Musik & Medien - in-akustik.de · Dass es ausgerechnet Guns n' Roses-Gitarrist Slash war, der ihm...

Musik & Medien

NEW ARTS Neuheiten

12.02.2016

The Present & Path

Christoph Neuhaus Path 4

Christoph Neuhaus ist ein ungewöhnlicher Gitarrist. Keiner von der Sorte "geklonter Nachahmer". Eher ein eigener Kopf, der schon immer ganz genau

wusste, was ihm gut tat und was nicht. Der klassische akademische Weg war es sowieso kaum, obwohl der 29-jährige Stuttgarter im Laufe seiner

bisherigen Karriere so ziemlich alles aufsog, was er an Einflüssen, Unterrichtsstunden, Tricks und Kniffen kriegen konnte. Mitnichten deshalb, um ein

Billiger Jakob an der Klampfe zu werden, der alles beherrscht und sich wegen seiner vermeintlichen Vielseitigkeit wirtschaftlich besser über Wasser

halten kann. "Mich hat jeder Stil, den ich ausprobiert habe, wirklich interessiert", versichert Neuhaus. "All die unterschiedlichen Kontexte haben

letztlich dazu geführt, mich zu befreien. Ich habe das Gefühl, dass es gut war, diesen Weg zu gehen."

Dass es ausgerechnet Guns n' Roses-Gitarrist Slash war, der ihm mit einem Solo auf einem weißen Flügel im Song "November Rain" die Tür zur

Welt der Gitarre öffnete, daraus hat Christoph Neuhaus nie einen Hehl gemacht. Auch nicht, dass er auf die großen Singer-Songwriter ebenso steht

wie auf den sogenannten Groove-Jazz oder modernere Spielrichtungen oder dass er zu Beginn seines Studiums David Gilmour in einer Pink

Floyd-Coverband nachzueifern versuchte. Sein schillerndes Rüstzeug holte er sich an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Mannheim

bei Frank Kuruc, am Conservatorium van Amsterdam bei den "Monsterplayern" Jesse van Ruller, Martijn van Iterson und Maaren van der Grinten

sowie beim Masterstudium an der Musikhochschule Basel bei Wolfgang Muthspiel. Der neugierige Schwabe traf Cats wie Peter Bernstein, Adam

Rodgers, Steve Cardenas, Lionel Loueke, Steve Kahn und Gilad Hekselman und beobachtete sie ganz genau. Von Letzteren bekam er Privatstunden

in einem Stuttgarter Hotel, andere wie Kahn besuchte er in deren New Yorker Appartement. Bernstein wiederrum lud den jungen Deutschen nach dem

Unterricht spontan zu einem Gig nach Brooklyn ein, bei dem dann auch noch Lage Lund einstieg.

Keiner der Songs, die im Mai 2015 in den MPS-Studios in Villingen-Schwenningen entstanden und vom Land Baden-Württemberg als

"Innovationsprojekt" gefördert wurden, klingt wie der andere. An der Seite seiner Band "Path4" um Andreas Feith (Piano), Axel Kühn (Bass) und Axel

Pape (Drums), diesmal unterstützt von der betörenden Vokalistin Fola Dada, dem markanten Saxofon von Sandi Kühn und den geschmackvollen

Cello-Intermezzi von Henrik Mumm, kann sich so einer der interessantesten Gitarren-Sounds des jungen deutschen Jazz in seiner ganzen Pracht

entfalten.

Es geht ihm vor allem um eine Aussage, einen klar identifizierbaren Code, der eindeutig seine Signatur trägt. "Ich möchte die Leute erreichen, ohne

dabei mein Fähnchen in den Wind zu hängen. Dabei geht es mir zum einen um einen gewissen Anspruch, aber auch um nachvollziehbare

Songstrukturen, die auf keinen Fall irgendwie abgehoben sein sollen. Das ist mein Ziel: eine eigene künstlerische Stimme zu finden, die berührt und

die unverwechselbar ist. Größtmögliche Authentizität." Diesem Ziel ist Christoph Neuhaus mit "The Present & Path" so nah wie noch nie zuvor

gekommen.

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Reviews in den Fachzeitschriften

Label: Double Moon Records

TT-Art: 1 CD

Artikel-Nr.: 05711200

PC: 111

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: jazz

Barcode: 608917116526

Page 1

Encore

Miklin ? Känzig ? Hart

Der österreichische Saxophonist und Flötist Karlheinz Miklin und die amerikanische Schlagzeuglegende Billy Hart haben - gemeinsam mit dem

großartigen Ron McClure am Bass - über 25 Jahre in verschiedenen Besetzungen gemeinsam Musik gemacht. Seit 2008 spielen sie mit dem

bekannten schweizer Bassisten Heiri Känzig im Trio und sind so bereits auf "Cymbal Symbols" (TCB 30902) zu hören. Die drei können auf einen

enormen Erfahrungsschatz zurückgreifen und sind dabei immer noch neugierig und suchen nach neuen Arten des Ausdrucks. Ihre persönliche

Verbindung und ihr gemeinsames Verständnis für Musik bilden die Grundlage dieser Zusammenarbeit. Wie viele Aufnahmen dieses Trios handelt es

sich auch hierbei um eine Live-Aufnahme, da die Gruppe die spontane Interaktion auf der Bühne als wesentlich für seine Musik begreift. Der 'never

change a winning team' Gedanke beweist auf 'Encore' einmal mehr seine Richtigkeit und stellt einen weiteren Meilenstein in der Geschichte des Trios

dar.

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Label: TCB The Montreux Jazz Label

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: jazz

Barcode: 725095339025

Page 1

All of Me

Uros Peric & Dusko Goykovich

Uros Peric kannte Dusko Goykovich schon Jahre bevor er seine eigene Musikkarriere begann und liebte seinen bluesigen, souligen Sound. 2008

trafen sie sich zum ersten Mal persönlich nach einem Konzert von Goykovich in Graz und die Chemie zwischen den beiden stimmte sofort, obwohl sie

50 Jahre trennen, und so begannen sie das Programm für 'All of Me' zusammenzustellen.

Für Uros Peric war es eine großartige Herausforderung und aufregend mit einem Künstler zu arbeiten, der schon mit Größen wie Miles Davis, Dizzy

Gillespie, Woody Herman, Scott Hamilton und vielen anderen auf der Bühne gestanden hat. 'All of Me' enthält Jazz Standards und eine

Eigenkomposition von Perics Vater - 'Without You I've Got Nothing But Misery'.

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Label: TCB The Montreux Jazz Label

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: jazz

Barcode: 725095345026

Page 1

Pools

Swiss Jazz Orchestra

Mit der Idee, eine Schweizer Bigband von internationaler Ausstrahlung aufzubauen, wurde das «Swiss Jazz Orchestra» (SJO) im September 2003

von George Robert und Stefan Geiser in Bern gegründet. Nach dem Vorbild des New Yorker "Vanguard Orchestra" tritt das SJO seitdem wöchentlich

in Bern auf. Die Wurzeln tief im Jazz verankert ist das Markenzeichen dieses überaus vitalen und mit führenden Schweizer Berufsjazzern besetzte

Orchester die stilistische Vielfalt des Repertoires.

Bei einem Gastauftritt in Marian's Jazzroom, dem Club des Hotels Innere Enge, entstand bereits das fabelhafte Live-Album "SJO feat. Paquito

D'Rivera, Claudio Roditi & Michael Zisman - Live at Jazzfestival Bern" (MONS MR 874550).

Nun trumpft das SJO mit einem weiteren Hochkaräter in feinster Live-Atmosphäre im Rahmen des Jazzfestivals Bern auf. Zusammen mit zwei

absoluten "Schwergewichten" der internationalen Jazzszene, Mike Mainieri (vibraphone) und Peter Erskine (drums), nimmt die Big Band in eben

diesem Club Pools - Live at Jazzfestival Bern auf. Und liefern damit einmal mehr den Beweis für Virtuosität und grandiose Vielfalt ihres Repertoires!

Entstanden ist ein abwechslungsreiches Programm mit ausgedehnten Tracks, welches auch den hervorragenden Solisten aus dem Orchester

gebührend Platz gibt.

Mike Mainieri und Peter Erskine verbindet eine lange musikalische Geschichte - sitzt Erskine doch bereits seit 1981 an den Drums von Mainieris

gefeierter Band "Steps Ahead". Eines der wohl bekanntesten Stücke dieser Formation ist "Pools", im Original von Pianist Don Grolnick und hier im

großartigen Arrangement von Philip Henzi zu hören. Keine Frage also nach dem Namen dieses Albums...

Auch die übrige Setlist stammt aus dem Gepäck Mainieri/Erskine: Flying Colours und Bullet Train haben ihr Debüt auf Mike's Soloalbum "Wanderlust"

(1981) und finden ihren Weg ins Songbook von "Steps Ahead". Eine ähnliche Geschichte weisen Las Dos Lorettas und Vertigo auf - ergänzt durch

den Klassiker Liberty City von Jaco Pastorius und Wayne Shorter's Elegant People, was, ganz nebenbei bemerkt, das erste Stück war, mit dem Peter

Erskine bei "Weather Report" am Drumset saß.

Alles in allem - ein grandioser Bigband Sound, gepaart mit musikalischer Virtuosität der Gäste und herausragend überraschenden Arrangements!

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Label: Mons Records

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: jazz

Barcode: 4260054555857

Page 1

Inferno

John Zorn

Das dritte Album von John Zorn's neustem und vielleicht extremsten Ensemble - Simulacrum - ist inspiriert durch August Strindberg, einem

schedischen Poeten, Maler, Philosoph, Alchemist, Okkultist und Schriftsteller, der mit seinen düsteren Visionen als Vorbote des Expressionismus und

des Surrealismus gilt und Künstler wie Antonin Artaud und Ingmar Bergman beinflusst hat.

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Label: Tzadik

TT-Art: 1 CD


PC: 111

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: rock

Barcode: 702397833628

Page 1

Les Rhinocéros III

Les Rhinocéros

Les Rhinocéros machen durch ihren außergewöhnlichen Sound aus Heavy Metal, World Music, Noise, Math Rock, Klezmer, Reggae, Minimalismus,

Soundtrack und Improvisation seit der Gründung 2010 von sich Reden. Ihr lang ersehntes drittes Album enthält wieder einmal eine große Bandbreite

und Vielseitigkeit in den beinahe manischen Kompositionen des virtuosen Trios. Diesmal mit Gästen wie Gal Klein, Joe Herrera, Matt Rippetoe,

Kamyar Arsani, Reese Higgins und David Coltun.

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Label: Tzadik

TT-Art: 1 CD


PC: 111

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: rock

Barcode: 702397781226

Page 1

Benjamin Britten /Wolfgang Amadeus Mozart Johann Sebastian Bach

Antonio Vivaldi Nicola Porpora Gustav Mahler Georg Friedrich Handel

Tyler Williams J. Bodin de Boismortier Henri Purcell

Divine Karina - The Best of Karina Gauvin

Karina Gauvin

'Divine Karina' (die göttliche Karina) beschrieb der kanadische Musikkritiker Claude Gingras Karina Gauvin. Die kandadische Sporanistin hat in den

letzten beiden Dekaden stürmischen Applaus in Nordamerika und Europa geerntet. Diese Kompilation enthält Stücke von Händel, Purcell, Vivaldi und

Mozart aus ihrer bisherigen Diskographie für ATMA Classique. Besonders ist jedoch der Bonustrack, bei dem Karina von ihrer Schwester Nathalie,

ebenfalls Sängerin, begleitet wird 'You, My Sister', komponiert von Tyler Williams.

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Label: Atma Classique

TT-Art: 1 CD


PC: 110

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: Weltliche Musik

Barcode: 722056301725

Page 1

Frédéric Chopin /

Ballades, Impromptus & 3 Ecossaises

Philippe Entremont

Der Pianist Philippe Entremont kann auf eine Weltkarriere zurückblicken, die bestimmt war von der Musik des frühen 20. Jahrhunderts, der Klassik

und auch der Musik der Romantik. Als Solist wurde er vor allem durch seine Interpretationen von Werken von Milhaud, Strawinsky, Jolivet und

Bernstein bekannt. Als Dirigent arbeitete er unter anderem mit dem Wiener Kammerorchester, dem New Orleans Symphony Orchestra, für das er

musikalischer Leiter war, dem Orchestre des Concerts Colonnes in Paris, dem Niederländischen Kammerorchester und den Münchner Sinfonikern.

Außerdem ist er Gründer des Santo Domingo Music Festival und war einer der zehn Pianisten, die 2008 bei den Olympischen Spielen in Beijing 'Piano

Extravaganza of the Century' aufführten.

Die vorliegende Aufnahme 'Ballades, Impromptus & 3 Ecossaises' entstand in den Witold LutosÅ‚awski Concert Studios in Warschau (1.-3- April

2014).

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Label: Fryderyk Chopin Institute

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: Soloinstrument

Barcode: 5907690736743

Page 1

Wolfgang Amadeus Mozart /

Mozart Chamber Music 10 CD

Amadeus Quartet

Eine CD-Kollektion mit der Kammermusik Mozarts, Schuberts Klaviermusik oder der von Chopin, Dvorak oder Debussy? Das ist vermutlich keine

neue Idee. Jedoch stellt diese Zusammenstellung eine Ausnahme dar, denn es handelt sich nicht um die Zusammenstellung eines Labels, das nach

Aufnahmen in den Archiven gesucht hat, sondern um eine Auswahl der Redakteure des französischen Diapason Magazins. Das erklärte Ziel hierbei

ist nach und nach eine ideale Sammlung Klassischer Musik mit Aufnahmen der Extraklasse zusammenzustellen. 30 Spezialisten haben hierbei

genaustens die verschiedensten Aufnahmen miteinander verglichen und so birgt diese Box bekannte Highlights und verborgene Schätze.

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Label: Diapason

TT-Art: 10 CD


PC: 118

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: Kammermusik

Barcode: 3770003441908

Page 1

Frédéric Chopin /

Concert works, version for one piano

Dina Yoffe

Zum ersten Mal sind hier Chopins Orchesterwerke op. 2, 13, 14 und 22 in einer Version für piano solo auf zeitgenössischem Instrument in einer

hervorragenden Aufnahme mit Dina Yoffe, Gewinnerin des Robert Schumann Klavierwettbewerbs als auch der Chopin Competition Warschau, als Teil

der Serie 'The Real Chopin' zu hören. Die Aufnahme entstand im Witold LutosÅ‚awski Concert Studio des polnischen Radios im März und September

2013 in Warschau.

Diese Einspielung beinhaltet:

1. Variations in B-flat major on 'Là ci darem la mano' from Mozart's opera Don Giovanni, op. 2 [1827/1828]

2. Fantasy on Polish Airs in A major op. 13 [ca. 1829]

3. Rondo à la Krakowiak in F major, op. 14 [1828]

4. Andante spianato et Grande Polonaise brillante in E-flat major, op. 22

5. Andante [ca. 1834]

6. Polonaise [1830-1836]

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Label: Fryderyk Chopin Institute

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: Soloinstrument

Barcode: 5907690736675

Page 1

Hans Werner Henze /

Being Beauteous | Kammermusik 1958

Peter Ruzicka

Hans Werner Henze, dessen Kindheit bzw. Jugend von Nationalsozialismus und Kriegserlebnis überschattet war, war schon zu Lebzeiten eine

Legende. Dabei galt er zu Beginn seiner musikalischen Laufbahn als Außenseiter in der bundesdeutschen Nachkriegs-Szene als Außenseiter, obwohl

(oder weil?) er schon damals zu den meistgespielten Komponisten gehörte. Von der musikalischen Avantgarde wurde er geschnitten und galt als

"Verräter", was in den Augen des Komponisten "ein völlig sinnloser" Vorwurf war. Henze folgte scheinbar unbeirrt einem inneren Streben nach

kompositorischer Individualität.

Die Kantate "Being Beauteous" nach dem gleichnamigen Prosagedicht Arthur Rimbauds komponierte Henze 1963 unmittelbar nach seiner ersten

USA-Reise. In Manhattan und Harlem hatte der Komponist das Aufeinanderprallen der Gegensätze von Arm und Reich erfahren. Diese Erlebnisse -

die Gefährdung des Lebens und damit auch die seines klassischen Schönheitsideals im Spannungsfeld von Überfluss und Verfall - fand er in

Rimbauds Gedicht aus dem Zyklus "Les Illuminations" vorformuliert. "Meine Komposition behandelt die Dichtung so, als sei jeder einzelne Gedanke

darin eine kleine Arie in sich. Diese Arien sind in kurze Quartette der Violoncelli eingerahmt, zu denen sich die Harfe gesellt. Im Gegensatz zu der

unabhängigen Form jeder Arie hängen die Instrumentalquintette zusammen - sie sind Variationen voneinander." (Henze)

Zur "Kammermusik 1958" über die Hymne "In lieblicher Bläue" von Friedrich Hölderlin wurde Henze durch mehrere Erlebnisse inspiriert. Während

einer Griechenland-Reise, auf der sich die ausgeprägte Affinität des Komponisten zur mediterranen Kultur und Landschaft mit Hölderlins Idealisierung

der klassischen Antike verband: "Dort fand ich alles so, als wären die Mythen gestern erst geboren worden. Der Stein fing an zu singen." (Henze)

Die Aufnahme von "Kammermusik 1958" stellt die Erstaufnahme der Version mit Streichorchester dar.

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Label: Wergo

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: Lied

Barcode: 4010228733426

Page 1

Seelengemälde ? Soul Paintings

Deutsches Symphonie-Orchester Berlin

"Seelengemälde" ist die vierte in der auf 10 CDs angelegten Edition Enjott Schneider bei WERGO: In den drei Werken dieser CD-Einspielung werden

seelische Abläufe in den Vordergrund gerückt - Musik als Expression.

Der Titel des Violinkonzerts "Augen der Erde" geht zurück auf eine Äußerung des Philosophen Henry David Thoreau: So wie das menschliche Auge

der eigentliche Zugang zu seiner Seele ist, so darf man die Seen als Zugang zur Seele unseres Planeten sehen. Den Seen Königssee, Mondsee und

Lago di Garda widmet Schneider jeweils einen Satz des Konzerts.

Das Doppelkonzert "Dr. Jekyll & Mr. Hyde" basiert auf der wohl berühmtesten literarischen Formung des Doppelgänger-Motivs. Diese Gleichzeitigkeit

von zwei gegenläufigen, aber unlöslich verbundenen Charakteren, war die exquisite Dramaturgie eines Doppelkonzerts für zwei Virtuosen. Nicht

immer sind "Gut" und "Böse" zu unterscheiden.

Die zweite Symphonie "Sisyphos" ist von der mythologischen Figur Sisyphos inspiriert, der wegen frevlerischer List zu ewiger Arbeit verdammt wurde.

Das Werk, das auch als Schlagzeug-Konzert gesehen werden kann, wurde 2013 mit Stefan Blum, den Münchner Symphonikern unter der Leitung von

Heiko Mathias Förster in München uraufgeführt.

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Label: Wergo

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: Sinfonische Musik / Orchestermusik

Barcode: 4010228511321

Page 1

Luís Antunes Pena /

Caffeine

Luís Antunes Pena

Elektronische Zuspielungen, Alltagsgespräche, Industrie- und Naturgeräusche, gesprochene Gedichte, und Instrumentalmusik: Mit

unterschiedlichstem Klangmaterial gestaltet Luís Antunes Pena die Kompositionen, die auf seiner Porträt-CD der EDITION ZEITGENÖSSISCHE

MUSIK zu hören sind. "Die Unterscheidung zwischen Ton und Geräusch spielt für mich keine Rolle mehr. Ob es ein Flugzeug- oder ein Geigenton ist,

ist eigentlich dasselbe", erklärt der aus Portugal stammende Komponist im Gespräch mit Bookletautorin Friederike Kenneweg.

Einen Blick ins Private bieten Aufnahmen aus Gesprächen während einer Zugfahrt im Werk Caffeine, das gleichzeitig dem Porträt als Titel dient.

Diese werden unter anderem mit Multiphonics, Schlagwerk und Comicgeräuschen kombiniert. Elektronik und das Rauschen sind hier, wie auch in

vielen anderen Stücken der CD, eng mit den anderen Klangfragmenten verknüpft. "Das Komponieren mit Rauschen ist für mich auch, Grenzen

auszuprobieren. Also, wo ist Musik und wo ist keine Musik?" Ein vorproduziertes Band mit Rauschklängen wird etwa bei Im Rauschen, cantabile mit

dem perkussiven und hochvirtuosen Spiel des Kontrabasses, interpretiert vom Berliner Philharmoniker Edicson Ruiz, vermischt und gipfelt in einer

melodiösen Zweistimmigkeit.

Die Werke der CD wurden von international renommierten Formationen eingespielt, darunter das ensemble mosaik, das norwegische Ensemble

asamisimasa und die portugiesische Sängerin Rita Redshoes sowie Perkussionist Nuno Aroso. Der Komponist gestaltet die elektronischen Anteile

selbst und ist so bei den Werken unmittelbar beteiligt. Der Großteil der Aufnahmen konnte beim Deutschlandfunk in Köln für die CD neu produziert

werden.

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Label: Wergo

TT-Art: 1 CD


PC: 114

Vö-Datum: 12.02.2016


Barcode: 4010228641622

Page 1

Enrique Granados /Manuel de Falla Alberto Ginastera Ástor Piazzolla

Carlos Guastavino Gaspar Cassadó Joaquín Nin Antón García Abril

La Furia

Mayke Rademakers

Die niederländische Cellistin Mayke Rademakers war schon immer stark beeinflusst von der Musik Spaniens und Lateinamerikas, so dass sie ein Teil

ihres Studiums in Spanien und Bueonos Aires verbrachte, um dieser Musik noch näher zu kommen und sie an deren Entstehungsorten wirklich und

wahrhaftig zu erleben. Ähnlich ging es Rademakers Duo-Partner Matthijs Verschoor, so dass sie aus dieser Erfahrung mehr schöpfen und ihr Wissen

transportieren wollten. Entstanden ist mit 'La Furia' ein Querschnitt durch die spanische und Lateinamerikanische Musikgeschichte - eine Geschichte

des Flamencos und des Tangos.

Wie die spanische Musik nahmen Rademakers und Verschoor auch die Volksmusik als Ausgangspunkt ihrer Reise, eine Musik über Hitze, Armut,

das Leben und die Leidenschaft. 'La Furia' bedeutet wörtlich übersetzt 'Ärger' oder 'Aggression', wird aber in der spanischen Welt viel positiver

konnotiert. Hier steht es eher dafür, seinem Instinkt zu folgen, mit Leidenschaft zu handeln und sein Bestes zu geben. Rademakers und Verschoor

haben zu Recht dieses Leitmotiv für ihre Einspielung gewählt und bringen mit viel Leidenschaft den Flamenco und den Tango zu uns.

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Label: Challenge Classics

TT-Art: 1 SACD hybrid


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016


Barcode: 608917269024

Page 1

Henryk Górecki /Nikolai Korndorf

Whispers of Titans

Goeyvaerts String Trio

Das Goeyvaerts String Trio hat mit seiner Aufnahme des 'Stabat Mater' von Arvo Pärt für Aufsehen gesorgt und weltweit Preise und Anerkennung

gewonnen, u.a. Gramophone Editor's Choice sowie den niederländischen Edison. Nun legen sie mit einer Einspielung von Korndorfs Trio zu

Ehren Alfred Schnittkes (1986) und Góreckis 'Elementi' (1962) nach.

Ob die Musik des Mittelalters, der Romantik, der Avantgarde oder des Minimalismus: alle sind im Oeuvre von Nikolai Korndorf untergebracht. Seine

Musik klingt jedoch nur selten eklektisch - seine Ideen und Kompositionstechniken verbinden sich zu einer klaren, zielstrebigen und

oft kompromisslosen musikalischen Sprache. Korndorf wurde 1947 in Moskau geboren und studierte am Moskauer Konservatorium, wo er 1973

promovierte. In den darauffolgenden Jahrzehnten verfolgte er eine dreifache Karriere als Pädagoge, Dirigent und Komponist. Wie viele

seiner Zeitgenossen wanderte Korndorf nach dem Untergang der Sowjetunion in den Westen aus und ließ sich 1991 in Kanada nieder. Er starb 2001,

im Alter von gerade einmal 54 Jahren. Korndorfs Karriere als Komponist teilt sich in zwei Abschnitte. In seinem Frühwerk orientierte er sich an den

modernistischen Trends der Zeit; so knüpfte er etwa an den Serialismus und den Sonorismus an, während er jegliche Bezüge auf die Tonalität

sorgsam vermied. Ab den frühen 1980er Jahren jedoch machte er sich einen neuen Ansatz zu eigen, der noch vielgestaltiger, allerdings nicht weniger

genügsam war. Hierbei spielte die Tonalität nun eine wichtige Rolle, jedoch eher als Bezugspunkt denn als integraler Bestandteil seines harmonischen

Ausdrucks. Das Streichtrio wurde 1986 fertiggestellt und stammt damit aus den frühen Jahren dieses zweiten Stils. Es entstand als Hommage an

Alfred Schnittke, eine Mentorfigur für Korndorf und viele andere Komponisten seiner Generation. Korndorf bezieht sich in dem Werk auf

Schnittkes Musik, doch stellt sich nie der Eindruck eines direkten Pastiche ein. Korndorf erklärte, dass sein Ziel, den Einfluss Schnittkes

anzuerkennen, über die Frage des Stils hinausging. 'Er war ein Lehrer. Seine Ideen, sein Oeuvre, seine moralische Position, seine Einstellung

gegenüber Kunst waren ebenfalls Lehrer. Der Einfluss, der Effekt, den Schnittke auf jüngere Komponisten ausübte, war sehr viel weitreichender als

der Einfluss des Stils; es war der Einfluss einer Weltanschauung.'

'Elementi' von Górecki ist ein Werk der Extreme. Die Musik wird von einem kühnen, physischen Aspekt bestimmt und die schiere Energie der

Aufführung stellt einen integralen Bestandteil des Hörerlebnisses dar. Elementi entstand 1962, zu Beginn von Góreckis Karriere, und demonstriert die

zunehmende Differenziertheit, mit der er zu jener Zeit die modernistischen Techniken einsetzte.

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Label: Challenge Classics

TT-Art: 1 CD


PC: 113

Vö-Datum: 12.02.2016

Genre: Kammermusik

Barcode: 608917271324

Page 1

Label / genre /Art.-Nr./PC

Interpret / Titel Abbildung Barcode

Tzadik

Rock12.02.2016057111931 CD111

John Zorn - Inferno

Das dritte Album von John Zorn's neustem und vielleicht

extremsten Ensemble - Simulacrum - ist inspiriert

durch August Strindberg, der mit seinen düsteren Visionen als

Vorbote des Expressionismus und des Surrealismus gilt.

7 0 2 3 9 7 8 3 3 6 2 8TZA 8336

Tzadik

Rock12.02.2016057111941 CD111

Les Rhinocéros - Les Rhinocéros III

Lang ersehntes drittes Album der virtuosen Trios Les

Rhinocéros mit Gästen wie Gal Klein, Joe Herrera, Matt

Rippetoe, Kamyar Arsani, Reese Higgins und David Coltun.

7 0 2 3 9 7 7 8 1 2 2 6TZA 7812



Stunt

Pop12.02.2016057111951 CD113

Kira - May Your Mind Explode A Blossom Tree

Die Dänische Singer-Songriterin Kira Skov präsentiert hier ihr

zweites Album, das in enger Zusammenarbeit mit dem

Produzenten John Parish (PJ Harvey) entstanden ist.

6 6 3 9 9 3 1 5 1 4 2 7STUCD 15142

Stunt

Pop12.02.2016057112021 LP118

Kira - May Your Mind Explode A Blossom Tree

Die Dänische Singer-Songriterin Kira Skov präsentiert hier ihr

zweites Album, das in enger Zusammenarbeit mit dem

Produzenten John Parish (PJ Harvey) entstanden ist.

6 6 3 9 9 3 1 5 1 4 1 0STULP 15141



Channel Classics

Classical12.02.2016057111912 SACD Hybrid127

Netherlands Bach Society - Hohe Messe / Mass in B

Minor BWV 232

From the moment that a decision was made to record Bach's

Mass in b minor, it was clear tome that the scoring would have

to be small-scale.

7 2 3 3 8 5 2 5 0 0 7 4CCSSA 25007

Somm

Classical12.02.2016057111921 CD113

Alessandro Taverna - Nikolai Medtner Piano Sonatas

Debüt des 32-jährigen preisgekrönten Pianisten Alessandro

Taverna aus Venedig mit den Klaviersonaten von Medtner.

7 4 8 8 7 1 0 1 4 2 2 0SOMMCD 142

Fryderyk Chopin

Institute

Classical12.02.2016057112181 CD113

Piotr Paleczny - Scherza / Nokturny

Chopin Rezital des ausgezeichneten polnischen Pianisten

undn Presiträger des Fryderyk Chopin International Piano

Competition 1970 - Piotr Paleczny. Eingespielt im Witold

Lutosławski Concert Studio im März 2014.

5 9 0 7 6 9 0 7 3 6 7 3 6NIFCCD 212

Fryderyk Chopin

Institute

Classical12.02.2016057112191 CD113

Philippe Entremont - Ballades, Impromptus & 3

Ecossaises

Der Pianist Philippe Entremont kann auf eine Weltkarriere

zurückblicken. Die vorliegende Aufnahme 'Ballades,

Impromptus & 3 Ecossaises' entstand in den Witold

Lutosławski Concert Studios in Warschau (1.-3- April 2014).

5 9 0 7 6 9 0 7 3 6 7 4 3NIFCCD 213

Fryderyk Chopin

Institute

Classical12.02.2016057112201 CD113

Dina Yoffe - Concert works, version for one piano

Zum ersten Mal sind hier Chopins Orchesterwerke op. 2, 13,

14 und 22 in einer Version für piano solo auf

zeitgenössischem Instrument in einer hervorragenden

Aufnahme mit Dina Yoffe zu hören.

5 9 0 7 6 9 0 7 3 6 6 7 5NIFCCD 033

Bridge

Classical12.02.2016057112211 CD113

Hsin-Yun Huang - Viola Viola

Die Violistin Hsin-Yun Huang, die 1993 den ARD International

Music Competition gewann, stellt hier ein faszinierendes

Programm rund um Steven Mackey, Poul Ruders, Shih-Hui

Chen und George Benjamin vor.

0 9 0 4 0 4 9 3 8 7 2 6BRIDG 9387

Bridge

Classical12.02.2016057112221 CD113

Martin Perry - Music of Bartok, Rozsa and Carter for

Piano

Der aus Kalifornien stammende Pianist mit armenischen

Wurzeln Martin Perry, der vor allem für seine Interpretationen

modernistischen Klavierrepertoires bekannt ist, überzeugt hier

mit Werken von Bartók, Carter und Rósza.

0 9 0 4 0 4 9 3 8 8 2 5BRIDG 9388



Bridge

Classical12.02.2016057112231 CD113

Maria Bachmann - French Fantasy

Maria Bachmann, von der New York Tinmes as "Violinistin mit

Seele unnd patrizischer Finesse" gefeiert, stellt hier

gemeinsam mit Adam Neiman ihre Interpretationen

französischer Meisterwerke von Debussy, Franck

und Saint-Saëns vor.

0 9 0 4 0 4 9 3 9 4 2 6BRIDG 9394

Bridge

Classical12.02.2016057112241 CD113

The Lark Quartet - An Exaltation of Larks

Jennifer Higdon (b. 1962) is a winner of the Pulitzer Prize and

Grammy award, and is one of the most performed living

American composers working today.

0 9 0 4 0 4 9 3 7 9 2 7BRIDG 9379

Bridge

Classical12.02.2016057112251 CD113

Joanna Kurkowicz - Airy, Music for Violin and Piano

(1985-2008)

This recording includes compositions written over a 22 year

span, with performances by virtuoso violinist Joanna

Kurkowicz and the composer at the piano - John McDonald.

0 9 0 4 0 4 9 4 0 2 2 4BRIDG 9402

Bridge

Classical12.02.2016057112261 CD113

Jaime Laredo - Triple Doubles

The CD "Triple Doubles" presents three recent double

concertos- works composed for violinist Jaime Laredo and

cellist Sharon Robinson by Richard Danielpour, David Ludwig

and Daron Aric Hagen.

0 9 0 4 0 4 9 3 5 4 2 8BRIDG 9354

Diapason

Classical12.02.20160571122710 CD118

Amadeus Quartet - Mozart Chamber Music 10 CD

CD-Box nach Auswahl der Redakteure des französischen

Diapason Magazins. Das erklärte Ziel hierbei ist nach und

nach eine ideale Sammlung Klassischer Musik mit

Aufnahmen der Extraklasse zusammenzustellen.

3 7 7 0 0 0 3 4 4 1 9 0 8DIAP 01

Aliud

Classical12.02.2016057111961 CD113

Bassano Quartet - Eagles and Seven Tears

Along with the medieval Aguila Altera, the classical flute

quartets of Haydn happen to sound excellent on a modern

Eagle recorder. Ronald Moelker has arranged a saxophone

quartet from Bob Mintzer and written a Chorale.

8 7 1 7 7 7 5 5 5 1 0 1 0ACDBL 872

Lawo Classics


Kåre Nordstoga - Bach - Sonatas

Diese Einspielung ist die vierte Folge der Gesamteinspielung

des Orgelwerks von Bach durch Kåre Nordstoga, die von den

sechs Trio Sonaten gekrönt werden. Schnitger Orgel der

Hauptkirche St. Jacobi, Hamburg.

7 0 9 0 0 2 0 1 8 0 9 9 1LWC 1087



Lawo Music

Classical12.02.2016057111981 CD113

Martin Romberg - Witch Mass

Der norwegische Komponist Martin Romberg stellt auf 'Witch

Mass' seine Kompositionen für Chor vor, die von alten

Zaubersprüchen und Ritualen um den Naturgeist inspiriert

wurden.

7 0 9 0 0 2 0 1 8 0 7 7 9LWM 009

Syrius

Classical12.02.2016057111991 CD113

Jacques Vandeville - Sette Sonate a Napoli

Francesco Mancini: In this version, the organ plays the role of

basso continuo; the recording was made at the organ loft of

the very fine instrument Grenzing of Saint-Cyprien-

en-Périgord, which sounds particularly highlight those works.

3 4 9 1 4 2 1 4 1 4 7 0 0SYR 141470

Atma Classique

Classical12.02.2016057112101 CD110

Karina Gauvin - Divine Karina - The Best of Karina Gauvin

Die Sporanistin Karina Gauvin hat in den letzten beiden

Dekaden stürmischen Applaus in Nordamerika und Europa

geerntet. Diese Kompilation enthält Stücke von Händel,

Purcell, Vivaldi und Mozart aus ihrer bisherigen Diskographie

für ATMA Classique.

7 2 2 0 5 6 3 0 1 7 2 5ACD 23017

LPO

Classical12.02.2016057112039 CD127

London Philharmonic Orchestra - Mahler Symphonies -

Live in Concert

Diese Zusammenstellung der Sinfonien Mahlers unterstreicht

gleich zwei starke musikalische Beziehungen: Die Tennstedts

zu Mahler und seinem Orchesterwerk und auch die zwischen

ihm und dem London Philharmonic Orchestra.

5 0 6 0 0 9 6 7 6 0 0 7 8LPO 0100

Phaedra

Classical12.02.2016057112041 CD113

Ria Bollen - In Flanders’ Fields Vol. 91 - Hommage to Ria

Bollen

Keeping alive the memory of the golden voice of the Belgian

(Flemish) contralto Ria Bollen (b. 1942 in Sint-Truiden). It is

possible to hear her again thanks to the historic live

recordings on this CD.

5 4 1 2 3 2 7 9 2 0 9 1 9PH 92091

Pavane

Classical12.02.2016057112051 CD113

Stéphane De May - Piano Quintet Op. 44 & Piano Quartet

Op. 47

The Piano Quintet Op. 44 and the Piano Quartet Op. 47 date

from the very fertile period of the autumn of 1842 in the wake

of the three string quartets op. 41.

5 4 1 0 9 3 9 7 5 7 7 2 5ADW 7577

Musica Ficta

Classical12.02.2016057112061 CD113

Les Menus-Plaisirs du Roy - Divertissements de

campagne

Joseph Bodin de Boismortier: Includes the Divertissements de

campagne op.49 for musette and basso continuo (Boismortier

marked the latter as optional) and the Six Suites de pièces

pour une flûte traversière seule op.35 and vocal pieces.

5 4 1 0 9 3 9 8 0 2 0 2 9MF 8020



Somm

Classical12.02.2016057112071 CD113

Efi Christodoulou - Violin Concertos

"John Carewe and the Bournemouth Symphony are attentive

accompanists (throughout and, indeed, his conducting is

exemplary) and Efi Christodoulou plays with a generous spirit

and obvious affection for music that is so easy to love." Colin

Anderson

7 4 8 8 7 1 0 1 5 3 2 6SOMMCD 0153

Clam Records

Classical12.02.2016057112281 CD110

Misha Fomin - Clair de Lune

Vielseitiges Programm um Nocturnes, Arabesquen, Etuden

und Préludes von Beethoven, Chopin, Brahms, Debussy,

Scriabin und Rachmaninov inspiriert von Paul Verlaines 'Clair

de Lune'.

8 7 1 8 8 6 8 6 3 2 5 4 8Clam 20151

Fryderyk Chopin

Institute

Classical12.02.2016057112291 CD113

Nelson Goerner - Piano Concertos

Klavierkonzerte von Giuseppe Martucci und Ignacy Jan

Paderewski gespielt von Nelson Goerner, aufgenommen bei

ausgewählten Konzerten in den Jahren 2009 und 2010

mit Sinfonia Varsovia und dem Polish National Radio

Symphony Orchestra.

5 9 0 7 6 9 0 7 3 6 8 0 4NIFCCD 044

Cobra

Classical12.02.2016057112301 CD113

Winds Unlimited - Harmoniemusik from Mozart's favourite

Operas

Diese Einspielung ebthält Transkriptionen von Georg Kaspar

Sartorius (1754-1809) von Mozarts berühmtesten und

beliebtesten Arien seiner Opern, darunter 'La Clemenza di

Tito', 'Don Giovanni' und 'Le nozze di Figaro'.

8 7 1 3 8 9 7 9 0 3 8 6 7COBRA 0049

Atma Classique

Classical12.02.2016057112311 CD113

Orford Six Pianos - Orford Six Pianos vol.2

Zum zehnjährigen Bestehen des Ensembles um sechs

Pianisten schufen Olivier Godin, Francis Perron, und Louis

Dominique Roy Transkritionen von Werken von Prokofiev,

Tchaikovsky und Khachaturian.

7 2 2 0 5 6 2 7 3 3 2 9ACD 22733

Wergo

Classical12.02.2016057112341 CD113

Peter Ruzicka - Being Beauteous | Kammermusik 1958

Hans Werner Henze, dessen Kindheit bzw. Jugend von

Nationalsozialismus und Kriegserlebnis überschattet war, war

schon zu Lebzeiten eine Legende. Henze folgte scheinbar

unbeirrt einem inneren Streben nach kompositorischer

Individualität.

4 0 1 0 2 2 8 7 3 3 4 2 6WER 73342

Wergo

Classical12.02.2016057112351 CD113

Deutsches Symphonie-Orchester Berlin - Seelengemälde

– Soul Paintings

„Seelengemälde“ ist die vierte in der auf 10 CDs angelegten

Edition Enjott Schneider bei WERGO: In den drei Werken

dieser CD-Einspielung werden seelische Abläufe in

den Vordergrund gerückt – Musik als Expression.

4 0 1 0 2 2 8 5 1 1 3 2 1WER 51132



Wergo

Classical12.02.2016057112361 CD114

Luís Antunes Pena - Caffeine

Elektronische Zuspielungen, Alltagsgespräche, Industrie- und

Naturgeräusche, gesprochene Gedichte, und

Instrumentalmusik: Mit unterschiedlichstem Klangmaterial

gestaltet Luís Antunes Pena seine Kompositionen.

4 0 1 0 2 2 8 6 4 1 6 2 2WER 64162

Eda

Classical12.02.2016057112372 CD121

York Höller - Piano Works

Die besondere Rolle, die das Klavier in York Höllers Schaffen

einnimmt, ergibt sich aus seinem Curriculum. Es handelt sich

bei diesem Überblick über sein Klavierwerk um eine

Kompilationen von Aufnahmen, die bereits andernorts

erschienen waren.

8 4 0 3 8 7 1 0 0 4 1 8EDA 41

Challenge


Mayke Rademakers - La Furia

Die niederländische Cellistin Mayke Rademakers war schon

immer stark beeinflusst von der Musik Spaniens und

Lateinamerikas und so entstand mit 'La Furia' ein Querschnitt

durch die Geschichte des Flamencos und des Tangos.

6 0 8 9 1 7 2 6 9 0 2 4CC 72690

Challenge

Classical12.02.2016057112391 CD113

Ebonit Saxophone Quartet - The Last Words of Christ

Für ihr Debüt stellt das Ebonit Saxophone Quartet Haydns

'Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze' ins

Zentrum und ergänzen es mit Werken des 20. Jahrhunderts

und den Originaltexten gelesen von Claron McFadden.

6 0 8 9 1 7 6 1 2 2 2 6CC 72701

Challenge

Classical12.02.2016057112401 CD113

Goeyvaerts String Trio - Whispers of Titans

Das Goeyvaerts String Trio hat mit seiner Aufnahme des

'Stabat Mater' von Pärt für Aufsehen gesorgt und weltweit

Preise gewonnen. Nun legen sie mit einer Einspielung von

Korndorfs Trio zu Ehren Schnittkes und Góreckis 'Elementi'

nach.

6 0 8 9 1 7 2 7 1 3 2 4CC 72713



Double Moon Records

Jazz12.02.2016057112001 CD111

Christoph Neuhaus Path 4 - The Present & Path

Der Stuttgarter Gitarrist Christoph Neuhaus zählt Grössen aus

Rock und Jazz zu seinen Einflüssen, kreiert jedoch mit seiner

Band eine eigene Musiksprache - unverwechselbar,

berührend, authentisch.

6 0 8 9 1 7 1 1 6 5 2 6DMCHR 71165

TCB The Montreux

Jazz Label

Jazz12.02.2016057112091 CD113

Uros Peric & Dusko Goykovich - All of Me

Für Peric war es aufregend mit einem Künstler zu arbeiten,

der schon mit Größen wie Miles Davis, Scott Hamilton und

anderen auf der Bühne gestanden hat. 'All of Me' enthält Jazz

Standards und eine Eigenkomposition von Perics Vater.

7 2 5 0 9 5 3 4 5 0 2 6TCB 34502

TCB The Montreux

Jazz Label

Jazz12.02.2016057112011 CD113

Miklin – Känzig – Hart - Encore

Der Saxophonist und Flötist Karlheinz Miklin und die

Schlagzeuglegende Billy Hart haben in verschiedenen

Besetzungen über 25 Jahre gemeinsam Musik gemacht. Seit

2008 spielen sie mit dem bekannten Bassisten Heiri Känzig

im Trio.

7 2 5 0 9 5 3 3 9 0 2 5TCB 33902

Mons Records

Jazz12.02.2016057112321 CD113

Swiss Jazz Orchestra - Pools

Alles in allem – ein grandioser Bigband Sound, gepaart mit

musikalischer Virtuosität der Gäste und herausragend

überraschenden Arrangements!

4 2 6 0 0 5 4 5 5 5 8 5 7MR 874585

Mons Records

Jazz12.02.2016057112331 CD113

Flüstertüte - Umlaut

Flüstertüte – schon der Bandname ist ein Ausrufezeichen, ein

Statement! Und die perfekte verbale Umschreibung dessen,

was das junge Trio Lukas Pfeil, Tenorsax und MC, Anselm

Krisch, Keyboards und Stefan Höfele, Drums musikalisch

auffährt.

4 2 6 0 0 5 4 5 5 5 8 4 0MR 874584

Daybreak

Jazz12.02.2016057112411 CD113

Ilse Huizinga - Here's to Maya Angelou

Ilse Huizinga entdeckte das Werk der amerikanischen

Dichterin Dr. Maya Angelou nach ihrem Tod 2014 und war so

tief bewegt, dass sie Erik van der Luijt bat, ihre Worte in

Musik zu setzten.

6 0 8 9 1 7 5 2 2 3 2 7DBCHR 75223

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