. An der Musik

Lortzings kann es jedenfalls nicht

liegen, denn als Komponist konnte

Lortzing immer mit den Größten sei-

ner Zeit mithalten. Allerdings war

seine musikhistorische Rolle nicht

immer einfach: In einer deutschen

Musikkultur, die mit Beethoven und

Brahms die "Giganten" der "ernsten"

Musik auf's Podest hob und dies im

Prinzip bis heute fortlebt, war

Albert Lortzing

Opera Overtures

Jun Märkl

Malmö Opera

Orchestra

Lortzing eher so etwas wie ein

"deutscher Donizetti", der sich Heiter-

keit und Leichtigkeit auf die Fahnen

geschrieben hatte.

Aus dieser vordergründigen Leichtig-

keit eine Minderwertigkeit von

Lortzings Musik abzuleiten, ist ein

Fehler, der leider heute mehr denn je

begangen wird. Dieses wunderbare

Album mit Ouvertüren zu einigen der

berühmtesten Opern Lortzings, einge-

spielt vom erstklassigen Orchester der

Malmöer Oper unter dem inspirierten

Dirigat des Ex-Chefdirigenten des

MDR Sinfonieorchesters Jun Märkl,

rehabilitiert Lortzing als hervorragen-

den Komponisten: Einfallsreich, mit

einprägsamen Melodien und hand-

werklich mehr als nur routiniert. Jede

Opernnation wäre stolz auf einen

Komponisten wie Lortzing. Und so

sollten auch wir uns dem Rang dieses

Komponisten wieder stärker bewusst

werden.

8.573824

1 CD (CE)

Naxos

08.02.2019

2

Hifi-Highlight aus Buffalo

Eine schlichtweg sensationelle

Aufnahme von Ottorino Re-spighis römischer Trilogie

kommt hier vom Buffalo Phil-harmonic Orchestra unter der

Leitung seiner langjährigen Chefdirigentin JoAnn Falletta.

Im hyperbrillanten Hifi-Sound erstrahlen Respighis Sinfoni-

sche Dichtungen Feste Roma-ne, Pini di Roma und Fontane

di Roma wie selten zuvor. Das Orchester aus Buffalo liefert

eine Glanzleistung ab und be-weist erneut seinen Ruf, eines

der besten Sinfonieorchester

Nordamerikas zu sein, das den Kollegen der sogenannten

"Big Five" in nichts nachsteht.

JoAnn Falletta ist sich wohlbe-wusst, welch ein Meister der

Orchestrierung Respighi war und kitzelt aus ihrem Orches-

Respighi

Roman Trilogy

JoAnn Falleta

Buffalo Philharmonic

Orchestra

ter die feinsten Klangfarben

heraus. Ihr gelingt eine begeis-ternde, zum Teil überwältigende

Interpretation, die zu den bes-ten gehört, die dieses viel ge-

spielte Repertoire je erlebt hat.

Diese Einspielung ist also ein Glücksfall auf zwei Ebenen: Für

dieses nach wie vor wunder-schöne, musikalisch zeitlos

hochinteressante Repertoire

und für alle Hifi-Fans, die hier eine der klanglich besten Versi-

onen von Respighis römischer Trilogie bekommen.

8.574013

1 CD (CE)

Naxos

08.02.2019

3

Adams Erfolgsklassiker, inszeniert mit dem

Wiener Staatsballett

Das Wiener Staatsballett ist

eine der weltweit namhaftes-ten Ballett-Kompanien. Der

gleichfalls weltberühmte Di-rektor des Wiener Staatsbal-

letts Manuel Legris erarbeitete eigens für seine Wiener Kom-

panie eine neue Choreografie von Adophe Adams berühm-

tem Ballett-Klassiker Le Cor-saire. Das Stück ist eines der

eindrücklichsten und bekann-testen narrativen Ballette des

19. Jahrhunderts und ist ein ewiger Publikumsliebling.

Eigentlich wäre damit schon alles gesagt, was man über

diese herausragende Ballett-Veröffentlichung wissen muss,

wären da nicht die faszinie-renden Kostüme und Ausstat-

tungen, die einen einfach nur staunen lassen und definitiv

Adolphe Adam

Le Corsaire

Wiener

Staatsballett

Orchester der

Wiener Staatsoper erwähnt werden müssen. Das

Orchester der Wiener Staats-oper zeigt unter der Leitung von

Valery Ovsianikov auch musika-lisch eine Bravourleistung.

2.110594

1 DVD Album (D2)

NAXOS Audiovisual

08.02.2019

NBD0090V

1 Blu-ray (D2)

4

Mayrs belcantöse Hermannsschlacht

Johann Simon Mayr war einer

der Begründer des Belcanto in Italien, Lehrer von Gaetano Do-

nizetti und einer der produktivs-ten Opernkomponisten des 18. und 19. Jahrhunderts. Seine

Opern werden seit mehr als 15 Jahren in kontinuierlicher Rei-

henfolge vom Dirigenten und Musikwissenschaftler Franz Hauk

bei NAXOS herausgegeben.

Mit der Oper I Cherusci kommt hierbei ein besonderer Leckerbis-sen zum Vorschein, denn bei die-

sem Werk handelt es sich um nichts Geringeres, als Mayrs Ver-

sion einer "Hermannsschlacht". D a s T h e m a r u n d u m "Herrmann", den Cherusker, der

ein Heer von Germanen in der für die Römer fatalen Schlacht

im Teutoburger Wald angeführt haben soll, war zu Mayrs Zeit, als Napoleons Heer auch weite

Teile des Deutschen Reichs be-

Johann Simon Mayr

I Cherusci

Markus Schäfer

Yvonne Prentki

Andrea L. Brown

Andreas Matters-

berger

Katharina Konradi

Uwe Gottswinter

Franz Hauk

Concerto de Bassus

setzt hatte, en vogue.

Ansetzend bei Kleist, der 1808 die

erste "Hermannsschlacht" in na-poleonischer Zeit verfasste, folg-

ten zahlreiche Literaten und Schreiber von Opernsujets dem

Trend. Mayr, der als nach Italien emigrierter Bayer die Entwicklun-gen in seiner früheren Heimat si-

cherlich verfolgt hat, erkannte 1808 die Zeichen der Zeit und

widmete sich (im selben Jahr, in dem Kleist seine Hermanns-schlacht schrieb) ebenfalls dem

aktuellen Thema, wobei er quasi nebenbei eine der ersten Befrei-

ungsopern der Musikgeschichte vorlegte, denn in Mayrs Oper spielt die fiktive germanische

Sklavin Thusnelda, eine zentrale Rolle: Sie wird von den Römern

gefangengehalten und soll geret-

tet werden.

8.660399-400

2 CD (DB)

Naxos

08.02.2019

5

Fortsetzung der Robert Schumann Lieder-

Edition

Robert Schumann ist einer der

zentralen Komponisten von Lie-dern der Romantik. Während sei-

ne Sololieder bis heute so popu-lär sind, dass sie in Teilen quasi als Volksgut betrachtet werden

können, sind seine Lieder für Duo-, Trio- und Quartettbeset-

zungen bis heute vor allem Fach-

leuten bekannt.

Dabei ist insbesondere das Spa-

nische Liebesspiel Op. 74 eines der ultimativen Hauptwerke aus Schumanns reichem Liedschaf-

fen. Schumann, der eine musika-lisch-literarische Doppelbega-

bung war, suchte die Texte für seine Lieder mit Bedacht aus und war einer der ersten Komponis-

ten, der im Minnespiel Op. 101 Texte Friedrich Rückerts verton-

te. Dies diente Jahrzehnte später u.a. Gustav Mahler als Anstoß für seine eigene Beschäftigung mit

den Texten Rückerts. Die Spani-

Robert Schumann

Spanisches

Liederspiel

Anna Palimina

Marion Eckstein

Simon Bode

Matthias Hoffmann

Ulrich Eisenlohr

Stefan Irmer

schen Liebeslieder Op. 138 weisen

als Besonderheit eine Begleitung mit zwei Klavieren auf. Alle drei

Zyklen entstanden im Jahr 1849, das als eines von Schumanns "Liederjahren" in die Musikge-

schichte einging.

Mit Ulrich Eisenlohr und Stefan Ir-mer bilden zwei der bedeutendsten

deutschen Pianisten und Liedbe-gleiter die Basis für eine exzellente

Gesangsbesetzung mit Simon Bo-de, Matthias Hoffmann, Anna Pali-mina und Marion Eckstein. Sie alle

zählen zur Speerspitze der jünge-ren deutschen Sängergeneration

und sind von deutschen Opern-

und Festivalbühnen wohlbekannt.

8.573944

1 CD (AD)

Naxos

08.02.2019

6

Auftakt zu einer 30-teiligen Reihe zur

Geschichte der brasilianischen Kunstmusik

Es sind Projekte wie diese, für

die das große NAXOS-Repertoire wohl zu Recht so bekannt und

beliebt ist: Wer sonst böte einen derart detaillierten Einblick in die Geschichte der Kunstmusik eines

Landes, das meistens nicht für seine Kunstmusik im Fokus

steht?

Während in Deutschland vor al-lem Heitor Villa-Lobos und viel-

leicht noch Francisco Mignone als bedeutende brasilianische Kom-ponisten bekannt sind, reicht

doch die Geschichte der brasilia-nischen "Klassik" sehr viel weiter

zurück als zu diesen Figuren der

klassischen Moderne.

Mit Orchesterwerken des Kompo-nisten Alberto Nepomuceno, da-

runter eine außerordentlich inte-ressante, gelungene Sinfonie, die

europäischen Werken der Zeit qualitativ in nichts nachsteht, wird der 1864 geborene Stamm-

Alberto

Nepomuceno

Symphonie in

Fabio Mechetti

Minas Gerais

Philharmonic

Orchestra h a l t e r u n d s o z u s a g e n

"Gründungsvater" der brasiliani-schen Orchesterkultur auf diesem

ersten Album der auf 30 Teile an-gelegten Reihe zur Geschichte der

brasilianischen Musik vorgestellt.

Das Minas Gerais Philharmonic Or-chestra erweist sich unter der Lei-tung von Fabio Mechetti als seinen

prominenteren Kollegen aus São Paulo durchaus ebenbürtig, und

jenes Orchester (das aus São Paulo) ist immerhin vom Deutsch-landfunk als "bestes amerikani-

sches Orchester" bezeichnet wor-den – "Gesamt"-Amerika wohlge-

merkt! Die Beschäftigung mit der brasilianischen Musik lohnt sich

also auf vielen Ebenen!

8.574067

1 CD (CE)

Naxos

08.02.2019

7

Neuheiten zum 08.02.2019

8.506035

6CD

(EB)

Various

Best of Idil Biret

Biret,Idil

8.573832

1CD

(CE)

Marx,Joseph

Orchesterwerke Vol.2

Sloane,Steven/Bochum Symphonie Or-

chestra

8.579049

1CD

(CE)

Bach,J.S./Helmschrott,R.M.

Magnificat / Lumen

Körber/Karmasin/Holzhauser/Hauk/Concerto

de Bassus

9

Weitere Neuheiten zum 08.02.2019

Bach/Mendelssohn/Brahms/Debussy/

Kreisler/+

Grosse Violinisten: Kreisler

Kreisler,Fritz/Lamson,Karl

Naxos Historical

1CD

8.111409

(AD)

Muffat,Gottlieb

Suites for Harpsichord

Akutagawa,Naoko

Naxos

1CD

8.573275

(CE)

Brahms,Johannes

Streichquintette Nr.1 und 2

Lambros,Maira/New Sealand String Quar-

tet

Naxos

1CD

8.573455

(CE)

Sáinz de la Maza,Eduardo

Gitarrenmusik

Escobar,José Antonio

Naxos

1CD

8.573456

(CE)

Moyzes,Alexander

Symphonies Nos.9 & 10

Slovák,Ladislav/Slovak Radio Symphony

Orchestra

Naxos

1CD

8.573654

(AD)

Jolivet,André

Sämtliche Werke für Flöte

Boulègue,Hélène

Naxos

1CD

8.573885

(CE)

Bach,J.S./Pasieczny/Pance/Regondi

Gitarrenmusik

Kocic,Vojin

Naxos

1CD

8.573906

(CE)

Seitz,Friedrich

Concertos for Violin and Piano

Chung,Hyejin/Lee,Warren

Naxos

1CD

8.573965

(CE)

Various

Wild Dance

Duo Sonidos

Naxos

1CD

8.574045

(CE)

Janaçéks populärste Oper

in 1A-Besetzung aus Frankfurt

"Die Titelheldin stirbt. Nicht an einer

tödlichen Krankheit, nicht an gebro-

chenem Herzen oder in Ekstase,

nicht durch die eigene Hand. Es gibt

keine letzte Arie, kein endloses Hin-

auszögern des letzten Atemzugs,

kein großes Lamento, keine Trauer-

gemeinde. Nur ganz kurz klingt in

der Musik vergangenes Glück an.“

So wie in diesem Zitat aus dem Pro-

grammheft der Oper Frankfurt zu

der hier aufgezeichneten Frankfurter

Opernproduktion könnte man die

Quintessenz der hinreißenden

Janáček-Oper, die im April/Mai 2016

in der üblichen hervorragenden

Qualität in der Oper Frankfurt live

aufgenommen wurde, formulieren.

Für Leoš Janáček war das Unterfan-

gen, Tiere des Waldes als Hauptcha-

raktere einer Oper auf die Bühne zu

bringen – auf der Basis der Story

eines Comicstrips in einer Tageszei-

tung übrigens – ein künstlerisches

Wagnis, und bis heute ist Das

schlaue Füchslein inszenatorisch ei-

ne Herausforderung für jeden

Opernregisseur geblieben. In die-

Leoš Janaçék

Das Schlaue

Füchslein

Frankfurter

Opern– und

Museumsorchester

Chor und Kinderchor

der Oper Frankfurt

Johannes Debus

sem Falle aber schuf Janáček aus die-

ser Drucksituation heraus sein (wie er

selbst meinte) bestes Werk. Die Oper

fand international viel Anklang. Der

Kafka-Vertraute Max Brod schuf eine

deutsche Fassung der Oper, die je-

doch inhaltlich manches veränderte.

Die hier zu hörende Frankfurter Pro-

duktion stellt hingegen die originale

tschechische Sprachfassung in den

Mittelpunkt und wartet, wie man es

aus Frankfurt gewohnt ist, mit einer

internationalen Top-Besetzung auf,

aus der insbesondere Louise Alder als

Füchslein und Simon Neal als Förster

herausragen.

BITTE BEACHTEN SIE,

DASS REZENSIONSEXEMPLARE

DES LABELS OEHMSCLASSICS NUR

BEIM LABEL SELBST ANGEFRAGT

WERDEN KÖNNEN!

OC982

2 CD (EA)

Oehms Classics

08.02.2019

10

Inga Fiolia mit Musik aus ihrer

georgischen Heimat

Inga Fiolia, die bereits in Rolando

Villazons TV-Show "Stars von morgen" auftrat und 2018 beim

renommierten Klavier-Festival Ruhr debütierte, ist vor allem be-kannt geworden durch ihre fort-

laufende Serie mit der gesamten

Klaviermusik Michail Glinkas.

Nun widmet sich die in Köln le-

bende georgischstämmige Pianis-tin der Kunstmusik ihrer einsti-

gen Heimat Georgien. Mit Sulkhan Tsintsadze hat sie sich den bekanntesten Komponisten

Georgiens ausgewählt, dessen Musik einerseits Elemente aus

der georgischen Folklore aufgriff, sich andererseits aber auch dem expressiven Stil Schostako-

witschs annäherte. Tsintsadze war zeitweise Leiter des Konser-

vatoriums von Tiflis und war eine einflussreiche Persönlichkeit im

Musikleben seines Landes.

Die Interpretationen Inga Fiolias

Sulkhan Tsintsadze

24 Preludes

for Piano

Inga Fiolia

sind voller Hingabe und Begeiste-

rung für Tsintsadzes Musik. Sie stellt mit einer Auswahl aus Tsin-

tsadzes Schaffen eine hochinteres-sante Klangfarbe innerhalb der Klaviermusik vor, die bislang si-

cherlich zu wenig wahrgenommen wurde und durch eine so bekannte

Interpretin wie Inga Fiolia nun die Aufwertung erfährt, die sie ver-

dient.

GP783

1 CD (CM)

Grand Piano

08.02.2019

11

Wayne McGregors Virginia-Woolf-Ballett

mit Musik von Max Richter

Wayne McGregor ist einer der

führenden britischen Ballett-Choreografen der jüngeren Ge-

neration und wurde zuletzt auch im April 2018 in Deutschland ge-ehrt, als das Bayerische Staats-

ballett zum Auftakt der Ballett-festwoche ein Porträt mit drei

seiner Choreografien auf die

Bühne brachte.

Woolf Works ist McGregors ers-

tes abendfüllendes Ballett für das Londoner Royal Ballet, eine der besten Ballettkompanien welt-

weit. Das Stück basiert auf drei verschiedenen bekannten Roma-

nen und Kurzgeschichten der bri-tischen Schriftstellerin Virginia Woolf, die als eine der wichtigs-

ten Vertreterinnen der literari-schen Avantgarde verschiedene

Erzähl- und Zeitebenen in ihren Geschichten miteinander ver-

flocht.

Max Richter

Wayne McGregor

Woolf Works

Orchestra of the

Royal Opera House

Koen Kessels

Dies nahm McGregor zur Grundla-

ge seiner Ballettkonzeption, indem er ebenfalls eine vielschichtige,

komplexe Choreografie erarbeite-te, in der die Frage nach dem Be-zug zwischen Mensch und unbe-

lebter Materie neu gestellt wird. Mit Alessandra Ferri ist eine der

bedeutenden Balletttänzerinnen unserer Zeit und die frühere Pri-maballerina der Mailänder Scala

der Star der Besetzung. Die Musik speist sich zu großen Teilen aus

dem erfolgreichen Œuvre des briti-

schen Komponisten Max Richter.

OABD7247D

1 Blu-ray (7D)

Opus Arte

08.02.2019

OA1282D

1 DVD (4B)

12

Piazzollas "Operita"

in Top-Produktion aus Bonn

"MARÍA DE BUENOS AIRES hat mich zu einem inneren Frieden

geführt, einer partiellen Ruhe,

die meine Art, mich der Musik

zuzuwenden, verändert hat. Ich bin zum Höhepunkt meines

damaligen musikalischen Le-

bens gekommen." (Astor Piaz-zolla)

Piazzolla selbst hat seine

"Operita" (wie er das Stück be-zeichnete) María de Buenos

Aires mit dem Tango und sei-nen historischen Höhen und

Tiefen gleichgesetzt; und es ist dies wahrscheinlich auch die

primäre Verständnishilfe für die

inhaltliche Rezeption des Stü-ckes. Daneben freilich steht ei-

ne Musiksprache, die in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhun-

derts, ja in der Szene der Neu-

Astor Piazzolla

Horacio Ferrer

María De

Buenos Aires

Luciana Mancini

Daniel Bonilla-Torres

Johannes Mertes

Lothar Hensel

Beethoven Orchester

Bonn

Christopher Sprenger

en Musik insgesamt einzig da-steht. "Dabei habe ich etwas ge-

lernt: geduldig zu sein, selbst-kritisch, die Reflexion neben der

Leidenschaft zu koordinieren. Jetzt wird mir gesagt: ›Das ist

ein anderer Piazzolla‹, und es ist nicht so; ich bin der gleiche,

aber ich bin zu einer Synthese gekommen." (Astor Piazzolla)

Das Beethoven Orchester Bonn

unter der Leitung von Christian Sprenger hat in Kooperation mit

dem Deutschlandfunk Kultur und mit einem begeisternden

Sänger-Ensemble Piazzollas sel-ten gespieltes Stück so mitrei-

ßend eingespielt wie nie zuvor gehört.

C5305

2 CD ( CO)

Capriccio

08.02.2019

13

Zwischen überraschendem Repertoire

und Kempff-"Standards"

In seinem Schwetzinger Klavier-

abend von 1962 bestätigte Wil-helm Kempff sein einzigartiges

Vermögen, forschendes und träumerisches Klavierspiel mit einem weiten Repertoireradius zu

verbinden und in allen stilisti-

schen Fragen

deutlich abzustufen. Dabei folgte

er bei dieser Gelegenheit keines-falls einer programmatischen

Saison- und Karriereroutine, wie sie etwa in einer risikolosen und von den Veranstaltern auch be-

vorzugten Zusammenstellung von Werken Mozarts, Beethovens

und Schuberts üblich gewesen

wäre.

Überraschend, selbst für Kenner Kempffs als Interpret umfangrei-

cher Teile des Klavierrepertoires, dürfte der Beginn der Darbie-

tungsfolge sein: Selten zu hören-de, von den meisten praktizie-renden Solisten, von den Klavier-

Rameau

Couperin

Händel

Beethoven

Schubert

Piano Recital 1962

Wilhelm Kempff

pädagogen – und in deren Winds-

chatten auch von den Studenten – beinahe vergessene Miniaturen

von Jean Philippe Rameau und François Couperin zeigten den Klangakrobaten und Farbenmysti-

ker Kempff auf französischem Ter-

ritorium.

Über ein ebenfalls nicht häufig zu

hörendes Händel-Menuett und ein Mozart zugeschriebenes Pastoral-

stück tastete sich der Virtuose dann zu Beethoven und Schubert vor – Namen, die man schon eher

mit Kempff in Verbindung bringt, von denen er aber für seinen Sch-

wetzinger Abend ebenfalls Werke auswählte, die durchaus bis heute nicht zum Standardrepertoire ge-

hören. Vor allem Beethovens char-mante Klaviersonate Nr. 22 F-Dur

op. 54 wurde unter Kempffs Hän-den zu einem Erlebnis und zeigte, welches Potenzial in diesem häufig

übersehenen Kleinod schlummert.

SWR19412CD

1 CD ( CL)

SWR Classic

08.02.2019

14

Neuheiten zum 08.02.2019

C5357

1CD

(CO)

von Einem,Gottfried

Concerto für Orchester

Kalitzke,Johannes/RSB

OC1705

1CD

(CK)

Bach/Verdin/De Grigny/Mendelssohn/Boëly

Glänzender Silbermann

Blohn,Christian von

OC1891

1CD

(CK)

Vivaldi/Séjourné/Nobunaga

Konzerte für Marimba

Nunoya/Schlaefli/Kurpfälzisches Kammeror-

chester

OA1270BD

5DVD-Video Al-

bum

(7D)

Various

Fairytale Operas

The Royal Opera/Glyndebourne/Opera North

16

Weitere Neuheiten zum 08.02.2019

Yun,Isang

Kammermusik/ Chamber music

Takahashi/Grimmer/+

Capriccio

1CD

C5364

(CO)

Tansman,Alexandre/Koukl,Giorgio

Tansman: Piano Music

Fiolia,Inga

Grand Piano

1CD

GP788

(CM)

Shakespeare,William

Macbeth

Eccleston/Cusack/Royal Shakespeare

Company/+

Opus Arte

1DVD-Video Album

OA1283D

(D2)