KUNST, - schaurte-koeln.de · PDF file1.,Aufgaben,und,Ziele,des,Faches1, Innerhalb des...

Schulinternes,Curriculum,

Einführungsphase,&,Quali7ikationsphase,

KUNST,

Inhaltsverzeichnis,

1. Aufgaben und Ziele des Faches………………………………………………………………………………….. 3

2. Kompetenzbereiche, Inhaltsfelder, Kompetenzerwartungen…………………………………………….……. 4

3. Klausuren / Aufgabenarten…………………………………………………………………..……………………. 6

4. Konkretisierte Unterrichtsvorhaben Einführungsphase………………………………………….…………….. 7

5. Konkretisierte Unterrichtsvorhaben Qualifikationsphase………………………………………………………17

6. Literaturverzeichnis………………………………………………………………………………………………. 31

1.,Aufgaben,und,Ziele,des,Faches ,1

Innerhalb des sprachlich-literarisch-künstlerischen Aufgabenfelds der gymnasialen Oberstufe besitzen die Fächer Deutsch, Kunst, Musik und Literatur neben ihrer fachspezifischen Ausrichtung Gemeinsamkeiten: Sie leisten innerhalb des Fächerkanons der Sekundarstufe II wesentliche Beiträge zur ganzheitlichen Persönlichkeitsentwicklung, die die Wahrnehmung, Gestaltung und Reflexion der Vielgestaltigkeit von Kultur und Lebenswirklichkeit umfassen. Innerhalb der von allen Fächern zu erfüllenden Querschnittsaufgaben tragen insbesondere auch die Fächer des sprachlich-literarisch-künstlerischen Aufgabenfelds im Rahmen der Entwicklung von Gestaltungskompetenz zur kritischen Reflexion geschlechter- und kulturstereotyper Zuordnungen, zur Werteerziehung, zur Empathie und Solidarität, zum Aufbau sozialer Verantwortung, zur Gestaltung einer demokratischen Gesellschaft, zur Sicherung der natürlichen Lebensgrundlagen, auch für kommende Generationen im Sinne einer nachhaltigen Entwicklung, und zur kulturellen Mitgestaltung bei. Darüber hinaus leisten sie einen Beitrag zur interkulturellen Verständigung, zur interdisziplinären Verknüpfung von Kompetenzen, auch mit gesellschafts-, sprach- und naturwissenschaftlichen Feldern, sowie zur Vorbereitung auf Ausbildung, Studium, Arbeit und Beruf. Das Fach Kunst zielt in diesem Aufgabenfeld durch seine Inhalte und Methoden auf den Aufbau von Bildkompetenz, die der visuellen Emanzipation und Persönlichkeitsbildung dient. Durch die Entwicklung der Fähigkeiten, sich in Gestaltungen auszudrücken und alltägliche und künstlerische Gestaltungen zu erschließen, wird dies erreicht. Rezeption, Produktion und Reflexion über Bildgestaltungen, Gestaltungsprozesse sowie der Wahrnehmungen und Wahrnehmungsbedingungen bilden einen notwendigen Integrationszusammenhang. Im Fach Kunst kann alles zum Lerngegenstand werden, was in der Hauptsache auf visuelles Wahrnehmen hin erdacht und gemacht ist: Malerei, Grafik, Plastik, Design, Architektur, Fotografie, Film, Installation, Performance etc. Zur Vereinfachung ist in diesem Text nur von „Bildern“ die Rede. „Bilder“ steht also stellvertretend für eine Vielzahl möglicher Fachgegenstände. Bilder hatten als komplexe Informationsträger schon immer eine herausragende Bedeutung. Durch neue Technologien hat ihr Einfluss bedeutend zugenommen, weil Bilder schnell verfügbar und allgegenwärtig sind und so auf eine noch größere Zahl von Informations-, Verständigungs- und Entwicklungsprozessen einwirken. Deshalb prägen sie in besonderem Maße Persönlichkeitsbildung und Wirklichkeitskonstruktion. Das gesamte Feld bildhafter Verständigungssysteme und -strategien ist Gegenstand des Faches Kunst. Ästhetische Gestaltungen, insbesondere Werke der bildenden Kunst, sind hier vorrangig als Modelle der Wirklichkeitskonstruktion aufgefasst. Dabei bezieht sich der Begriff „Modell“ hier nicht auf Vorbildhaftes, sondern auf die Repräsentation von wesentlichen Merkmalen und Prinzipien eines Sachverhaltes auf einer höheren Abstraktionsebene. Zum einen erfolgt hierbei eine Auseinandersetzung mit den Wirklichkeitskonzeptionen, die durch diese Modelle vermittelt werden, zum anderen werden bei dieser Auseinandersetzung Strukturen dieser Modelle selbst thematisiert. Damit gewinnt das Fach Kunst einen interdisziplinären Anspruch, wie auch aus interdisziplinären Zusammenhängen künstlerische Problemstellungen erwachsen können. Im Fach Kunst bauen Schülerinnen und Schüler Kompetenzen auf, die durch selbstbestimmtes Handeln und anschauliches Denken geprägt sind. Um diese Kompetenzen zu erreichen, müssen die Schülerinnen und Schüler Problemstellungen, Lösungswege und Ergebnisse selbstständig erarbeiten. Die Verwendung von Material und Werkzeugen im Unterricht ist eng gebunden an die Einhaltung der Sicherheitsbestimmungen und die Beachtung der Werkstattordnung. Der Unterricht der gymnasialen Oberstufe im Fach Kunst ist auf die gleichwertige Integration von Produktion, Rezeption und Reflexion ausgerichtet. Die Einführungsphase der gymnasialen Oberstufe baut auf den erworbenen Kompetenzen aus der Sekundarstufe I auf. Da die Schülerinnen und Schüler nicht über gleiche Voraussetzungen verfügen, muss auf der Grundlage einer strukturierten Diagnose die Basis für die Unterrichtsarbeit im Sinne des vorliegenden Kernlehrplans gelegt werden, um so eine Angleichung unterschiedlicher Lern- und Wissensstände zu erreichen und auf die inhaltlichen und methodischen Anforderungen der Qualifikationsphase vorzubereiten. Das neue Aufgabenformat „Klausur“ erfordert es, dass Wert auf die Verschriftlichung besonders von Reflexionsanteilen gelegtwird. Der Grundkurs der gymnasialen Qualifikationsphase sichert die kunst- und wissenschaftspropädeutische Ausbildung auf einem grundlegenden Anforderungsniveau. Dabei gewinnen die Schülerinnen und Schüler in der Auseinandersetzung mit inhaltlich überschaubaren und deutlich exemplarisch akzentuierten fachlichen Fragestellungen Orientierung in Bildwelten. An ausgewählten Beispielen der Kunstgeschichte und der eigenen gestalterischen Produktion werden grundlegende fachmethodische Kompetenzen ausgebildet.

Vgl.: http://www.schulentwicklung.nrw.de/lehrplaene/lehrplannavigator-s-ii/gymnasiale-oberstufe/kunst/kunst-klp/1

http://www.schulentwicklung.nrw.de/lehrplaene/lehrplannavigator-s-ii/gymnasiale-oberstufe/kunst/kunst-klp/

2.,Kompetenzbereiche,,Inhaltsfelder,und,Kompetenzerwartungen ,2

Die in den allgemeinen Aufgaben und Zielen des Faches beschriebene übergreifende fachliche Kompetenz wird ausdifferenziert, indem fachspezifische Kompetenzbereiche und Inhaltsfelder identifiziert und ausgewiesen werden. Dieses analytische Vorgehen erfolgt, um die Strukturierung der fachrelevanten Prozesse einerseits sowie der Gegenstände andererseits transparent zu machen. In den Kompetenzerwartungen werden beide Seiten miteinander verknüpft. Damit wird der Tatsache Rechnung getragen, dass der gleichzeitige Einsatz von Können und Wissen bei der Bewältigung von Anforderungssituationen eine zentrale Rolle spielt.

�Kompetenzbereiche repräsentieren die Grunddimensionen des fachlichen Handelns. Sie dienen dazu, die einzelnen Teiloperationen entlang der fachlichen Kerne zu strukturieren und den Zugriff für die am Lehr-Lernprozess Beteiligten zu verdeutlichen.Inhaltsfelder systematisieren mit ihren jeweiligen inhaltlichen Schwerpunkten die im Unterricht der gymnasialen Oberstufe verbindlichen und unverzichtbaren Gegenstände und liefern Hinweise für die inhaltliche Ausrichtung des Lehrens und Lernens.Kompetenzerwartungen führen Prozesse und Gegenstände zusammen und beschreiben die fachlichen Anforderungen und intendierten Lernergebnisse, die auf zwei Stufen bis zum Ende der Sekundarstufe II erreicht werden sollen.Kompetenzerwartungen beziehen sich auf beobachtbare Handlungen und sind auf die Bewältigung von Anforderungssituationen ausgerichtet, stellen im Sinne von Regelstandards die erwarteten Kenntnisse, Fähigkeiten und Fertigkeiten auf einem mittleren Abstraktionsgrad dar, ermöglichen die Darstellung einer Progression vom Anfang bis zum Ende der gymnasialen Oberstufe und zielen auf kumulatives, systematisch vernetztes Lernen, können in Aufgabenstellungen umgesetzt und überprüft werden. Insgesamt ist der Unterricht in der gymnasialen Oberstufe nicht allein auf das Erreichen der aufgeführten Kompetenzerwartungen beschränkt, sondern soll es Schülerinnen und Schülern ermöglichen, diese weiter auszubauen und darüber hinausgehende Kompetenzen zu erwerben. Bildkompetenz wird in zwei untereinander vernetzte Kompetenzbereiche ausdifferenziert, die als Produktion und Rezeption unterschieden werden. Reflexion ist ein immanenter Bestandteil beider Kompetenzbereiche. Eine differenzierte Wahrnehmungs- und Urteilsfähigkeit ist somit Bestandteil beider Kompetenzbereiche, die sich gegenseitig unterstützen.Kompetenzbereiche

Kompetenzbereich ProduktionBezugspunkte dieses Kompetenzbereiches sind die Fähigkeiten zur Produktion von Bildern und zur Reflexion über Bildsprache und Gestaltungsprozesse im Sinne eines bildfindenden Dialogs .



Der Kompetenzbereich Produktion bezieht sich auf gestaltungspraktische Fertigkeiten, auf Kompetenzen im Umgang mit Medien und Materialien in Verbindung mit bildnerischen Verfahren und auf Fähigkeiten in deren planvoller Anwendung. Dabei kann sich Gestaltung im Sinne der Konzeptkunst auch im immateriellen Bereich bewegen.Gestalterische Produktion schließt Fähigkeiten zur Formulierung eigener bildnerischer Fragestellungen und darauf bezogener Gestaltungsabsichten ebenso ein wie Kompetenzen beim Einbezug gesellschaftlicher, historischer und weltanschaulicher Kontexte.Die im bildfindenden Dialog immanente Reflexion über Bildsprache stellt einen komplexen kognitiven Prozess dar, in dem Vorstellungs-, Wahrnehmungs- und Darstellungsformen in Beziehung gesetzt und bewertet, angenommen oder verworfen und dadurch miteinander verschränkt werden.

Kompetenzbereich RezeptionDer Bereich Rezeption umfasst Kompetenzen zur Wahrnehmung, Analyse und Deutung von Bildern. Diese Kompetenzen schließen in besonderer Weise die Bereitschaft ein, sich auf visuelle Phänomene einzulassen und sowohl neuen wie bereits bekannten bildnerischen Ausdrucksformen mit Offenheit zu begegnen. Ästhetische Erfahrungen sind auch vorsprachlich und präkognitiv geprägt, so dass in diesem Zusammenhang praktisch-rezeptive Verfahren des Bildzugangs und der Bilderschließung eine besondere Bedeutung haben. Die Schülerinnen und Schüler nutzen diese Verfahren, um über subjektive Anknüpfungspunkte Fragen an Bilder zu entwickeln, die im Sinne des hermeneutischen Zirkels das Bild durch gezielt eingesetzte analytische Methoden sukzessiv erschließen.Bei der systematischen Analyse und Deutung von Bildern bringen Schülerinnen und Schüler Kompetenzen ein, um die Beziehung zwischen der Bildgestaltung und den von ihr ausgelösten Wahrnehmungen, Einstellungen und Urteilen zu erörtern. Dies bedeutet, dass neben den phänomenologischen Untersuchungen auch Fragen zum Bildkontext durch die gezielte Suche und Auswahl von Quellenmaterial in die Deutung einbezogen werden, um den Bildsinn auch in seiner kontextuellen Dimension zu erschließen.Auch im Kompetenzbereich Rezeption ist die Reflexion immanenter Bestandteil. Dazu gehört neben der begründeten Auswahl und Bewertung der Analyse- und Interpretationsmethoden auch die Fähigkeit zur Reflexion von Bedingtheit, Funktion und Vermittlungsform bildnerischer Sprache.

InhaltsfelderKompetenzen sind nicht nur an die Kompetenzbereiche, sondern immer auch an fachliche Inhalte gebunden. Bildkompetenz wird in den nachfolgenden, für die gesamte gymnasiale Oberstufe geltenden Inhaltsfeldern entwickelt: Bildgestaltung und Bildkonzepte. Zusätzlich zu den nachfolgend aufgeführten verbindlichen inhaltlichen Schwerpunkten sind ergänzend Epochen, Stile, Künstlerinnen und Künstler verschiedener Kulturen, Arbeitsverfahren und Medien für die Ansteuerung der obligatorischen im Kernlehrplan ausgewiesenen Kompetenzerwartungen durch die Lehrkraft auszuwählen.

Inhaltsfeld 1: BildgestaltungBildnerische Gestaltungen werden im Inhaltsfeld I im Hinblick auf ihre stofflichen und formalen Grundlagen und deren Einfluss auf Gestaltungsvorgänge und Gestaltungsabsichten praktisch-gestalterisch und theoretisch in den Blick genommen. Die Einflüsse von Herstellungsverfahren, die sie mitbestimmen, und Funktionen, die sie erfüllen sollen, werden hierbei mit einbezogen. Die in der Sekundarstufe I obligatorischen inhaltlichen Schwerpunkte Form, Farbe, Material und die damit verbundenen Handlungsformen des Zeichnens, Malens, Collagierens, Plastizierens, des körperlichen Agierens etc. werden aufgegriffen, Fähigkeiten und Fertigkeiten angeglichen und ausdifferenziert und im inhaltlichen Schwerpunkt Elemente der Bildgestaltung subsummiert. Im inhaltlichen Schwerpunkt Bilder als Gesamtgefüge werden bildnerische Gestaltungen in ihrer Wirkung und bildimmanenten Deutung systematisch in den Blick genommen.

Inhaltsfeld 2: BildkonzepteDas Inhaltsfeld Bildkonzepte reflektiert das Bild als Konstruktion und Deutung von Wirklichkeiten und bezieht sich damit auf die kontextuellen Bedingungen und Bedingtheiten von Gestaltungen, ihre Funktionen und Intentionen. Als Bezugsaspekte sind die obligatorischen inhaltlichen Schwerpunkte Bildstrategien als Formen der Bildfindung sowie Bildkontexte als personale, soziokulturelle und historische Bedingungen von Gestaltungen und Wahrnehmungsvorgängen der Bildproduktion und Bildrezeption zugeordnet.

3.,Klausuren,/,Aufgabenarten ,3

Folgende Aufgabenarten sind für die schriftliche Abiturprüfung vorgesehen und werden in allen Klausuren ab Beginn der Einführungsphase auch eingeübt und umgesetzt.

Aufgabenart 1: Gestaltung von Bildern mit schriftlichen Erläuterungen (Diese Aufgabenart entspricht der sogenannten praktischen Klausur und beschreibt die Erstellung einen gestaltungspraktischen Werkes mit schriftlichem Anteil, z.B. einer gestaltungsrelevanten Reflexion. Bei einer Aufgabe nach Aufgabentyp 1 kann sich die Arbeitszeit um eine Stunde verlängern! )

Aufgabenart 2: Analyse/Interpretation von Bildern: A – am Einzelwerk B – im Bildvergleich C - verbunden mit einem fachwissenschaftlichen Text (Diese Aufgabenart setzt eine aspektbezogene schriftliche Deutung und Analyse voraus und schließt je nach konkreter Aufgabenstellung auch analytische und/oder interpretierende Skizzen ein.)

Aufgabenart 3 [NUR IM LEISTUNGSKURS]: Fachspezifische Problemerörterung: A – ausgehend von fachlich orientierten Texten in Verbindung mit Bildbeispielen B – ausgehend von fachlich orientierten Texten



4.KonkretisierteUnterrichtsvorhabenEinführungsphase

EinführungsphaseUnterrichtsvorhabenI:VonderfreiengrafischenGestaltungzumGegenstand

Inhaltsfelder: Bildgestaltung/Bildkonzepte

Inhaltliche Schwerpunkte: Elemente der Bildgestaltung, Bilder als Gesamtgefüge, Bildstrategien

Zeitbedarf: ca. 12 Std.

Festlegung der Kompetenzen Absprache hinsichtlich der Bereiche Anregungen zur Umsetzung

Elemente der Bildgestaltung

• (ELP1) erproben und beurteilen Ausdrucksqualitäten zweidimensionaler Bildgestaltungen unter Anwendung linearer, flächenhafter und raumillusionärer Bildmittel,

• (ELP4) variieren und bewerten materialgebundene Impulse, die von den spezifischen Bezügen zwischen Materialien, Werkzeugen und Bildverfahren (Zeichnen, Malen und Plastizieren) ausgehen,

• (ELP5) beurteilen die Einsatzmöglichkeiten von Materialien, Werkzeugen und Bildverfahren (Zeichnen, Malen und Plastizieren),

• (ELR1) beschreiben die Mittel der linearen, flächenhaften und raumillusionären Gestaltung und deren spezifischen Ausdrucksqualitäten im Bild,

• (ELR4) beschreiben und erläutern materialgebundene Aspekte von Gestaltungen und deren spezifischen Ausdrucksqualitäten im Bild,

• (ELR5) erläutern und bewerten Bezüge zwischen Materialien und Werkzeugen in bildnerischen Gestaltungen.

Bilder als Gesamtgefüge

• (GFR2) beschreiben strukturiert den sichtbaren Bildbestand• (GFR4) beschreiben kriteriengeleitet unterschiedliche Grade der

Abbildhaftigkeit

Materialien/Medien

Unterschiedliche Papiere und unterschiedliche Zeichenmittel

Pack-, Zeichen-, Butterbrot-, Transparentpapier, Zeichenkohle, Pastellkreide, Grafitstifte, Tusche,

Epochen/Künstler(innen)

Mindestens zwei sehr unterschiedlich arbeitende Künstler / Künstlerinnen

z.B.:

Isabel Quintanilla vs. Jorinde Voigt; Cy Twombly vs. Leonardo da Vinci; Kasimir Malewitsch vs. Pieter Brueghel; Cristo vs. Giger

Fachliche Methoden

Wiederholung der bzw. Einführung in die Bildanalyse, hier: • Bestandsaufnahme (Werkdaten, Beschreibung der

Bildgegenstände) • Beschreibung des ersten Eindrucks • Analyse der Form sowie der Gliederung der Bildfläche (auch

durch zeichnerisch-analytische Methoden, z.B. Skizzen) • Bestimmung des Grads der Albbildhaftigkeit• Bildung von Deutungshypothesen, Deutung durch erste

Interpretationsschritte

assoziativ-sprachlicher Ansatz

• (GFR5) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildgegenstands sowie der Analyse des Bildgefüges und führen sie schlüssig zu einem Deutungsansatz

Bildstrategien • (STP3) dokumentieren und bewerten den eigenen bildfindenden

Dialog zwischen Gestaltungsabsicht, unerwarteten Ergebnissen und im Prozess gewonnenen Erfahrungen,

• (STR1) beschreiben und untersuchen in bildnerischen Gestaltungen unterschiedliche zufallsgeleitete und gezielte Bildstrategien,

• (STR2) benennen und beurteilen abbildhafte und nicht abbildhafte Darstellungsformen in bildnerischen Gestaltungen.

Bildkontexte ---

Diagnose

• zeichnerischer Fähigkeiten und Fertigkeiten (Erfassung von Randlinien, Raumformen, Größenverhältnissen, Licht-Schatten, Gesamtgestalt)

• der Fähigkeit, Wahrnehmungen und Ausdrucksqualitäten in Wortsprache zu überführen

• durch kombinierte Wahrnehmungs- und Zeichenübungen • durch Verbindung von Assoziationen mit konkreten

Bildelementen/ -gefügen in mündlicher und schriftlicher Form • Kompetenzraster

Leistungsbewertung Sonstige Mitarbeit

Kompetenzbereich Produktion:

• gestaltungspraktische Versuche (Erprobung und Untersuchung von Zeichenmaterialien und -mitteln)

• gestaltungspraktische Entwürfe/Planungen (Skizzen und Studien im Gestaltungsprozess)

• Reflexion über Arbeitsprozesse (Gestaltungsplanung und -entscheidungen)

Kompetenzbereich Rezeption:

• Skizze • praktisch-rezeptive Bildverfahren (mündliche, praktisch-

rezeptive und schriftliche Ergebnisse von Rezeptionsprozessen)

Anlegen eines Hefters/Kladde Lernplakat, Internetrecherche, Protokolle, etc. Arbeitseinsatz in Gruppen und Präsentation von Gruppenergebnissen Aktive und sprachlich adäquate Teilnahme am Unterrichtsgespräch

LeistungsbewertungKlausur

Vgl.konkreterErwartungshorizont/BewertungskriterienderjeweiligenKlausur

EinführungsphaseUnterrichtsvorhabenII:WasistKunst?–BearbeitungderFrageaneinemMoIvoderGegenstand


Inhaltliche Schwerpunkte: Bilder als Gesamtgefüge, Bildkontexte




• —-


• (GFP1) veranschaulichen Bildzugänge mittels praktisch-rezeptiver Analyseverfahren,

• (GFR1) beschreiben die subjektiven Bildwirkungen auf der Grundlage von Perzepten,

• (GFR6) beurteilen das Perzept vor dem Hintergrund der Bildanalyse und der Bilddeutung.

Bildstrategien


Materialien/Medien

Unterschiedliche Papiere und unterschiedliche Zeichenmittel

Abb. von repräsentativen Werken aus unterschiedlichen Epochen; Übersicht der Kunstepochen


Mindestens drei unterschiedliche Werke mit gleichem Bildmotiv

z.B.:

z.B.: Motiv Quelle (Ingres “Die Quelle” - Duchamp „Fontaine“ – Oldenburg „Gartenschlauch mit Wasserhahn“ – aquaaffines Designobjekt) Motiv Tier („Reiterbild Bonaparte“ – Franz Marc „Turm der Pferde“- Giacometti „Hund“) Unmögliche Architektur nach z.B. Hogarth/Escher

Fachliche Methoden

• Motivgeschichtlicher Bildvergleich • Perzept, praktisch-rezeptive Analyseverfahren, • Grad der Abbildhaftigkeit

Konzeption eigener Ideen zum gewählten Motiv

Bildkontexte

• (KTR1) erläutern an fremden Gestaltungen die biografische, soziokulturelle und historische Bedingtheit von Bildern, auch unter dem Aspekt der durch Kunst vermittelten gesellschaft-lichen Rollenbilder von Frauen und Männern,

• (KTR2) beschreiben und beurteilen den Bedeutungswandel ausgewählter Bildgegenstände durch die Anwendung der Methode des motivgeschichtlichen Vergleichs.

Diagnose

• der Fähigkeit, Wahrnehmungen und Ausdrucksqualitäten in Wortsprache zu überführen









• Analyse von Bildern• Vergleichende Interpretation von Bildern

Lernplakat, Internetrecherche, Protokolle, etc. Arbeitseinsatz in Gruppen und Präsentation von Gruppenergebnissen

Aktive und sprachlich adäquate Teilnahme am Unterrichtsgespräch

Vorbereitung und Anfertigung einer Übersichtstabelle zu einzelnen Kunstepochen aufgrund der Unterrichtsgespräche Aktive Beteiligung am Unterrichtsgeschehen



Analyse/Interpretation von Bildern im aspektbezogenen Bildvergleich anhand der vorliegenden Gestaltungsmermale

EinführungsphaseUnterrichtsvorhabenIII:Farbe–DasBildderWirklichkeitinderMalerei


Inhaltliche Schwerpunkte: Elemente der Bildgestaltung, Bilder als Gesamtgefüge, Bildkontexte




• (ELP2) erproben und beurteilen Ausdrucksqualitäten unter differenzierter Anwendung und Kombination der Farbe als Bildmittel,


• (ELP5) beurteilen die Einsatzmöglichkeiten von Materialien, Werkzeugen und Bildverfahren (Zeichnen, Malen und Plastizieren).

• (ELR2) beschreiben die Mittel der farbigen Gestaltung und deren spezifische Ausdrucksqualitäten im Bild,




• (GFP2) erstellen grundlegende Skizzen zur Konzeption des Bildgefüges mit vorgegebenen Hilfsmitteln,

Materialien/Medien

Deckfarben, Collage, digitale Bildbearbeitung

Pack-, Zeichen-, Butterbrot-, Transparentpapier, Zeichenkohle, Pastellkreide, Grafitstifte, Tusche,


Verschiedene farbige Bildbeispiele einer Gattung aus mindestens einer zurückliegenden Epoche, Bildvergleiche zu Werken dieser Gattung aus dem 20./21. Jhd.

z.B.:

Landschaftsmalerei in Impressionismus und Expressionismus Stillleben des Barock / 17. Jhd. / Vergleichsbeispiele aus dem 20. / 21. Jhd.

Fachliche Methoden

• Einführung in die Bildanalyse, hier: Bestandsaufnahme, Beschreibung des ersten Eindrucks

• Analyse von Farbe und Farbauftrag und Komposition (auch durch zeichnerisch-analytische Methoden, z.B. Skizzen)

• Deutung durch erste Interpretationsschritte

Untersuchungen mit praktisch rezeptiven Methoden Strukturskizzen

• (GFP3) entwerfen und bewerten Kompositionsformen als Mittel der gezielten Bildaussage.

• (GFR1) beschreiben die subjektiven Bildwirkungen auf der Grundlage von Perzepten,

• (GFR2) beschreiben strukturiert den sichtbaren Bildbestand, • (GFR3) analysieren und erläutern Charakteristika und

Funktionen von Bildgefügen durch analysierende und erläuternde Skizzen zu den Aspekten Farbe und Form,

• (GFR4) beschreiben kriteriengeleitet unterschiedliche Grade der Abbildhaftigkeit,

• (GFR5) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildbestands sowie der Analyse des Bildgefüges und führen sie schlüssig zu einem Deutungsansatz zusammen,

• (GFR6) beurteilen das Perzept vor dem Hintergrund der Bildanalyse und der Bilddeutung.

Bildstrategien

• (STP1) realisieren Gestaltungen zu bildnerischen Problemstellungen im Dialog zwischen Gestaltungsabsicht, unerwarteten Ergebnissen und im Prozess gewonnenen Erfahrungen,

• (STP3) dokumentieren und bewerten den eigenen bildfindenden Dialog zwischen Gestaltungsabsicht, unerwarteten Ergebnissen und im Prozess gewonnenen Erfahrungen.

Bildkontexte

• (KTP1) entwerfen und erläutern Bildgestaltungen als Ausdruck individueller Interessen,

• (KTR1) erläutern an fremden Gestaltungen die biografische, soziokulturelle und historische Bedingtheit von Bildern, auch unter dem Aspekt der durch Kunst vermittelten gesellschaftlichen Rollenbilder von Frauen und Männern,

• (KTR2) beschreiben und beurteilen den Bedeutungswandel ausgewählter Bildgegenstände durch die Anwendung der Methode des motivgeschichtlichen Vergleichs.

Diagnose

• m Kompetenzbereich Produktion im Bereich Farbe/ Farbgesetzmäßigkeiten, Farbkonzepte, Farbmischung und Farbwirkung (Farbfamilien / Farbton, Farbkontraste, Sättigung, Helligkeit , Duktus)

• im Kompetenzbereich Rezeption, Wahrnehmungen in fachsprachlich korrekte Wortsprache zu überführen





• gestaltungspraktische Versuche (Erprobung und Untersuchung von Zeichenmaterialien und -mitteln)

• gestaltungspraktische Entwürfe/Planungen (Skizzen und Studien im Gestaltungsprozess)






Leistungsbewertung Klausur

Vgl. konkreter Erwartungshorizont/Bewertungskriterien der jeweiligen Klausur

EinführungsphaseUnterrichtsvorhabenIV:Dieplas?scheFormimRaum


Inhaltliche Schwerpunkte: Bildstrategien, Bilder als Gesamtgefüge




• (ELP3) erproben und beurteilen Ausdrucksqualitäten plastischer Bildgestaltungen unter Anwendung modellierender Verfahren,


• (ELP5) beurteilen die Einsatzmöglichkeiten von Materialien, Werkzeugen und Bildverfahren (Zeichnen, Malen und Plastizieren).

• (ELR3) beschreiben die Mittel der plastischen Gestaltung und deren spezifischen Ausdrucksqualitäten im Bild,




• (GFP2) erstellen grundlegende Skizzen zur Konzeption des Bildgefüges mit vorgegebenen Hilfsmitteln,

• (GFR5) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildbestands sowie der Analyse des Bildgefüges und führen sie schlüssig zu einem Deutungsansatz zusammen.

Materialien/Medien

• Plastische Modelliermasse o.ä. und unterschiedliche Werkzeuge (für das Material vorgesehene und für experimentelle Verfahren ausgewählte Werkzeuge)

Ton, Knetmasse; Wachs, Gips, Pappmaché, Draht, Papier der Einfluss des Körpers/des Menschen auf den Raum (auch Außenraum) und seine Wirkung funktionale Räume/Gebäude


Mindestens zwei sehr unterschiedliche künstlerische Konzepte

z.B.:

Rodin vs. Michelangelo; Fischli/Weiss („Plötzlich diese Übersicht“), Rachel Whiteread, Tobias Rehberger Gaudí „eco-buildings“

Fachliche Methoden

Einführung in die Bildanalyse, hier: Bestandaufnahme und Ansichtigkeit (zeichnerisch-analytische Methoden)

Analyse von Körper-Raum-Beziehung experimentelle Methoden zur Erfassung des Körper-Raum-Zusammenhangs durch den Rezipienten

Bildstrategien

• (STP1) realisieren Gestaltungen zu bildnerischen Problemstellungen im Dialog zwischen Gestaltungsabsicht, unerwarteten Ergebnissen und im Prozess gewonnenen Erfahrungen,

• (STP2) realisieren Gestaltungen mit abbildhaften und nicht abbildhaften Darstellungsformen,

• (STP3) dokumentieren und bewerten den eigenen bildfindenden Dialog zwischen Gestaltungsabsicht, unerwarteten Ergebnissen und im Prozess gewonnenen Erfahrungen,


Bildkontexte

—-

Diagnose der Fähigkeiten

• und motorischen Fertigkeiten im Umgang mit dem Material durch Selbstbeobachtung

• den Umgebungsraum zu einer dreidimensionaler Gestaltungen in Beziehung zu setzen, durch diagnostische Aufgaben





• gestaltungspraktische Versuche und Planungen (spielerisch-assoziativer Umgang mit Ideen in Bezug zu den Materialien, Planung und Organisation in Gestaltungsprozessen; Negativ-/ Positivform)

• Präsentation (Gestaltungsergebnisse und ihre Präsentation im Raum)


• Skizze, • praktisch-rezeptive Bildverfahren, • Analyse von Bildern (mündliche, praktisch-rezeptive und

schriftliche Ergebnisse von Rezeptionsprozessen, insbesondere Körper-Raum-Beziehung),

• Interpretation von Bildern (Ableitung von begründeten Vermutungen und Deutungszusammenhängen)

Entwickelnde Planungsskizzen als Dokumentationsform Aktive Teilnahme am Unterrichtsgeschehen



EinführungsphaseUnterrichtsvorhabenV:ExpressiveGestaltungsmöglichkeitendurchMaterial,FarbeundForm


Inhaltliche Schwerpunkte: Elemente der Bildgestaltung, Bilder als Gesamtgefüge, Bildstrategien, Bildkontexte




• (ELP1) erproben und beurteilen Ausdrucksqualitäten zweidimensionaler Bildgestaltungen unter Anwendung linearer, flächenhafter und raumillusionärer Bildmittel,

• (ELP2) erproben und beurteilen Ausdrucksqualitäten unter differenzierter Anwendung und Kombination der Farbe als Bildmittel,

• (ELP3) erproben und beurteilen Ausdrucksqualitäten plastischer Bildgestaltungen unter Anwendung modellierender Verfahren,


• (ELP5) beurteilen die Einsatzmöglichkeiten von Materialien, Werkzeugen und Bildverfahren (Zeichnen, Malen und Plastizieren),


• (ELR2) beschreiben die Mittel der farbigen Gestaltung und deren spezifische Ausdrucksqualitäten im Bild,

• (ELR3) beschreiben die Mittel der plastischen Gestaltung und deren spezifischen Ausdrucksqualitäten im Bild.

Materialien/Medien

• Farbe• Verschiedene Materialien Goache-/Acryl-/Ölfarben

Sand, Gips, Draht, Knete, Papier, Stoff, Fundobjekte etc.,


Mindestens ein abbildhaft und ein nicht abbildhaft arbeitende(r) KünstlerIn

z.B.:

J. Pollock, G. Graubner, Y. Klein, K. Grosse, E. Schumacher, B. Frize, B. Schultze, M. Lüppertz, W. Kandinsky, M. Lassnig, N. Kricke, P. Kirkeby, M. Ernst


• (GFP1) veranschaulichen Bildzugänge mittels praktisch-rezeptiver Analyseverfahren,

• (GFP3) entwerfen und bewerten Kompositionsformen als Mittel der gezielten Bildaussage,

• (GFR3) analysieren und erläutern Charakteristika und Funktionen von Bildgefügen durch analysierende und erläuternde Skizzen zu den Aspekten Farbe und Form,

• (GFR5) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildbestands sowie der Analyse des Bildgefüges und führen sie schlüssig zu einem Deutungsansatz zusammen.

Bildstrategien

• (STP2) realisieren Gestaltungen mit abbildhaften und nicht abbildhaften Darstellungsformen,



Bildkontexte

• (KTP1) entwerfen und erläutern Bildgestaltungen als Ausdruck individueller Interessen.

Fachliche Methoden

• Bildanalyse, Analyse von Farbe, Form und Komposition, • praktisch-rezeptive Analyseverfahren, • Grad der Abbildhaftigkeit

Einführung der Kriterien der Naturnähe; Werkimmanente Bildanalyse (z.B. nach Panofksi) Werbestrategien Symbolfarben Perzept

Diagnose der Fähigkeiten

Selbstdiagnose der bisher erworbenen Fähigkeiten, Fertigkeiten und Kenntnisse in neuen Anwendungssituationen durch begleitende Reflexion im Arbeitsprozess

Aspekte der Selbstdiagnose gemeinsam aus den vorausgegangenen Unterricht ableiten und gemeinsam/individuell Diagnosekriterien formulieren



gestaltungspraktische Versuche und Entwürfe/Planungen Reflexion über Arbeitsprozesse Kompetenzbereich Rezeption:

• Skizze • Analyse von Bildern • Interpretation von Bildern • Vergleichende Interpretation von Bildern

Entwickelnde Planungsskizzen als Dokumentationsform Aktive Teilnahme am Unterrichtsgeschehen

Schriftliche Formen der Werkrezeption und Werkproduktion (Hefter/Kladde)



5.KonkretisierteUnterrichtsvorhabenQuali7ikationsphase

GrundkursQualifikaIonsphaseUnterrichtsvorhabenI:DasIndividuuminseinerZeitI






• (ELP1) realisieren Bildwirkungen unter Anwendung linearer, farbiger, flächenhafter und raumillusionärer Mittel der Bildgestaltung und bewerten diese im Hinblick auf die Gestaltungsabsicht,




Materialien/Medien

• Grafische und malerische Verfahren und Medien• fotografische (digitale) Verfahren und analoge und digitale

Medien

• unterschiedliche Zeichen- und Malmittel auf Papier, Pappe, Holz, insbesondere Kohle- und Kreidezeichnung, Aquarell, Arbeiten in Acryl/Gouache

• Hochdruckverfahren


Abiturvorgaben (2015/2016):Wirklichkeit in künstlerischen Konzepten; individueller Blick in denPorträts des grafischen und malerischen Werks von Otto Dix• Grafische und malerische Porträtdarstellungen von Otto Dixvom I. bis zum II. Weltkrieg• Vergleichsporträts anderer Künstler/innen einschl.Porträtfotografien der aktuellen Zeit

Abiturvorgaben (2017/2018):• Künstlerische Sichtweisen und Haltungen zwischen Distanz und

Nähe im grafischen und malerischen Werk (1930 bis 1944) von Pablo R. Picasso)

• Vergleichswerke anderer Künstler/innen

z.B.:

• Grafische und malerische Porträtdarstellungen von Otto Dix, hier u.a. Kartenspielende Krüppel, 1920; Lustmord, 1922; Puffmutter, 1923; Die Eltern des Künstlers II, 1924; Nelly mit Spielzeug, 1925, Bildnis der Journalistin Sylvia von Harden, 1926; Neugeborener auf Händen (Ursus Dix), 1927

• Vergleich zu Porträts von George Grosz, August Sander, Julian Opie, Dayanita Singh, Tina Barney

• Malerische Werke von Picasso, hier u.a. Dora Maar mit Katze, 1941; Guernica, 1937; Der Traum, 1932; La Lecture, 1932; Maya mit Puppe, 1938


• (GFP1) realisieren Bilder als Gesamtgefüge zu eingegrenzten Problemstellungen,

• (GFP2) erstellen aspektbezogene Skizzen zur Konzeption des Bildgefüges für eigene Gestaltungen,

• (GFR1) beschreiben strukturiert den wesentlichen sichtbaren Bildbestand,

• (GFR2) erstellen aspektbezogene Skizzen zur Organisation des Bildgefüges fremder Gestaltungen,

• (GFR5) überprüfen Deutungshypothesen mit ausgewählten Formen der Bildanalyse (u.a. Beschreibung der formalen Zusammenhänge und des Grads der Abbildhaftigkeit),

• (GFR6) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildbestands sowie der Analyse und führen sie zu einer Deutung zusammen.

Bildstrategien

• (STP1) entwerfen zielgerichtet Bildgestaltungen durch sachgerechte Anwendung bekannter bildnerischer Techniken,

• (STP3) variieren abbildhafte und nicht abbildhafte Darstellungsformen in Gestaltungen und erläutern die damit verbundenen Intentionen,

• (STP5) beurteilen Zwischenstände kritisch und verändern auf Grundlage dieser Erkenntnisse den Gestaltungsprozess,

• (STP6) erläutern den eigenen bildnerischen Prozess und begründen ihre Gestaltungsentscheidungen,

• (STP7) erläutern die eigenen gestalterischen Ergebnisse hinsichtlich der Gestaltungsabsicht und beurteilen sie kriterienorientiert.

• (STR3) vergleichen und beurteilen die Ein- oder Mehrdeutigkeit von Bildern in Abhängigkeit zum Adressaten,

• (STR4) vergleichen und bewerten abbildhafte und nicht abbildhafte Darstellungsformen in bildnerischen Gestaltungen.

Fachliche Methoden

Analyse (auch mittels aspektbezogener Skizzen und praktisch- rezeptiver Zugänge) und Deutung, dazu u.a.

• Untersuchung des Grads der Albbildhaftigkeit• Deutung durch Einbeziehung der jeweiligen biografischen,

soziokulturellen und historischen Bedingtheiten • Auswertung bildexternen Quellenmaterials • Aspektbezogener Bildvergleich (Grad der Abbildhaftigkeit,

Medialität) • Funktionen von Portraits

Nachstellen, Fotografieren, Vergleichen Montieren/Collagieren, Übermalen/-zeichnen,

digital Bearbeiten, Vergleichen • Rollenbiografie • Interviews, Zitate • Präsentieren, Inszenieren

Diagnose

• der Erfassung und Darstellung anatomischer Aspekte in Proportion und Form sowie der körperillusionären Darstellung auch mit Hilfe digitaler Bildbearbeitung

• zur Umdeutung von Porträts mittels zeichnerischer, malerischer und/oder digitaler Verfahren

• zur Selbstbeurteilung des Lernstands • zur strukturierten Beschreibung des Bildbestands, zur

Verwendung von Fachsprache, zur Analyse und Ableitung einer schlüssigen Deutung

• zur angemessenen Literaturrecherche und Verknüpfung der externen Informationen mit der eigenen vorläufigen Deutung

• zur adressatengerechten Präsentation

• Einholen und Reflektieren von Lieblingsporträts aus eigenen Fotoalben

• fiktive Rollenbiografien zu vorgelegten Fremdporträts • Mensch-Naturbeziehungen

Bildkontexte

• (KTP1) entwerfen und begründen Bildgestaltungen als Ausdruck individueller Positionen im Sinne einer persönlichen Deutung von Wirklichkeit,

• (KTP2) gestalten und erläutern neue Bedeutungszusammen-hänge durch Umdeutung und Umgestaltung von Bildtraditionen,

• (KTR1) erläutern und beurteilen an eigenen Gestaltungen den Einfluss individueller und kultureller Vorstellungen,

• (KTR2) vergleichen und erörtern an fremden Gestaltungen unter Einbeziehung bildexternen Quellenmaterials die biografische, soziokulturelle und historische Bedingtheit von Bildern,

• (KTR3) vergleichen traditionelle Bildmotive und erläutern ihre Bedeutung vor dem Hintergrund ihrer unterschiedlichen historischen Kontexte,

• (KTR5) analysieren und vergleichen die Präsentationsformen von Bildern in kulturellen Kontexten.



• Gestaltungspraktische Entwürfe/ Planungen • Bewertung in Bezug auf die Gestaltungsabsicht • Gestaltungspraktische Problemlösungen • Vorbereitung und Durchführung einer Präsentation bzw.

Ausstellung der Planung u/o Lösung


• Analysierende und erläuternde Skizzen (Bildfläche, Richtungsbezüge, Farbbezüge)

• Beschreibung, Analyse/ Interpretation von Bildern • Vergleichende Analyse / Interpretation von Bildern

(aspektbezogene Vergleiche) im Zusammenhang mit bildexternen Quellen


LeistungsbewertungKlausurVgl.konkreterErwartungshorizont/BewertungskriterienderjeweiligenKlausur

GrundkursQualifikaIonsphaseUnterrichtsvorhabenII:DerMenschim(realen)Raum






• (ELP2) realisieren Bildwirkungen unter Anwendung plastischer Mittel in raumbezogenen Gestaltungen und bewerten diese im Hinblick auf die Gestaltungsabsicht,

• (ELP3) entwerfen bildnerische Gestaltungen unter absichtsvollem Einsatz von Materialien, Medien, Techniken, Verfahren, Werkzeugen und deren Bezügen,

• (ELR2) analysieren die Mittel plastischer und raumbezogener Gestaltung und erläutern deren Funktionen im Bild,

• (ELR4) erläutern die Abhängigkeiten zwischen Materialien, Medien, Techniken, Verfahren und Werkzeugen in bildnerischen Gestaltungen und begründen die daraus resultierenden Ausdrucksqualitäten.

Materialien/Medien

Ton, Holz etc., Fotografie, Alltagsobjekte


Abiturvorgaben (2015/16): Mensch und Raum im plastischen Werk von Alberto Giacometti

Figürliche Plastik/Körper-Raumbezug bei Giacometti Vergleichende Werke anderer Künstler

z.B.:

Gehender Mann 1960, Taumelnder Mann 1950, Mann einen Platz überquerend,1949, Der Käfig, 1950 ,Figurine in einer Schachtel, 1950 Varianten des Körper-Raumbezugs in weiteren Werken anderer Künstler/innen Streetart/ Miniaturplastiken von Slinkachu, Little people in the city, 2008 Bedeutungsrelevante Plastiken/Mahnmale/Denkmäler


• (GFP1) realisieren Bilder als Gesamtgefüge zu einge-grenzten Problemstellungen,

• (GFP2) erstellen aspektbezogene Skizzen zur Konzeption des Bildgefüges für eigene Gestaltungen,

• (GFP3) dokumentieren und präsentieren die Auseinandersetzung mit Bildgefügen in gestalterisch-praktischen Formen (u. a. in Form von Abstraktionen, Übersichtsskizzen und gestalterischen Eingriffen),


• (GFR2) erstellen aspektbezogene Skizzen zur Organisation des Bildgefüges fremder Gestaltungen,

• (GFR3) veranschaulichen die Auseinandersetzung mit Bildern in gestalterisch-praktischen Formen (u.a. in Form von erläuternden Skizzen und Detailauszügen),

• (GFR5) überprüfen Deutungshypothesen mit ausgewählten Formen der Bildanalyse (u.a. Beschreibung der formalen Zusammenhänge und des Grads der Abbildhaftigkeit),

• (GFR6) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildbestands sowie der Analyse und führen sie zu einer Deutung zusammen.

Bildstrategien

• (STP3) variieren abbildhafte und nicht abbildhafte Darstellungsformen in Gestaltungen und erläutern die damit verbundenen Intentionen,

• (STP4) bewerten und variieren Zufallsergebnisse im Gestaltungsvorgang als Anregung bzw. Korrektiv,

• (STP5) beurteilen Zwischenstände kritisch und verändern auf Grundlage dieser Erkenntnisse den Gestaltungsprozess,

• (STP6) erläutern den eigenen bildnerischen Prozess und begründen ihre Gestaltungsentscheidungen,

• (STP7) erläutern die eigenen gestalterischen Ergebnisse hinsichtlich der Gestaltungsabsicht und beurteilen sie kriterienorientiert.

• (STR1) beschreiben zielorientierte und offene Produktionsprozesse und erläutern die Beziehung zwischen der Planung und Gestaltung von Bildern,

• (STR4) vergleichen und bewerten abbildhafte und nicht abbildhafte Darstellungsformen in bildnerischen Gestaltungen.

Fachliche Methoden

Analyse (auch mittels aspektbezogener Skizzen und praktisch-rezeptiver Zugänge) und Deutung, Untersuchung des Grads der Abbildhaftigkeit, Erweiterung der Deutung durch Einbeziehung der jeweiligen biografischen, soziokulturellen und historischen Bedingtheiten. Auswertung bildexternen Quellenmaterials Aspektbezogener Bildvergleich (Körper/Raumbezug/ Größe / Betrachterbezug)

Nachstellen, Fotografieren, Vergleichen

Interviews, Zitate (Werkexterne Quellen) Soziale/kulturelle Bedeutung von Werken im (öffentlichen) Raum

Diagnose

der Fähigkeiten und Fertigkeiten • der Darstellung anatomischer Merkmale in Proportion und Form • zur körper-/ raumillusionären Darstellung

plastische oder zeichnerische Eingangsübungen

Bildkontexte

• (KTP1) entwerfen und begründen Bildgestaltungen als Ausdruck individueller Positionen im Sinne einer persönlichen Deutung von Wirklichkeit,

• (KTR2) vergleichen und erörtern an fremden Gestaltungen unter Einbeziehung bildexternen Quellenmaterials die biografische, soziokulturelle und historische Bedingtheit von Bildern.



• Gestaltungspraktische Entwürfe/ Planungen • Gestaltungspraktische Problemlösung/ Bildgestaltung • Präsentation (Kommentierung von gestaltungspraktischen

Ergebnissen und Konzeptionen)


• Analysierende und erläuternde Skizzen (Bildraum, Raumbeziehung mit Erläuterung)

• Beschreibung, Analyse, Interpretation von Plastiken in mündlicher und schriftlicher Form

• Vergleichende Analyse/ Interpretation von Plastiken (aspektbezogene Vergleiche, kriterienorientierte Beurteilung).

Skizze, Bildmontage Plastische Szenen mit narrativen Anteilen und mit Bezug zum realen Raum fotografische Dokumentation / film still/freeze frame Planungen von Denkmälern aktive Teilnahme am Unterrichtsgeschehen


z.B.:Idee und Konzeption von miniaturisierten figürlich narrativen Szenen im Zusammenhang mit Alltagsobjekten, Gestaltungspraktische Umsetzung als raumillusionäre Zeichnung oder plastische Szene mit schriftlichem Kommentar

GrundkursQualifikaIonsphaseUnterrichtsvorhabenIII:DasIndividuuminseinerZeit–Ich-Bezug






• (ELP1) realisieren Bildwirkungen unter Anwendung linearer, farbiger, flächenhafter und raumillusionärer Mittel der Bildgestaltung und bewerten diese im Hinblick auf die Gestaltungsabsicht

• (ELR1) analysieren die Mittel der linearen, farbigen, flächenhaften und raumillusionären Gestaltung und erläutern deren Funktion im Bild

• (ELR4) erläutern die Abhängigkeiten zwischen Materialien, Medien, Techniken, Verfahren und Werkzeugen in bildnerischen Gestaltungen und begründen die daraus resultierenden Ausdrucksqualitäten

Materialien/Medien

diverse


Abiturvorgaben (2015/16): Grafische und malerische Portraitsdarstellungen von Rembrandt Harmenszoon.van Rijn (u.a. Selbstdarstellungen in der Malerei und Grafik)

Abiturvorgaben (2017/18): Künstlerische Sichtweisen und Haltungen wischen Distanz und Nähe im grafischen und malerischen Werk von Rembrandt Harmenszoon.van Rijn

Barock/Renaissance/ Neue Sachlichkeit/Postmoderne; Äußere und innere Veränderung/Verwandlung des Menschen in Phasen des Umbruchs

z.B.:

Rembrandt Zusätzlich z.B.: Dürer, Dix, Dijkstra, Neshat


• (GFP1) realisieren Bilder als Gesamtgefüge zu eingegrenzten Problemstellungen

• (GFP2) erstellen aspektbezogene Skizzen zur Konzeption des Bildgefüges für eigene Gestaltungen

• (GFR2) erstellen aspektbezogene Skizzen zur Organisation des Bildgefüges fremder Bildgestaltungen

• (GFR4) erläutern auf der Grundlage von Bildwirkung und Deutungshypothesen Wege der Bilderschließung

• (GFR6) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildbestands sowie der Analyse und führen sie zu einer Deutung zusammen

Bildstrategien

• (STP1) entwerfen zielgerichtet Bildgestaltungen durch sachgerechte Anwendung bekannter bildnerischer Techniken

• (STP3) variieren abbildhafte und nicht abbildhafte Darstellungsformen in Gestaltungen und erläutern die damit verbundene Intention

• (STP5) beurteilen Zwischenstände kritisch und verändern auf Grundlage dieser Erkenntnisse den Gestaltungsprozess

• (STP6) erläutern den eigenen bildnerischen Prozess und begründen ihre Gestaltungsentscheidungen

• (STR3) vergleichen und beurteilen die Ein-oder Mehrdeutigkeit von Bildern in Abhängigkeit zum Adressate

Bildkontexte

Fachliche Methoden

Bildimmanente Analyse (auch mittels aspektbezogener Skizzen) und Deutung, Erweiterung der Deutung durch motivgeschichtliche und ikonografische Untersuchungen (Selbstbildnis) und Einbeziehung der jeweiligen biografischen, soziokulturellen und historischen Bedingtheit Auswertung bildexternen Quellenmaterials Aspektbezogener Bildvergleich

Bildbeschreibungsvokabular Werkexterne Quellen zum Selbstverständnis des Portraitierten

Diagnose

der Fähigkeiten und Fertigkeiten • der Darstellung anatomischer Merkmale in Proportion und Form • des Erkennens von Zusammenhängen im biografische und

soziokulturellen Bereich • Des Erkennens von medialer Bedingtheit und der

entsprechenden Bildwirkung

Zeichnerische Übungen Umgang und Möglichkeiten neuer Medien im Vergleich zur traditionellen Zeichnung

Bildkontexte

• (KTP2) gestalten und erläutern neue Beeutungszusammenhänge durch Umdeutung und Umgestaltung von Bildtraditionen

• (KTR1) erläutern und beurteilen an eigenen Gestaltugnen den Einfluss individueller und kultureller Vorstellungen

• (KTR2) vergleichen und erörtern an fremden Gestaltungen unter Einbeziehung bildexternen Quellenmaterials die biografische soziokulturelle und historische Bedingtheit von Bildern

• (KTR3) vergleichen traditionelle Bildmotive und erläutern ihre Bedeutung vor dem Hintergrund ihrer unterschiedlichen historischen Kontexte

• (KTR5) analysieren und vergleichen die Präsentationsformen von



• Selbstbeurteilung des Lernstands (Einsatz der Linie, des Formats und der Technik/des Verfahrens und des jeweiligen Wirkungszusammenhangs)

• Gestaltungspraktische Problemlösung/ Bildgestaltung • Präsentation (Kommentierung von gestaltungspraktischen

Ergebnissen und Konzeptionen)


• Beschreibung, Analyse, Interpretation von Werken und Sachverhalten in mündlicher und schriftlicher Form

• Prozessbegleitende Beobachtung (Gestaltungsabsichten) • Vergleichende Analyse/ Interpretation von Plastiken

(aspektbezogene Vergleiche, kriterienorientierte Beurteilung).

(räumliche) Skizze; Werktagebuch

Schriftliche Analyse exemplarischer Werke


GrundkursQualifikaIonsphaseUnterrichtsvorhabenIV:Konstruk?onvonErinnerungundWirklichkeitI






• (ELP2) realisieren Bildwirkungen unter Anwendung plastischer Mittel in raumbezogenen Gestaltungen und bewerten diese im Hinblick auf die Gestaltungsabsicht

• (ELP3) entwerfen bildnerische Gestaltungen unter Einsatz von Material, Medien, Techniken, Verfahren, Werkzeugen und deren Bezügen

• (ELP4) gestalten vorhandenes Bildmaterial mit [verschiedenen] Mitteln (der digitalen Bildbearbeitung) um und bewerten die Ergebnisse in Hinblick auf die Gestaltungsabsicht

• ELR2) analysieren die Mittel der linearen, farbigen und flächenhaften und raumillusionären Gestaltung und erläutern deren Funktion im Bild

• (ELR3) analysieren digital erstellte Bildgestaltungen und deren Entstehungsprozess und bewerten die jeweilige Änderung der Ausdrucksqualität

• (ELR4) erläutern die Abhängigkeit zwischen Materialien, Medien, Techniken, Verfahren und Werkzeugen in bildnerischen Gestaltungen und begründen die daraus resultierenden Ausdrucksqualitäten

Bilder als Gesamtgefüge • (GFP1) realisieren Bilder als Gesamtgefüge zu eingegrenzten

Problemstellungen • (GFP3) dokumentieren und präsentieren die

Auseinandersetzung mit Bildgefügen in gestalterisch-praktischen Formen (u.a. in Form von Abstraktionen, Übungsskizzen und gestalterischen Eingriffen)

• (GFR1) beschreiben strukturiert den wesentliche sichtbaren Bildbestand

Materialien/Medien

Fotografien,Werbeplakate,Videos,Acryl,etc.


Abiturvorgaben (2015/16): Konstruktionen von Erinnerungen im Werk von Christian Boltanski

Abiturvorgaben (2017/18):Künstlerische Sichtweisen und Haltungen zwischen Distanz und Nähe in den Installationen und Objekten von Christian Boltanski

Mehrere Werkreihen von Boltanski sowie Künstler, die sich in ihrem Werk auf individuelles und kollektives Erinnern beziehen

z.B.:

Boltanski, z.B. „Schattentheater“, „Person 2011“, „Das fehlende Haus 1990“ etc; Zusätzlich z.B.: Dürer, Kentridge, On Kawara, Anselm Kiefer etc.

Fachliche Methoden

• Analyse von Installationen• Untersuchungen von Ikonologie und Ikonografie in

verschiedenen Werken • Einbeziehung der jeweiligen biografischen, soziokulturellen und

historischen Bedingtheit • Auswertung bildexternen Quellenmaterials

Vergleichende Untersuchungen eines Werkkomplexes/eines Künstler im Vergleich Untersuchung des Abstraktionsgrades und der Naturnähe Symbolische und narrative Mittel im Bild

• (GFR3) veranschaulichen die Auseinandersetzung mit Bildern in gestalterisch-praktischen Formen (u.a. in Form von erläuternden Skizzen und Detailauszügen)

• (GFR6) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Bildbeschreibung des Bildbestands sowie der Analyse und führen sie zu einer Deutung zusammen

Bildstrategien

• (STP2) realisieren Bildlösungen zu unterschiedlichen Intentionen (z.B. dokumentieren, appellieren, irritieren)

• (STP5) beurteilen Zwischenstände kritisch und verändern auf Grundlage dieser Erkenntnisse den Gestaltungsprozess

• (STP7) erläutern die eigenen gestalterischen Ergebnisse hinsichtlich der Gestaltungsabsicht und beurteilen kriterienorientiert

• (STR3) vergleichen und beurteilen die Ein- oder Mehrdeutigkeit von Bildern in Abhängigkeit zum Adressaten

Bildkontexte

• (KTP3) realisieren und vergleichen problem- und adressatenbezogene Präsentationen

• (KTR2) vergleichen und erörtern an fremden Gestaltungen unter Einbeziehung bildexternen Quellenmaterials die biografische, soziokulturelle und historische Bedingtheit von Bildern

• (KTR3) vergleichen traditionelle Bildmotive und erläutern ihre Bedeutung vor dem Hintergrund ihrer unterschiedlichen historischen Kontexte

• (KTR4) erläutern und beurteilen den Bedeutungswandel traditioneller Bildmotive in ihren stilgeschichtlichen und ikonologischen Bezügen

Diagnose

• Recherche• Bedingte Auswahl von Materialen und Medien zur

Verbildlichung individueller Geschichte • Anwendung von Licht und Schatten

Internetrecherche/Webquests/ Projekte/Referate Installationen und Fotografie in unterschiedlichen Kontexten (der Dokumentation ich-bezogener Sachverhalte)



• Planung und vorbereitende Skizzen zur Installation • Vorbereitende Modelle • Fähigkeit, verschiedene Materialien im Raum kompositorisch in

Beziehung zu setzen • Prozessbegleitende Reflexion


• Interpretation und Deutung von Bildern mit Hilfe von Interviews, Ausstellungsbesprechungen, Filmen

• Fähigkeit, die Präsentationsformen von Bildern in kulturellen Kontexten zu vergleichen

Skizzenbuch/Hefter/Kladde Begleitende Fotografien des Werk- und Gestaltungsprozesses mdl. Präsentation/Reflexion Tagebücher Partnercheck (fiktives) Künstlerinterview


z.B.:Gestaltung eines Modells zur Umsetzung einer Mahn/Gedenkstätte; Biennale Venedig, Kunstforum international oder das mögliche Leben des Christian Boltanski

GrundkursQualifikaIonsphaseUnterrichtsvorhabenV:Konstruk?onvonErinnerungundWirklichkeitII






• (ELP1) realisieren Bildwirkungen unter differenzierter Anwendung linearer, farbiger, flächenhafter und raumillusionärer Mittel der Bildgestaltung und bewerten diese im Hinblick auf die Gestaltungsabsicht,

• (ELP3) entwerfen bildnerische Gestaltungen unter absichtsvollem Einsatz von Materialien, Medien, Techniken, Verfahren, Werkzeugen und deren Bezügen,

• (ELP4) gestalten selbst erstelltes Bildmaterial mit den Mitteln der digitalen Bildbearbeitung um und bewerten die Ergebnisse im Hinblick auf die Gestaltungsabsicht,

• (ELR1) analysieren die Mittel der linearen, farbigen, flächenhaften und raumillusionären Gestaltung und erläutern deren Funktionen im Bild,

• (ELR3) analysieren digital erstellte Bildgestaltungen und ihre Entstehungsprozesse und bewerten die jeweiligen Änderungen der Ausdrucksqualität,

• (ELR4) erläutern die Abhängigkeiten zwischen Materialien, Medien, Techniken, Verfahren und Werkzeugen in bildnerischen Gestaltungen und begründen die daraus resultierenden Ausdrucksqualitäten.


• (GFP1) realisieren Bilder zu komplexen Problemstellungen als Gesamtgefüge,

• (GFP2) erstellen differenzierte Entwürfe zur Konzeption des Bildgefüges für eigene Gestaltungen,

Materialien/Medien

• Fotografie• digitale Bildbearbeitung• Collage

Collage, Fotomontage, Modellbau (Zeitschriften, Werbung, Kataloge, Kartonagen, Verbindungsstoffe)


Abiturvorgaben (2015/16): Mensch und Raum im fotografischen Werk von Andreas Gursky

Verschiedene Werkreihen von A. Gursky (u.a. „Bangkok I-X“-Bilder) im Vergleich mit historischen, zeitgenössischen und motivähnlichen Darstellungen

Abiturvorgaben (2017/18):Künstlerische Sichtweisen und Haltungen zwischen Distanz und Nähe in der Portraitmalerei (1965 bis 1990) von Gerhard Richter

z.B.: Gursky Zusätzlich z.B.: Orte und Nicht-Orte in Fotografien von Andreas Gursky und Thomas Demand, in Bildern von Caspar David Friedrich und der Abstrakten Expressionisten, in Installationen von Hans Peter Feldmann und Gregor Schneider

Richterunter Verwendung der von ihm im sog. „Atlas“ gesammelten fotografischen Vorlagen,im Vergleich mit historischen, zeitgenössischen undmotivähnlichen Darstellungen

Fachliche Methoden

• Bildvergleich auch mittels Aspektbezogener Skizzen• Erweiterung der Deutung durch stilgeschichtliche

Untersuchungen • Einbeziehung der jeweiligen biografischen und soziokulturellen

Bedingtheiten

Andreas.Gursky „Montparnasse“ – Andreas Gursky „Copan“/“Mayday“; Andreas Gursky – C.D.Friedrich; Andreas Gursky – Abstrakte Expressionisten; Thomas Demand – Gregor.Schneider; Andreas Gursky „Bangkok I-X“-Bilder- Barnett Newman „ Who is afraid of red , yellow and blue“; Andreas Gursky, „99 cent“ - Pop Art


• (GFR2) erstellen differenzierte Skizzen zur Organisation des Bildgefüges in fremden Gestaltungen zu selbst gewählten Aspekten,

• (GFR3) veranschaulichen und präsentieren die Auseinandersetzung mit Bildern in gestalterisch-praktischen Formen (u.a. in Form von erläuternden Skizzen und Detailauszügen),

• (GFR4) entwickeln und erläutern auf der Grundlage von Bildwirkung und Deutungshypothesen selbstständig Wege der Bilderschließung,

• (GFR5) überprüfen Deutungshypothesen mit gezielt ausgewählten Formen der Bildanalyse (u.a. Beschreibung der formalen Zusammenhänge und des Grads der Abbildhaftigkeit),

• (GFR6) benennen und erläutern Bezüge zwischen verschiedenen Aspekten der Beschreibung des Bildbestands sowie der Analyse und führen sie zu einer Deutung zusammen,

• (GFR7) nutzen und beurteilen den aspektbezogenen Bildvergleich als Mittel der Bilderschließung und Bilddeutung.

Bildstrategien • (STP1) entwerfen ausgehend von eigenständig entwickelten

Problemstellungen zielgerichtet Bildgestaltungen durch sachgerechte Anwendung bekannter bildnerischer Techniken,

• (STP2) realisieren Bildlösungen zu unterschiedlichen Intentionen (z.B. dokumentieren, appellieren, irritieren),

• (STP3) variieren abbildhafte und nicht abbildhafte Darstellungs-formen in Gestaltungen und erläutern die damit verbundenen Intentionen,

• (STP5) dokumentieren Gestaltungsprozesse und erörtern dabei das konzeptionelle Potenzial von Zufallsverfahren,

• (STP8) erläutern die eigenen gestalterischen Ergebnisse hinsichtlich der Gestaltungabsicht und beurteilen sie kriterienorientiert,

• (STP9) erörtern selbst erprobte Bildstrategien vor dem Hintergrund der vorgefundenen Bedingungen und der angestrebten Intention,

• (STR1) beschreiben zielorientierte und offene Produktionsprozesse und erläutern die Beziehung zwischen der Planung und Gestaltung von Bildern,

Diagnose

• Selbstbeurteilung des Lernstands durch unterschiedliche Reflexionsformen im Skizzenbuch und in Beratungs- und Präsentationsphasen

• der gestalterisch-praktischen und reflexionsbezogenen Fähigkeiten und Fertigkeiten durch prozessbegleitende Konstruktionsübungen und Beobachtung (der Bildung und Darstellung ästhetischer Urteile)

in unterschiedlichen Phasen des Unterrichtsvorhabens: • von fachmethodischen Kenntnissen, Fähigkeiten und

Fertigkeiten (Auswahl von Analyseaspekten/ Verfahren, Einbeziehung bildexterner Quellen, Bedingtheit von Bildern)

• Entwicklung und Umsetzung von Gestaltungsabsichten bzgl. der Konstruktion von Orten, der bewussten Einbeziehung des Zufalls

• Unterbrechungen und deren Wirkung von Regelmäßigkeiten und Sortierungen

• Unterschiedliche Bildzugangs- und -erschließungsformen



• Gestaltungspraktische Entwürfe/ Planungen • Gestaltungspraktische Problemlösungen/ Bildgestaltung • Reflexion über Arbeitsprozesse


• Skizze (mündliche und praktisch-rezeptive Ergebnisse: insbesondere Gliederung der Bildfläche, Richtungsbezüge, Raumdarstellung);

• Beschreibung, vergleichende Analyse/ Interpretation von Bildern auch in Zusammenhang mit bildexternen Quellen in mündlicher und schriftlicher Form (Struktur, Fachsprache, Differenziertheit, Wechselbezüge, Begründung und Quellenbewertung);

• Erörterung einer fachspezifischen Fragestellung anhand eines Bildbeispiels oder in Verbindung mit fachwissenschaftlichen Texten (je nach Klausurtyp II A oder B/ mündliche und schriftliche Darstellung der Rezeptionsabhängigkeit vom Individuum [individuelle und kulturelle Vorstellungen] und vom Bezugsystems [Medien-/ Konsumwelt - bildende Kunst])

• Erprobung und Reflexion verschiedener Strategien als Collage oder in Dateiform

• Planmäßige/ begründete Gestaltung von selbst konstruierten Wirklichkeitsmodellen

• Bild- und adressatengerechte Vorstellung und Ausstellung des Bildfindungsprozesses und des Gestaltungsergebnis

ÜP–ÜbergeordneteKompetenzerwartungen(ProdukDon)ÜR–ÜbergeordneteKompetenzerwartungen(RezepDon)ELP–ElementederBildgestaltung(ProdukDon)ELR–ElementederBildgestaltung(RezepDon)GFP–BilderalsGesamtgefüge(ProdukDon)GFR–BilderalsGesamtgefüge(RezepDon)STP–Bildstrategien(ProdukDon)STR–Bildstrategien(RezepDon)KTP–Bildkontexte(ProdukDon)KTR–Bildkontexte(RezepDon)

• (STR2) ordnen Gestaltungsprozesse und Gestaltungsergebnisse unterschiedlichen Intentionen zu (z.B. dokumentieren, appellieren, irritieren).

Bildkontexte • (KTP1) entwerfen und beurteilen Bildgestaltungen als Ausdruck

individueller Positionen im Sinne einer persönlichen Deutung von Wirklichkeit in kulturellen Kontexten,

• (KTR1) erörtern und beurteilen an eigenen Gestaltungen den Einfluss individueller und kultureller Vorstellungen,

• (KTR2) vergleichen und erörtern an fremden Gestaltungen unter Einbeziehung bildexternen Quellenmaterials die biografische, soziokulturelle und historische Bedingtheit von Bildern,

• (KTR3) bewerten bildexternes Quellenmaterial hinsichtlich seiner Relevanz für die Ergänzung oder Relativierung der eigenen Analyse, Interpretation oder fachspezifischen Erörterung,

• (KTR4) erläutern und beurteilen den Bedeutungswandel traditioneller Bildmotive in ihren stilgeschichtlichen und ikonologischen Bezügen,

• (KTR5) analysieren und bewerten vergleichend komplexe Bildzeichen aus Beispielen der Medien-/ Konsumwelt und der bildenden Kunst.


z.B.:Werkanalyse Gurskys Ausgehend von fachwissenschaftlichen Texten („Orte und Nicht-Orte“ von MARC AUGÉ, 1994 in Verbindung mit Werk von A.Gursky)

6.,Literaturverzeichnis,und,Quellen,

Sämtliche Vorgaben entsprechen dem Kernlehrplan für die gymnasiale Oberstufe sowie der derzeit geltenden APO-GOSt, herausgegeben durch das Schulministerium NRW.

• http://www.standardsicherung.schulministerium.nrw.de/cms/

• http://www.standardsicherung.schulministerium.nrw.de/lehrplaene/lehrplannavigator-s-ii/gymnasiale-oberstufe/kunst/kunst-klp/

• http://www.standardsicherung.schulministerium.nrw.de/lehrplaene/lehrplannavigator-s-ii/gymnasiale-oberstufe/kunst/

• http://www.schulministerium.nrw.de/docs/Recht/Schulrecht/APOen/GY-Oberstufe-SekII/APO_GOSt_Oberstufe2011.pdf

Vorlagen für Unterrichtsvorlagen und Tabellen lehnen sich im Wesentlichen an Ergebnisse der folgenden Adressen und Links an:

• http://www.standardsicherung.schulministerium.nrw.de/lehrplaene/lehrplannavigator-s-ii/gymnasiale-oberstufe/kunst/hinweise-und-beispiele/schulinterner-lehrplan/schulinterner-lehrplan-gost-kunst.html

• http://www.evt-koeln.de/images/personal/l.becker/philo/kompetenzrastersomi.pdf

• http://www.st-ursula-attendorn.de/wp-content/uploads/2013/06/Schulinternes_Curriculum_Sek2_Kunst_endfassung.pdf

(Sämtliche Quellen Stand 26.11.2014)

KUNST, - schaurte-koeln.de · PDF file1.,Aufgaben,und,Ziele,des,Faches1, Innerhalb des...

Documents

Transcript of KUNST, - schaurte-koeln.de · PDF file1.,Aufgaben,und,Ziele,des,Faches1, Innerhalb des...