MUSIK IM PALMENGARTEN · Science-Fiction-Romantik, elektronische Musik und analoge Klangästhetik...

Titel

MUSIK IM PALMENGARTEN Programm 2017

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HERZLICH WILLKOMMEN Liebe Freundinnen und Freunde von Musik im Palmengarten, der Palmengarten feiert in diesem Jahr den 200. Geburtstag seines Gründers Heinrich Siesmayer. Als einer der bedeutendsten Garten-künstler des 19. Jahrhunderts schuf Siesmayer mit dem Palmengarten sein Meisterwerk für und von Bürgern. Musik war von Anfang an fester Bestandteil seiner Gartenkultur. Und das gilt bis heute. So ist „Jazz im Palmengarten“ die weltweit älteste Open-Air-Konzertreihe ihrer Art. Am 20. Juli wird dem Mitgründer dieser Reihe, Werner Wunderlich, mit einem Memorial Concert gedacht. Insgesamt werden sieben Jazz-Konzerte geboten, das erste am 22. Juni. Mit Deitra Farr singt und spielt am 24. August eine der besten Blues- Sängerinnen aus Chicago gemeinsam mit dem Gitarristen Enrico Crivellaro, dem Organisten Raphael Wressnig und Alex Deutsch am Schlagzeug auf der Bühne des Musikpavillons. Die Kammeroper Frankfurt wird sich einem Zeitgenossen von Heinrich Siesmayer widmen. Giuseppe Verdi ummantelt in seiner Oper „Ein Maskenball“ einen grau- samen Königsmord in eine Liebesgeschichte – bis die Masken fallen. Die Premiere ist am 15. Juli. Zum „Summer in the City“ lädt das Künstlerhaus Mousonturm inter-nationale Künstler der Singer-Songwriter-Szene ein, die ab dem 25. Juli an sechs Dienstagen ihre Musik in den Palmengarten bringen. Am 14. Mai findet das erste Promenadenkonzert statt. Bis September versprechen die Hochschule für Musik und Darstellende Kunst sowie Musikvereine aus der Rhein-Main-Region unterhaltsame Nachmittage an Sonn- und Feiertagen sowie erstmals auch an vier Samstagen. Nicht nur Heinrich Siesmayer, sondern auch den Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern des Palmengartens haben wir die besondere Umgebung zu verdanken, in der wir jedes Jahr an lauen Sommerabenden Konzerte genießen können. Dafür einen großen Applaus! Ich freue mich, die Schirmherrschaft für „Musik im Palmengarten“ zu übernehmen, und wünsche Ihnen einen beschwingten Musik-Sommer.

PETER FELDMANNOberbürgermeister der Stadt Frankfurt am Main

Foto: Frank Widmann

DESIGN christianschoen.com

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ALLGEMEINE INFORMATIONEN Für die Konzerte der Reihen »Jazz im Palmengarten«, „Summer in the City“, „Blues“ und „Kammeroper Frankfurt“ ist der Einlass eine Stunde vor Konzertbeginn. Die Veranstaltungen finden bei jedem Wetter im Freien statt (Musikpavillon). Es gibt keinen Anspruch auf einen Sitzplatz (Ausnahme Kammeroper). Wir bitten um Verständnis, dass außerhalb des Bereichs am Musik- pavillon die Rasenflächen nicht zu betreten sind. Bitte nehmen Sie beim Verlassen des Gartens Rücksicht auf die Anwohner und vermeiden Sie unnötigen Lärm, damit wir das Konzert- angebot an diesem einmaligen Ort weiterhin anbieten können.

EINTRITT UND VORVERKAUF JAZZ IM PALMENGARTEN

Eintritt 12 €, ermäßigt 6 € (für JIF-Mitglieder ist der Eintritt frei, bitte Mitgliedskarte vorzeigen); Abendkasse Palmengarten: Kasse Siesmayerstraße 63, Palmengartenstraße 11; Vorverkauf Palmengarten: Kasse Siesmayerstraße 63, ab dem 22. Mai 2017; Reservierungen sind nicht möglich.

Künstlerische Leitung: Jazz-Initiative Frankfurt am Main e.V. www.jazz-frankfurt.de

EINTRITT UND VORVERKAUF SUMMER IN THE CITY

Beginn 19.30 Uhr; Eintritt VVK 24 € / AK 29 € / Mitglieder f.f.m. und Mitglieder ffm-Students: VVK 12 € / AK 14,50 € inkl. Gebühren / Summer in the City-Festivalpass 88 € inkl. Gebühren für alle sechs Konzerttermine (erhältlich online über www.mousonturm.de und an der Kasse des Mousonturms bis 2. Juli während der Kassenöffnungszeiten). Freier Eintritt für Kinder bis 12 Jahre. Keine Ermäßigungen. Das Konzertticket gilt nach der Veranstaltung als ein „2-for-1“-Gutschein für einen Besuch im Palmengarten, einzulösen bis 31. Dezember 2017. Vorverkauf: www.mousonturm.de und an allen bekannten Vorverkaufsstellen.Vorverkauf Palmengarten: Kasse Siesmayerstraße 63, ab dem 29. April. Kassenöffnungszeiten täglich 9 – 18 Uhr.

Künstlerische Leitung:Künstlerhaus MousonturmFrankfurt am Main GmbHwww.mousonturm.de

INHALT

Grußwort 3

Allgemeine Hinweise 5

Eintritt und Vorverkauf 5

JAZZ IM PALMENGARTEN

Christoph Stiefel Septett 6

Oliver Leicht [Acht.] 7

Thärichens Tentett 8

Adam Pieronczyk Quartet 9

Enrico Rava New Quartet 10

Enders Room 11

Christof Lauer Trio 12

KAMMEROPER FRANKFURT

Giuseppe Verdi – Ein Maskenball 14

BLUES

The Chicago Queen of Blues –

Deitra Farr mit Ralph Wressnig’s Soul Gift 16

SUMMER IN THE CITY

Mighty Oaks 18

Hauschka 19

Tinariwen 20

Funny van Dannen 21

Amadou & Mariam 22

Dota 23

ÜBERSICHTEN

Promenadenkonzerte 24

Gesamtübersicht Musik im Palmengarten 2017 26

Wir danken der Gesellschaft „Freunde des Palmengartens e.V.“ für die Unterstützung beim Druck dieses Programms. Weitere Informationen finden Sie unter: www.palmengarten-gesellschaft.de

Jazz im Palmengarten

CHRISTOPH STIEFEL SEPTETT 22. Juni, 19.30 Uhr

Seit über einem Jahrzehnt erweitert Christoph Stiefel seinen musikalischen Kosmos, als dessen Basiszelle die Isorhythmik aus der Zeit der Renaissance fungiert. Das aktuelle Album „Rhythm-a-tized“ versammelt herausragende Individualisten des zeitgenössischen europäischen Jazz. Sie verleihen der Iso- rhythmik ihre eigene originelle, sinnliche und energiereiche Note durch eine einmalige Kombination von Spannung und Flexibilität.

Stiefels Inner Language Trio bildet die Keimzelle dieses Septetts, das seine faszinierend vielschichtigen Kompositionen und Arrangements mit ungewöhnlichen Klangfarben präsentiert. Das Miteinander von Komposition und Improvisation wird zu einem Hörerlebnis, in das sich die Sängerin Sarah Buechi mit expressiver Kraft und lyrischer Geschmeidigkeit kongenial einfügt.

Sarah Buechi (voc), Bastian Stein (tp, flh),Domenic Landolf (sax, bcl, fl), Adrian Mears (tb),Christoph Stiefel (p, comp), Arne Huber (b),Pius Baschnagel (dr)

www.christophstiefel.ch


OLIVER LEICHT [ACHT.] 29. Juni, 19.30 Uhr

Sie ist durch mittlerweile drei Alben etabliert und doch nach wie vor ungewöhnlich: Die Besetzung von tiefem Blech, Altsaxofon oder Klarinette und Rhythmusgruppe, in aller Kürze [Acht.] benannt. Das Ensemble spielt seit über 10 Jahren Oliver Leichts Musik, und changiert dabei zwischen ausladenden kompositori-schen Teilen und spannenden Improvisationen der hochkarätigen Mitglieder. Eben eine Form zwischen Small- und Big-Band, die beide Teile zulässt und nichts ausblendet. Jetzt werden zusätzlich Klavier und Leichts elektrische Klarinette eingefloch-ten – und beide Elemente fügen sich nahtlos ein in das Klangbild des Ensembles.

Der Saxofonist, Klarinettist, Komponist und Arrangeur Oliver Leicht studierte an den Musikhochschulen in Köln und in Mannheim. Seit 2005 ist er Mitglied der hr-Bigband.

Oliver Leicht (sax, cl, electr), Hendrik Soll (p), Norbert Scholly (g), Linus Bernoulli (fr-hrn), Christian Jaksjø (euph), Klaus Heidenreich (tb), Jan Schreiner (tba, btba), Matthias Eichhorn (b), Jens Düppe (dr)

www.oliver-leicht.de

Foto: Marco Zanoni Foto: privat

6 Alle Informationen zu Eintritt und Vorverkauf auf Seite 5. Alle Informationen zu Eintritt und Vorverkauf auf Seite 5. 7


THÄRICHENS TENTETT 6. Juli, 19.30 Uhr

Noch nie war Nicolai Thärichen vorhersehbar, das zeigt sein neues Album „An Berliner Kinder“ deutlich: Die schrägen Laut-gedichte des Dadaisten Hugo Ball neben boshaften Versen von Joachim Ringelnatz oder Bachs „Arie der Wollust“ und einem Sonett von Shakespeare? Eine Verbeugung vor allen Zweiflern an einer ungebrochenen Ästhetik, eine Liebeserklärung an die deutsche Sprache, genussvolle Verätzung derselben und am Ende die Vereinigung von alldem mit Hilfe der Musik. Thärichen versteht es, die Atmosphäre der vielfältigen Lyrik musikalisch zu verdichten.

Über alldem: die Stimme Michael Schiefels, sicher einer der versiertesten und variabelsten Jazz-Sänger Deutschlands. Und doch gelingt es ihm erneut, sich selbst zu übertreffen. Von glocken-heller Engelsstimme bis triefend höhnischer Herablassung – da erklingt ein Kosmos.

Nicolai Thärichen (comp, arr, p), Michael Schiefel (voc), Andreas Spannagel (fl, sax), Jan von Klewitz (sax, cl), Nikolaus Leistle (sax, bcl), Sven Klammer (tp, flh), Sören Fischer (tb), Kai Brückner (g), Johannes Gunkel (b), Kai Schönburg (dr) www.thaerichen.de


ADAM PIERO NCZYK QUARTET 20. Juli, 19.30 Uhr

Adam Pieronczyk ist der hervorragende Musiker der polnischen Saxofonschule, ein Künstler, der sich niemandem mehr beweisen muss. Seine Musik ist virtuos, durchdacht, raffiniert, aber dabei nicht berechnend oder kühl. Seine Improvisationen sind tief und emotional. Sein Quartett vereint mit Grzegorz Nagórski, Henning Sieverts und John Schröder Musiker, die für den kosmopolitischen, modernen europäischen Jazz stehen.

Das Quartett tritt in der Tradition deutsch-polnischer Jazz- konzerte auf, die Werner Wunderlich vor 60 Jahren mit der ersten, von der Deutschen Jazz Föderation geförderten Konzerttournee westdeutscher Jazzmusiker in Polen begründete. Darauf folgten viele Tourneen polnischer Jazzmusiker in Deutschland und auch Auftritte bei der Konzertreihe „Jazz im Palmengarten“, deren kreativer Impulsgeber und organisatorischer Leiter Wunderlich 44 Jahre lang war.

Adam Pieronczyk (sax), Grzegorz Nagórski (tb), Henning Sieverts (b, cello), John Schröder (dr)

www.adampieronczyk.com

Foto Joachim Gern Foto: Ignacy Matuszewski



ENRICO RAVA NEW QUARTET 3. August, 19.30 Uhr

Mit seinen 76 Jahren ist Enrico Rava eine der Vaterfiguren des Jazz in Italien. Für sein neues Album „Wild Dance“ hat der Trompeter nun ein mehrere Generationen umspannendes Ensemble um sich gesammelt. Angeregt durch die positiven Erfahrungen, die er in den letzten zwei Jahren bei Tourneen mit seinem neuen Quartett machte, ging es ins Studio. Ravas Originalkompositionen umfassen ein breites Spektrum an Stimmungen – von grüblerischen Balladen bis zu hitzigen Uptempo-Post-Bop-Nummern. Rund die Hälfte der Stücke wurden von Rava komponiert, die anderen von den Mitglie-dern des Quartetts vorgeschlagen. Abgerundet wird das Reper-toire mit einer Kollektivimprovisation der Band.

Enrico Ravas Spiel macht einmal mehr klar, dass sich Leichtig-keit und Intensität, elegante Coolness und emotionale Wärme nicht gegenseitig ausschließen müssen. Kein Wunder, dass Rava „immer noch einer der großartigsten Jazztrompeter der Welt“ ist – dies meint nicht nur Thomas Steinfeld (Süddeutsche Zeitung).

Enrico Rava (tp), Francesco Diodati (g), Gabriele Evangelista (b), Enrico Morello (dr)

www.enricorava.com


ENDERS ROOM 17. August, 19.30 Uhr

Science-Fiction-Romantik, elektronische Musik und analoge Klangästhetik – Enders Room ist seit Jahren so etwas wie ein privates Klanguniversum des Saxofonisten Johannes Enders, ein musikalisches Laboratorium. Hier beschreitet er stilistische Pfade, die sich weit aus der Ästhetik herkömmlicher Jazzmusik heraus bewegen und eine hypnotische elektronische Musik ermöglichen. Jeder Sound, jeder Beat und jedes kleinste Detail trägt zu jener originellen musikalischen Sprache bei, die unverwechselbar Enders Room ausmacht.

Von Post-Bop bis Elektronik – Johannes Enders zählt zu den besten und wohl auch experimentierfreudigsten Jazzern seines Fachs. Der Tenorsaxofonist aus Weilheim, der in München, Graz und New York studierte, ist ein umtriebiger kreativer Geist voller Überraschungen. Er wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u. a. dem SWR-Jazzpreis, dem Neuen Deutschen Jazzpreis und dem Echo Jazz.

Johannes Enders (sax), Bastian Stein (tp), Karl Ivar Refseth (vib), Andy Kurz (b), Gregor Hilbe (dr, electr)

www.enders-room.de

Foto: Angelo Palombini Foto: privat



CHRISTOF LAUER TRIO 31. August, 19.30 Uhr

Christof Lauer gehört ohne Zweifel zu Frankfurts Vorzeige- musikern. Seit Ende der siebziger Jahre ist er Solist im Jazz- ensemble des Hessischen Rundfunks, er nahm 1994 Charlie Marianos Platz im United Jazz and Rock Ensemble ein und gehörte ab 1996 zum Albert Mangelsdorff Quintett. Er ist eines der Markenzeichen der Jazzstadt Frankfurt – und zugleich seit vielen Jahren Mitglied und Solist in der NDR Big Band. Er lebt im ständigen Wechsel zwischen Hamburg und Frankfurt und ist außerdem mit seinen zahlreichen Bandprojekten ein umtriebiger Weltenbummler. Er wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem SWR-Jazzpreis (1986), dem Hessischen Jazzpreis (2005) und dem Echo Jazz (2015).

Christof Lauer wurde in seiner musikalischen Entwicklung vom Free Jazz und der Musik von John Coltrane beeinflusst, für den er im Palmengarten eine Hommage vorbereitet hat. In diesem Trio kann sich der Einzelne in der Bandbreite der Stücke frei entfalten, dank der Flexibilität und aufmerksamen Virtuosität der Mitmusiker.

Christof Lauer (sax), Ingmar Heller (b), Gene Calderazzo (dr)

www.christoflauer.com

Foto: Sascha Rheker

12 Alle Informationen zu Eintritt und Vorverkauf auf Seite 5.

Kammeroper Frankfurt

GIUSEPPE VERDI – EIN MASKENBALL

Als Sujet dieses Projektes hatte Verdi Eugène Scribes Libretto „Gustave III. ou le bal masqué“ gewählt, welches das Attentat im Jahre 1792 auf Schwedens König Gustaf III thematisiert. Das Thema war hochaktuell, denn nur einige Monate zuvor misslang das Attentat Graf Orsinis auf Napoleon III., wodurch das Ende der Bourbonen-Herrschaft in Neapel eingeleitet wird. Verdi ist vom Stoff begeistert und schreibt den Maskenball unter dem Druck der Zensur immer wieder um.

Als Giuseppe Verdi vom neapolitanischen „Teatro di San Carlo“ den Auftrag bekam für das Jahr 1858 ein Werk zu schreiben, klagte er: „Ich befinde mich in einem wahren Inferno und ver-fluche die Stunde, als ich den Kontrakt unterschrieb.“ Nach mehreren Eklats mit der Theaterintendanz und der neapo-litanischen Regierung zog Verdi schlussendlich sein Werk aus Neapel zurück. Verdi nahm das Angebot an, sein Stück in Rom aufzuführen und „Ein Maskenball“ begann seinen Siegeszug am 17. Februar 1859 mit der Uraufführung im „Teatro Apollo“ in Rom.

Wie in vielen seiner Opern fängt Giuseppe Verdi auch in diesem Werk fatale Ironien ein, die der Verstrickung von Achtlosigkeit, riskantem Spiel und überspitzter Leidenschaft erwachsen. Der tragische Grundkonflikt wird immer wieder von absurder Komik und operettenhafter Leichtigkeit unbeirrt fortgeführt. In diesem Sommer vollzieht sich das Drama „Ein Maskenball“ der Kammeroper Frankfurt unter freiem Himmel.

LEITUNG

Erdl, Pudenz, Rosenberg, Vilagrasa, Keller, Berghoff,

Bresgen, Beiner

MITWIRKENDE

Ensemble, Chor und Orchester der Kammeroper Frankfurt

VORSTELLUNGEN

Premiere: Samstag, 15. Juli 2017

Juli: Fr. 21., Sa. 22., So. 23., Mi. 26., Fr. 28., Sa. 29., So. 30.

August: Mi. 2., Fr. 4., Sa. 5., Mi. 9., Fr. 11., Sa. 12.

Beginn jeweils um 19.30 Uhr.

Bei Regen findet die Aufführung konzertant statt.

VORVERKAUF

VVK: 25 x inkl. Gebühr

Abendkasse: 29 x, ermäßigt 15 €

Frankfurt Ticket Tel: 13 40 400, Kasse Siesmayerstraße 63,

ab dem 1. Juni und an der Abendkasse

www.kammeroper-frankfurt.de

Foto: Wolfgang Fuhrmannek

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Blues

THE CHICAGO QUEEN OF BLUES – Deitra Farr mit Ralph Wressnig’s Soul Gift

24. August, 19.30 Uhr

Big Bill Broonzy, Willie Dixon, Muddy Waters, neuerdings die Rolling Stones – alles Männer, die im Zusammenhang von Blues und Chicago häufig genannt werden. Dabei wird oft vergessen, wie viele Frauen die Chicagoer Bluesszene beleben.Eine der Etabliertesten ist die in Chicago geborene Sängerin Deitra Farr. Sie begann ihre Karriere im Jahr 1975. In den frühen 80ern wandte sie sich dem Blues zu und trat regelmäßig in den großen Chicagoer Blues-Clubs auf. Nachdem sie in den frühen 90ern Leadsängerin der Band „Mississippi Heat“ war, die neben ausgedehnten Touren in der Zeit auch 2 CDs veröffentlichte, nahm sie 1997 ihre Solokarriere wieder auf. Deitra Farr hat zwei hervorragende CDs bei JSP veröffentlicht, aber der Schwerpunkt ihres musikalischen Wirkens sind ihre Konzerte. Ihre Tourneen haben sie nach Kanada, Südamerika, Europa, Japan und Arabien gebracht. Ob auf Festivals oder in den Clubs von Chicago, mit ihrem von Soul und Gospel beeinflussten Blues und ihrer Bühnenpräsenz begeistert sie ihr Publikum. Als Anerkennung für ihre Arbeit wurde sie für mehrere Awards nominiert, dieses Jahr erhält sie den Koko Taylor „Queen of the

Blues“ Award und wurde 2015 als „Legendary Blues Artist“ in die Chicago Blues Hall of Fame aufgenommen.Seit 2013 tourt sie in Europa mit Ralph Wressnig´s Soul Gift. Der Österreicher ist ein Meister der B3 Orgel und sowohl in der Welt des Blues als auch des Jazz zu Hause.

BESETZUNG

Deitra Farr (voc)Raphael Wressnig (org B3, bp)Enrico Crivellaro (g)Alex Deutsch (dr)Horst-Michael Schaffer (tp)Andreas See (sax)

EINTRITT UND VORVERKAUF

Eintritt 12 € (Kinder bis 12 Jahre frei)Vorverkauf Palmengarten, Kasse Siesmayerstraße 63, ab dem 26. Juni

In Zusammenarbeit mit:

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Deitra Farr

Ralph Wressnig

Summer in the City

MIGHTY OAKS (DE) 25. Juli, 19.30 Uhr

Metaphorisch passend spielen die Mighty Oaks Folk-Musik, die aus der Natur zu strömen scheint: Begleitet von Banjo, Mandoline, Tamburin und Akustikgitarre singen sie nostalgisch, verträumt und hoffnungsvoll über Freundschaft, Natur und die Wege des Lebens. Die Mighty Oaks, international besetzt mit Ian Hooper aus Washington State, Craig Saunders aus England und Claudio Conzelli aus Italien, erreichten mit ihrem Debütalbum „Howl“ die Top 10 der deutschen Albumcharts. Ihr zweites Album „Dreamers“ beschwört eine ebenso endlose und sehnsuchtsvolle Stimmung, die sonst nur die Wälder, Berge und Ozeane selbst erwecken können.

Summer in the City

HAUSCHKA (DE) 1. August, 19.30 Uhr

Volker Bertelmann begann unter dem Namen Hauschka mit einem präparierten Piano zu arbeiten, ohne von John Cage gehört zu haben. Dabei erforscht und improvisiert der Düsseldorfer Musiker die neuen, teils imperfekten Klangräume und rhythmischen Collagen, die entstehen, wenn das Klavier geöffnet wird und Fremdkörper wie Radiergummis, Hölzer und Bierdeckel zwischen Hammer und Saite platziert werden. Das Publikum kann Hauschka beobachten, wie er das Klavier aktiv bearbeitet, es entfremdet und neu erdenkt; so werden Saiten beschwert, Tasten mit Alufolie abgeklebt und das Klavier erklingt elektronisch oder wie ein Schlagzeug. Hauschka, mittlerweile Oscar-nominiert für seine Mitarbeit zur Filmmusik von „Lion – Der lange Weg nach Hause“, erschafft damit ein Universum, das den Klangkosmos des Klaviers erweitert und individuelle Momentaufnahmen entstehen lässt.

Foto: Vertigo Berlin (Universal Music) Foto: Mareike Foecking


Summer in the City

TINARIWEN (ML) 8. August, 19.30 Uhr

Musik kann bewegen, ohne dass die Worte verstanden werden müssen – dies zeigt Tinariwen, ein Tuareg Musikerkollektiv aus Mali. Ausgezeichnet mit einem Grammy für „Tassili“ als das beste Weltmusikalbum 2012, kombiniert die Band traditionelle Elemente wie die ostafrikanische Bechertrommel Djembé mit elektrischen Gitarrenriffs. Daraus entsteht eine Stimmung so hypnotisierend, beruhigend und überraschend wie die Wüste selbst. Der „leere Ort“ (das bedeutet ‚Tinariwen‘ in der Sprache Tamahaq) wird gefüllt mit rhythmischen Händeklatschen und gefühlvollem Blues. Dabei singen und erzählen Tinariwen auf Tamahaq, Französisch und Englisch und kreieren eine komplexe und klangvolle Welt voller Sehnsucht, Schönheit und Freiheit.

Summer in the City

FUNNY VAN DANNEN (DE) 15. August, 19.30 Uhr

Voller Ironie und Satire singt der Deutsch-Niederländer Funny van Dannen über das alltägliche Leben, sei es Frozen Yoghurt, Stammzellenforschung oder die große Liebe. In seinen Lyrics balanciert er, begleitet von akustischem Gitarrenspiel, zwischen dekonstruierendem Witz und selbst- sowie gesellschaftskritischer Persiflage. Wer Freude an subtilen, intelligenten und frechen Erleuchtungen hat, wird Funny van Dannens kunstvoll unge-zwungene Konzerte genießen.

Foto: Marie Planeille Foto: Amelie Losier


Summer in the City

AMADOU & MARIAM (ML) 22. August, 19.30 Uhr

Das blinde Musikerpaar Amadou & Mariam aus Mali verfolgt seit Jahrzehnten eine völlig eigene und weltmusikalische Interpretation des „Afro-Blues“ mit einer bunten Mischung aus malischen Melodien, rockigen Gitarren und arabischen wie indischen Instrumenten und Einflüssen. Mit ihrem Album „Dimanche á Bamako“, produziert in Zusammenarbeit mit Manu Chao, gelang Amadou & Mariam der Durchbruch in Europa, wo sie gemeinsam mit Herbert Grönemeyer den Song zur Fußball-Weltmeisterschaft „Zeit, dass sich was dreht“ auf-nahmen. Dadurch avancierten sie zu musikalischen Botschaftern ihrer Heimat, die über ihre Musik Lebensfreude, Leichtigkeit und das Leben in Mali authentisch und hautnah vermitteln.

Summer in the City

DOTA (DE) Mit Pauken und Trompeten 29. August, 19.30 Uhr

Dota Kehr, bekannt als Straßenmusikerin die „Kleingeld- prinzessin“, hat in den Jahren ihrer künstlerischen Laufbahn keinen Fingerbreit ihrer Freiheit eingebüßt. Musikalisch transzendieren Dota und ihre gleichnamige Band mit Jan Rohrbach, Janis Görlich und Jonas Hauer jegliche Genre- Kategorisierung. Mal ausgelassen fröhlich, mal nostalgisch und nachdenklich thematisieren sie stets poetisch ihre eigenen Ängste und Sehnsüchte und äußern sich sozialkritisch zu Umweltzerstörung, Materialismus und Flucht. So erträumen sie auf eine humanistische Art und Weise in dem Lied „Grenzen“ einen Pass für Erdenbewohner. Auf „Keine Gefahr“ erweitern Dota ihren Stilmix aus Folk und Bossa Nova elektronisch mit treibenden Beats und artifiziellen Klängen, getragen von Dotas klarer und unverwechselbarer Stimme.

Foto: Benoit Peverelli Foto: Annika Weinthal


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PROMENADENKONZERTE

Jeweils um 15.30 Uhr im Musikpavillon. MAI

14. Mai Polizeichor Frankfurt

20. Mai FZH Blasorchester Kelkheim-Hornau e.V.

21. Mai Clari4 Quartett Clarinetissimo, eine Strecke durch die Musikgeschichte Lucía Cristóbal Melgar (Klarinette & Es Klarinette), H. Cansu Yüksel (Klarinette & Bassethornklarinette), Yukiko Ikeda (Klarinette), Jonathan Gross (Bassklarinette)*

25. Mai Anna Stepanova & Xi Zhai Anna Stepanova & Xi Zhai (Klavier)*

28. Mai Skyline Trombones Mit vier Posauen durch die Länder dieser Erde Simon Kunst, Norbert Porth, Lars Winter (Posaune), Gergö Nagy (Bassposaune)*

JUNI

04. Jun Dana Barak, Erin Kirby & Alexey Pudinov Kammermusik Dana Barak (Klarinette), Erin Kirby (Viola), Alexey Pudinov (Klavier)*

05. Jun Tonada Duo Carolina Hernández (Flöte), Carlos Vivas (Gitarre)*

10. Jun Stadtkapelle Bergen-Enkheim e.V.

11. Jun Mosaik Trio Elisabeth Nilsson (Flöte), Josephine Bastian (Violoncello), Katerina Moskaleva (Klavier)*

15. Jun Daniel Reith (ROSENFEST) Strawinsky’s Die Geschichte des Soldaten Studierende der HfMDK, Daniel Reith (Leitung)*

18. Jun Pascal Franke & Hugo Bossa (ROSENFEST) Pascal Franke (Klavier & Gesang, Kabarett), Britta Werner (Gesang), Markus Müller (Klavier)* Beginn 15 Uhr

25. Jun Schülerkonzert der Bettinaschule Frankfurt

JULI

02. Jul Romie & Band Paula Stenger & Jule Heidmann (Gesang, Gitarre, Klavier), Johanna Findling (Violoncello)*

09. Jul Sehnsucht :: Lied Paula Sophie Bohnet (Sopran), Philipp Gorjan Kranjc (Bass), Hedayet Jonas Djeddikar (Klavier)*

16. Jul Maryna Zubko & Tatiana Orlova Wenn du es wüsstest was träumen heißt… Maryna Zubko (Gesang), Tatiana Orlova (Klavier)*

23. Jul TuffTones Janine Erbach (Gesang), Stefan Obermann (Gitarre & Gesang)*

30. Jul Florian Brettschneider & Tom Hofmann Florian Brettschneider & Tom Hofmann (Gitarre)*

AUGUST

06. Aug Golden-Age-Swingtett

13. Aug Blasorchester Höchst

20. Aug Swing Sound Orchestra

27. Aug Frankfurter Bläserphilharmonie e.V.

SEPTEMBER

02. Sep Musikverein Gräfenhausen 1987 e.V.

03. Sep Dominik Manz & Goun Kim Dominik Manz (Violoncello), Goun Kim (Klavier)*

09. Sep Stadtkapelle Bad Vilbel

10. Sep Sandro Hirsch Sandro Hirsch (Trompete), NN (Klavier)*

17. Sep VIVID Schlagzeugduo Eunbi Jeong & Sebastian Weygold (Marimba, Vibrafon, Djembé)*

* Künstlerische Leitung: Hochschule für Musik und Darstellende Kunst

Der Eintritt zu den Promenadenkonzerten ist im Palmengarten-Eintritt inbegriffen.

Hier übernachten unsere Künstler: www.hotel-an-der-messe.de

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GESAMTÜBERSICHT MAI

14. Mai Polizeichor Frankfurt 15.30

20. Mai FZH Blasorchester Kelkheim-Hornau e.V. 15.30

21. Mai Clari4 Quartett 15.30

25. Mai Anna Stepanova & Xi Zhai 15.30

28. Mai Skyline Trombones 15.30

JUNI

04. Jun Dana Barak, Erin Kirby & Alexey Pudinov 15.30

05. Jun Tonada Duo 15.30

10. Jun Stadtkapelle Bergen-Enkheim e.V. 15.30

11. Jun Mosaik Trio 15.30

14. Jun Rosenserenade (ROSENFEST) 19.00

15. Jun Daniel Reith (ROSENFEST) 15.30

18. Jun Pascal Franke & Hugo Bossa (ROSENFEST) 15.00

22. Jun Christoph Stiefel Septett 19.30

25. Jun Bettinaschule Frankfurt 15.30

29. Jun Oliver Leicht [Acht.] 19.30

JULI

02. Jul Romie & Band 15.30

06. Jul Thärichens Tentett 19.30

09. Jul Sehnsucht :: Lied 15.30

15. Jul Ein Maskenball (Premiere) 19.30

16. Jul Maryna Zubko & Tatiana Orlova 15.30

20. Jul Adam Pieronczyk Quartet 19.30

21. Jul Ein Maskenball 19.30


23. Jul TuffTones 15.30


25. Jul Mighty Oaks 19.30




30. Jul Florian Brettschneider & Tom Hofmann 15.30


AUGUST

01. Aug Hauschka 19.30

02. Aug Ein Maskenball 19.30

03. Aug Enrico Rava New Quartet 19.30



06. Aug Golden-Age-Swingtett 15.30

08. Aug Tinariwen 19.30




13. Aug Blasorchester Höchst 15.30

15. Aug Funny van Dannen 19.30

17. Aug Enders Room 19.30

20. Aug Swing Sound Orchestra 15.30

22. Aug Amadou & Mariam 19.30

24. Aug The Chicago Queen of Blues – Deitra Farr mit Ralph Wressnig’s Soul Gift 19.30

27. Aug Frankfurter Bläserphilharmonie e.V. 15.30

29. Aug Dota 19.30

31. Aug Christof Lauer Trio 19.30

SEPTEMBER

02. Sep Musikverein Gräfenhausen 1987 e.V. 15.30

03. Sep Dominik Manz & Goun Kim 15.30

09. Sep Stadtkapelle Bad Vilbel 15.30

10. Sep Sandro Hirsch 15.30

17. Sep VIVID Schlagzeugduo 15.30

Änderungen vorbehalten. Unsere Künstler und Sie werden bewirtet von:Palmengarten Gastronomie – Lindengarten www.palmengarten-gastronomie.de

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