Post on 06-Mar-2021
THE PE ACE CONCERT
VERSAILLESYUJA WAN G
ELSA D R EIS I G · EK ATER INA GU BAN OVADAN IEL B EH LE · RYAN S PEED O G R EEN
CH ŒU R D E R AD I O FR AN CE
WI EN ER PH I LHAR M O N I K ERFR ANZ WELS ER- M ÖST
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THE PE ACE CONCERT
VERSAILLESFriedenskonzert in Versai l les · Concert pour la paix à Versai l les
Y U JA WA N G p i a n o
E LS A D R E I S I G s o p ra n o
E K AT E R I N A G U B A N OVA m ez zo - s o p ra n o
DA N I E L B E H L E te n o r
RYA N S P E E D O G R E E N b a s s
C H Œ U R D E R A D I O F R A N C EChorus master : M A R T I N A B AT I Č
W I E N E R P H I L H A R M O N I K E R
F R A NZ W ELS ER- M Ö ST
MAURICE R AVEL (1875 –1937 )
Piano Concerto for the Left Hand in D major M. 82
Klavierkonzert für die linke Hand D-Dur
Concerto pour la main gauche en ré majeur
I Lento – Più lento – Andante 8:15
J Allegro – Più vivo ed accelerando – Lento– Tempo I – Allegro 10:06
YUJA WANG piano
R ALPH VAUGHAN WILLIAMS (1872–1958)
K Dirge for Two Veterans. Moderato alla marcia 8:38
No. 4 from Dona nobis pacem
CHŒUR DE RADIO FRANCE
LUDWIG VAN BEETHOVEN (17 70 –1827 )
Agnus Dei from Missa solemnis op. 123
L Agnus Dei. Adagio 5:38
M Dona nobis pacem. Allegretto vivace 2:11
N Allegro assai 2:59
O Presto 3:39
ELSA DREISIG soprano | EKATERINA GUBANOVA mezzo-soprano
DANIEL BEHLE tenor | RYAN SPEEDO GREEN bass
CHŒUR DE RADIO FRANCE
CHARLES IVES (1874–195 4)
P The Unanswered Question 5:02
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756 –1791)
A Overture to The Magic Flute K 620 6:14
Die Zauberflöte · La Flûte enchantée
CL AUDE DEBUSSY (1862–1918)
Sirènes
No. 3 from Trois Nocturnes L. 91
B Modérément animé 3:27
C Un peu plus lent 1:07
D En animant, surtout dans l’expression 1:54
E Revenir progressivement au Tempo I – En augmentant peu à peu 0:34
F Tempo I – Plus lent et en retenant jusqu’à la fin 2:35
CHŒUR DE RADIO FRANCE
GUSTAV HOLST (1874–193 4)
G Mars, the Bringer of War 7:22
No. 1 from The Planets (Die Planeten · Les Planètes) op. 32
RICHARD WAGNER (1813–1883)
H Funeral March from Götterdämmerung WWV 86D 8:11
Trauermarsch · Marche funèbre
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On 11 November 2018 the Vienna Philhar-
monic under Franz Welser-Möst gave a
memorial concert in the opera house at
the Palace of Versailles to commemorate
the end of the First World War. Exactly a
century earlier the fighting on the West-
ern Front had ended with the armistice
agreement that was signed at Compiègne.
In June 1919 the victorious powers and
their allies concluded a peace treaty with
the German Reich in the neighbouring
Hall of Mirrors in the Palace of Versailles.
For the concert Franz Welser-Möst chose
works that either represented the warring
factions – both the Central Powers and
the Allies – or included some reference to
war and peace.
Our programme begins with Mozart’s
overture to The Magic Flute, a work that
encapsulates the humanist values of the
Enlightenment. But it also points to the
violent upheavals of the French Revolution
and the Revolutionary Wars that origi-
nated in France and spread to the rest of
Europe in the years around 1800, ulti-
mately affecting Asia, Africa, North and
Latin America.
Claude Debussy’s Nocturnes were
written during a period of enmity between
Germany and France in the wake of the
Franco-Prussian War of 1870–1871. But
Debussy’s intense interest in Wagner is
also a reflection of the exchange of ideas
that existed at this time. The final part of
his triptych, Sirènes, conjures up a mytho-
logical scene set by the moonlight sea in
which the vocalises of the women’s chorus
imply a foreboding of disaster. During the
First World War Debussy placed his art-
istry in the service of mobilization. When
he died in the spring of 1918, Paris was
under attack from Germany’s long-range
artillery.
In 1914 Gustav Holst – still styling him-
self Gustav von Holst at this date – volun-
teered for military service but was turned
SOUNDS OF WAR,
SONGS OF MOURNING,
PRAYERS FOR PEACE
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Dirge for Two Veterans dates from 1914
and is a setting of a poem that Walt Whit-
man had written under the immediate
impression of the American Civil War, one
of the first wars that could be described
as “industrialized”. The two veterans of
the title are a father and son who have
both been killed in combat and who are
borne to their graves to the sound of this
dirge. Vaughan Williams incorporated
the movement into his cantata Dona
nobis pacem in 1936.
In the Catholic liturgy the “Dona nobis
pacem” is a part of the Agnus Dei and comes
at the end of the Ordinary of the Mass. In his
own Missa solemnis Beethoven headed
this section of the score “Plea for inner and
outer peace”. But march fanfares in the
brass and timpani announce the irruption
of the world of war into these prayers for
divine mercy. Such is the shock and dis-
may provoked by this passage that the
desire for peace ultimately remains
ambiguous. Against the background of
our commemoration of the First World
War the Missa solemnis acquires a further
significance inasmuch as it was first per-
formed in St Petersburg in 1824 and in
that way reminds us that Russia was a fur-
ther player in the conflict. But Soviet Rus-
sia ceased to play a part of the action fol-
lowing the Bolshevik Revolution in
October 1917 and was not involved in the
Armistice of 1918.
Our concert ends with Charles Ives’s
The Unanswered Question, which was
composed in 1908 but which had to wait
until after the Second World War to
receive its first performance. Here three
layers of sound overlap. A solitary trumpet
rings out over a carpet of sound laid down
by the strings, six times asking what Ives
himself called “the perennial question of
existence”; six times this question is answered,
increasingly shrilly, by four flutes. The sev-
enth question dies away unanswered. This
open ending also reminds us that the First
World War did not end globally on 11
November 1918, for in eastern and south-
eastern Europe and in the Near East and
Middle East the violence and displacements
continued unabated.
Friedemann Pestel
Translation: texthouse
down as medically unfit. Like the British
royal family, which abandoned the title
Saxe-Coburg and Gotha and rebranded
itself the House of Windsor, Holst distanced
himself during the war from his remote
German roots and anglicized his name.
“Mars, the Bringer of War” is the opening
movement of his Planets Suite and dates
from shortly before the outbreak of the
war. For the audience that attended the
first performance in September 1918, this
martial portrait of the god of war blinded
by destructive fury inevitably triggered
associations of the battles then being
fought on the f ields of Belgium and
France. The end of a war that had been
dominated by machines was still another
six weeks away.
The Funeral March from Wagner’s
Götterdämmerung is heard when Hagen
betrays Siegfried and stabs him in the
back, the only area of his body where he
can be wounded. The popularity of the
Siegfried myth as perpetuated not least
by Wagner’s Ring played a major role in
persuading many conservative Germans
to refer to their country’s unexpected
defeat in the First World War as a “stab in
the back” suffered by the German armed
forces, which contemporaries continued
to regard as undefeated in battle. For the
Weimar Republic, the “legend of the stab
in the back”, which was charged with anti-
democratic and anti-Semitic connota-
tions, proved to be severely challenging.
One immediate victim of the war was
the pianist Paul Wittgenstein, the brother
of the even more famous philosopher
Ludwig Wittgenstein. Seriously injured on
the Eastern Front, he had to have his right
arm amputated but decided to continue
his career as a virtuoso performing works
written for the left hand alone. When the
war was over, he commissioned a number
of such pieces from a whole series of dis-
tinguished composers, including Maurice
Ravel, who had driven military vehicles
during the conflict. In his D major Piano
Concerto Ravel not only uses a wide
range of different styles – echoes of jazz
and the blues are unmistakable – but the
piano writing demands such feats of her-
oism from the performer, especially in the
large-scale cadenza, that the listener
tends to forget that the work was written
for a pianist with only one arm.
Ralph Vaughan Williams enlisted as a
volunteer, although the noise of the artil-
lery on the front in France affected his
hearing and ultimately left him deaf.
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Am 11. November 2018 gaben die Wiener
Philharmoniker und Franz Welser-Möst
im Opernhaus des Schlosses von Ver-
sailles ein Gedenkkonzert zum Ende des
Ersten Weltkrieges – genau 100 Jahre
zuvor hatten die Kampfhandlungen an
der Westfront mit dem Waffenstillstand
von Compiègne ihr Ende gefunden. In der
benachbarten Spiegelgalerie des Schlos-
ses unterzeichneten dann im Juni 1919 die
Siegermächte und ihre Verbündeten mit
dem Deutschen Reich den Versailler Frie-
densvertrag. Für das Konzert hat Franz
Welser-Möst Werke ausgewählt, die zum
einen die Kriegsparteien – die Mittel-
mächte wie die Alliierten – repräsentie-
ren, zum anderen aber auch einen inhaltli-
chen Bezug zu Krieg und Frieden haben.
In dieser Programmatik steht zu Beginn
Wolfgang Amadeus Mozarts Zauberflö-
ten-Ouvertüre für die humanistischen
Werte der Aufklärung. Sie verweist aber
zugleich auf die gewaltsamen Umwälzun-
gen der Französischen Revolution und die
Revolutionskriege, die – von Frankreich
ausgehend – um 1800 auf ganz Europa,
aber auch nach Asien, Afrika, Nord- und
Lateinamerika übergriffen.
Claude Debussys Nocturnes entstan-
den in der Phase des deutsch-französi-
schen Antagonismus nach dem Krieg
von 1870/71. Debussys intensive Beschäfti-
gung mit Richard Wagner verweist aber
zugleich auf die bestehenden Austausch-
beziehungen. Das Schlussstück des Tripty-
chons, Sirènes, beschwört eine mythologi-
sche Meeresszene im Mondlicht herauf, in
der die Vokalisen des Damenchors Unheil
ankündigen. Während des Ersten Welt-
krieges stellte Debussy sein Künstlertum
in den Dienst der Kriegsmobilisierung. Als
er im Frühjahr 1918 starb, lag Paris unter
dem Beschuss deutscher Langstreckenge-
schütze.
Gustav von Holst hatte sich 1914 zur bri-
tischen Armee gemeldet, war jedoch als
KRIEGSKLÄNGE,
TRAUERGESÄNGE UND
FRIEDENSBITTEN
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ersten industrialisierten Kriege, geschrie-
ben hatte. Mit dem Klagegesang werden
Vater und Sohn – gemeinsam gefallen – zu
Grabe getragen. 1936 übernahm Vaughan
Williams das Stück in seine Kantate Dona
nobis pacem.
In der katholischen Liturgie bildet das
Dona nobis pacem als Teil des Agnus Dei
den Schluss des Messordinariums. In sei-
ner Missa solemnis hatte Ludwig van Beet-
hoven diesen Teil der Partitur mit »Bitte
um innern und äußern Frieden« über-
schrieben. Doch mit Marschfanfaren der
Blechbläser und Pauken bricht die kriege-
rische Welt in das Flehen um göttliches
Erbarmen herein. Angesichts dieser
Erschütterung bleibt der Friedenswunsch
letztlich zwiespältig. Im Rahmen des Welt-
kriegsgedenkens erhält die Missa solemnis
noch eine weitere Bedeutung. Da ihre
Uraufführung 1824 in St. Petersburg statt-
fand, verweist sie auf Russland als weitere
Kriegspartei. Im Gefolge der bolschewiki-
schen Oktoberrevolution war Sowjetruss-
land jedoch bereits 1917 aus den Kampf-
handlungen ausgeschieden und am
Waffenstillstand 1918 nicht beteiligt.
Das Konzert endet mit Charles Ives’
The Unanswered Question, das bereits
1908 komponiert, jedoch erst nach dem
Zweiten Weltkrieg uraufgeführt wurde.
Hier überlagern sich drei Klangschichten:
Über einem Streicherteppich erhebt sich
eine einzelne Trompete, die sechsmal die
»ewige Existenzfrage« (Ives) stellt; sechs-
mal antwortet, zunehmend schriller, ein
Flötenquartett. Die siebte Frage verhallt.
Dieses offene Ende erinnert zugleich dar-
an, dass der Weltkrieg mit dem 11. Novem-
ber 1918 keinen globalen Schlusspunkt
erfuhr. In Ost- und Südosteuropa ebenso
wie im Nahen und Mittleren Osten gingen
Gewalt und Vertreibungen nahtlos weiter.
Friedemann Pestel
untauglich ausgemustert worden. Wie das
britische Königshaus, das sich von »Sach-
sen-Coburg und Gotha« in »Windsor«
umbenannte, distanzierte er sich während
des Krieges von seinen entfernten deut-
schen Wurzeln und »anglisierte« seinen
Namen zu Holst. »Mars – the Bringer of
War«, den ersten Satz seiner Suite The Pla-
nets, hatte Holst kurz vor Kriegsausbruch
komponiert. Dieses im Wortsinn martiali-
sche Porträt des blindwütigen Kriegsgotts
beschwor für die Zuhörer der ersten Auf-
führung im September 1918 gleichwohl
den Maschinenkrieg der belgischen und
französischen Schlachtfelder herauf. Das
Kriegsende war noch sechs Wochen ent-
fernt.
Der Trauermarsch erklingt in Richard
Wagners Götterdämmerung, nachdem
Siegfried durch Verrat den tödlichen
Speerstoß Hagens in seinen Rücken, seine
einzige verwundbare Stelle, empfangen
hat. Die Popularität des Siegfried-Mythos,
vermittelt durch Wagners Ring des Nibe-
lungen, trug maßgeblich dazu bei, dass
viele konservative deutsche Zeitgenossen
die unerwartete Kriegsniederlage 1918 als
»Dolchstoß« in den Rücken des vermeint-
lich unbesiegten deutschen Heeres inter-
pretierten. Für die Weimarer Republik
wurde die antidemokratisch und antise-
mitisch aufgeladene »Dolchstoßlegende«
zu einer schweren Belastungsprobe.
Ein unmittelbares Kriegsopfer war der
Pianist Paul Wittgenstein, Bruder des
noch berühmteren Philosophen Ludwig
Wittgenstein. Nach schwerer Verwun-
dung an der Ostfront musste ihm der
rechte Arm amputiert werden. Wittgen-
stein beschloss, seine Karriere als einar-
miger Virtuose fortzusetzen, und gab
nach Kriegsende Werke für die linke Hand
bei renommierten Komponisten in Auf-
trag, darunter auch beim ehemaligen
Militärkraftfahrer Maurice Ravel. In sei-
nem D-Dur-Klavierkonzert bediente sich
Ravel nicht nur einer großen stilistischen
Vielfalt – Jazz- und Bluesanklänge sind
unüberhörbar –, sondern der heroische
Klavierpart lässt auch, zumal in der groß-
angelegten Kadenz, die Einhändigkeit
geradezu vergessen.
Freiwillig zum Kriegsdienst hatte sich
Ralph Vaughan Williams gemeldet. Vom
Geschützlärm an der französischen Front
trug er einen Gehörschaden davon, der
ihn später ertauben ließ. Dirge for Two
Veterans entstand 1914 auf ein Gedicht,
das Walt Whitman unter dem Eindruck des
Amerikanischen Bürgerkrieges, einer der
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Le 11 novembre 2018, l’Orchestre philhar-
monique de Vienne et Franz Welser-Möst
donnaient au théâtre du château de Ver-
sailles un concert commémoratif à l’occa-
sion du centenaire de l’armistice de Com-
piègne, lequel avait mis fin à quatre ans de
guerre sanglante et fut suivi, en juin 1919,
d’un traité de paix signé dans la galerie
des Glaces entre les puissances victo-
rieuses et leurs alliés, d’une part, et l’em-
pire allemand, d’autre part. Franz Welser-
Möst avait inscrit au programme des
œuvres représentant les participants au
conflit (tant les Alliés que les Empires cen-
traux) et ayant trait à la guerre et à la paix.
L’ouverture de La Flûte enchantée de
Mozart, choisie comme entrée en matière,
plaçait le concert sous le signe des valeurs
humanistes des Lumières. Mais elle ren-
voyait aussi aux bouleversements san-
glants de la Révolution française et aux
guerres qui suivirent, lesquelles s’éten-
dirent dans toute l’Europe, et jusqu’en
Asie, en Afrique et en Amérique.
Les trois Nocturnes de Debussy virent
le jour durant la période d’antagonisme
entre l’Allemagne et la France qui suivit la
guerre de 1870. Debussy manifestait
cependant un vif intérêt pour la musique
de Wagner, ce qui montre que le nationa-
lisme n’empêchait pas les artistes de s’in-
fluencer mutuellement. Dans le dernier
volet du triptyque, Sirènes, qui évoque
une mer mythologique au clair de lune, les
vocalises du chœur féminin annoncent un
malheur. Durant la Première Guerre mon-
diale, Debussy a parfois manifesté sa fer-
veur patriotique avec virulence dans ses
écrits et certaines de ses œuvres. Il s’étei-
gnit au printemps 1918, durant le bombar-
dement de Paris par les canons allemands
à longue portée.
Gustav von Holst s’était porté volon-
taire dans l’armée britannique, en 1914,
SONORITÉS GUERRIÈRES,
CHANTS DE DEUIL
ET PRIÈRES POUR LA PAIX
9
rans »), qui date de 1914, est composé sur
un poème de Walt Whitman consacré à la
guerre de Sécession, l’une des premières
guerres industrielles. Père et fils, tombés
ensemble sur le champ de bataille, sont
portés en terre aux accents d’un chant de
deuil. En 1936, Vaughan Williams repren-
dra ce morceau dans sa cantate Dona
nobis pacem.
Dans la liturgie catholique, le Dona
nobis pacem de l’Agnus Dei conclut l’ordi-
naire de la messe. Celui de la Missa
solemnis de Beethoven est surmonté des
mots : « Prière pour la paix intérieure et
extérieure ». Des sonorités guerrières de
cuivres et de timbales font cependant
irruption au cœur du morceau, si bien
que le désir de paix paraît ambivalent.
Dans le contexte du centenaire de l’ar-
mistice, la Missa solemnis prend une
autre signification encore. Elle a en effet
un lien avec la Russie, l’un des Alliés de
1914, car elle fut donnée en première
audition à Saint-Pétersbourg, en 1824.
Suite à la révolution bolchevique de 1917,
la Russie avait cependant quitté les hosti-
lités et fut par conséquent absente à la
signature de l’armistice.
Le concert se termine sur The Unan-
swered Question (« La Question sans
réponse ») de Charles Ives, composée en
1908, mais qui ne fut donnée en première
audition qu’après la Deuxième Guerre
mondiale. Trois plans sonores sont super-
posés dans cette partition : un tapis de
cordes ; une trompette seule qui s’élève
sur ce tapis et pose six fois « l’éternelle
question existentielle », selon Ives ; enfin,
un quatuor de f lûtes de plus en plus
strident qui répond à six reprises. La sep-
tième question se perd au loin. Cette
conclusion ouverte nous rappelle en
même temps que le 11 novembre 1918
ne mit pas partout fin à la guerre : en
Europe de l’Est et du Sud-Est, ainsi qu’au
Proche et au Moyen-Orient, les hostilités
et les déplacements de population conti-
nuèrent.
Friedemann Pestel
Traduction : Daniel Fesquet
mais fut jugé inapte. Durant la guerre, il
se distança de ses lointaines racines alle-
mandes et anglicisa son nom en laissant
tomber la particule « von » – la maison
royale britannique jugea elle aussi oppor-
tun de changer le nom de la dynastie de
« Saxe-Cobourg et Gotha » en « Wind-
sor ». C’est peu avant le début des hostili-
tés que Holst composa le premier mouve-
ment de sa suite Les Planètes : « Mars – Celui
qui apporte la guerre ». Un portrait mar-
tial – et pour cause – du dieu de la guerre
aveuglé par la colère, qui évoqua aux pre-
miers auditeurs de l’œuvre, en septembre
1918, le bruit des canons sur les champs
de bataille belges et français. La guerre
allait durer encore six semaines.
Dans Le Crépuscule des dieux de
Wagner, la Marche funèbre résonne
après que Siegfried a été trahi et tué par
Hagen qui, de sa lance, l’a transpercé
dans le dos, seul endroit où il était vulné-
rable. La popularité du mythe de Sieg-
fried en pays germaniques, initiée par la
Tétralogie de Wagner, fit que de nom-
breux Allemands conservateurs interpré-
tèrent la défaite de 1918, à laquelle ils ne
s’attendaient pas, comme un « coup de
poignard dans le dos » qu’on aurait donné
à l ’armée impériale, prétendument
invaincue. Antidémocratique et chargée
d’antisémitisme, la « légende du coup de
poignard dans le dos » mit ensuite la
république de Weimar (1918–1933) à rude
épreuve.
La guerre laissa derrière elle un long
cortège de mutilés, dont le pianiste Paul
Wittgenstein, frère du célèbre philo-
sophe Ludwig Wittgenstein. Il dut être
amputé du bras droit après avoir été gra-
vement blessé sur le front de l’Est. Il déci-
da malgré tout de poursuivre sa carrière
de virtuose et commanda des partitions
pour la main gauche à des compositeurs
renommés, dont Maurice Ravel, qui avait
servi dans l ’armée française comme
conducteur de camion militaire. Dans
son Concerto pour la main gauche, Ravel
non seulement puise dans des styles très
divers – des relents de jazz et de blues
sont clairement reconnaissables –, mais
il nous fait oublier, notamment dans la
grande cadence, que la partie soliste,
héroïque, est écrite pour une seule main.
À Ralph Vaughan Williams, qui s’était
porté volontaire pour partir combattre
en France, le bruit de l’artillerie causa un
dommage auditif qui évolua plus tard
vers une surdité complète. Son Dirge for
Two Veterans (« Thrène pour deux vété-
Recording: Versailles, France, 11/2018
Producer: Raffi Kévorkian
Recording and Balance Engineer: Cyril Becue
Assistant Recording Engineers: Mai Tran, Tanguy le Corno, Amadine Grevoz
Editing: Amadine Grevoz
Mastering Engineer: Lennart Jeschke
Publishers: Boosey & Hawkes Ltd. (Vaughan Williams);
Peermusic Classical GmbH (Ives)
� 2019 Deutsche Grammophon GmbH, Berlin & France Télévisions
� 2019 Deutsche Grammophon GmbH, Berlin
Project Manager: Harald Reiter
Creative Service: Nicole Albring
Booklet Editor: Jens Schünemeyer
Cover Photo � Shutterstock, Thomas Lenne
Booklet Photos: Stills from the concert film “The Peace Concert Versailles”
Director of Photography: Martial Barrault
Design: Anja Hoppe
www.deutschegrammophon.com
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