AUSGEWÄHLTE VERANSTALTUNGEN SPIELZEIT 2017/18 – 34. … · Karten: 089-936093 sowie bei München...

IT'S SHOW TIMEThe Firebirds

Thommy & AmélieAfrika! Afrika!

HOLLY WOOOD IN MÜNCHENDisneys „Die Eiskönigin“ James Bond in Concert:

„Casino Royale“ Star Wars

HÉLÈNE GRIMAUD Musikalische Bilder

MARTIN GRUBINGER Percussion Summit

DANCIN’ C ARMINA Orff trifft Streetdance und Artistik

BOBBY McFERRIN Circlesongs

OPER A BR A SS Opernhits zwischen Liebe und Tod

AUSGE WÄ HLTE V ER A NS TA LTUNGEN SPIEL ZEIT 2017/18 – 34. SPIEL ZEIT

0517

KODO

One Earth Tour 2018 „Evolution“

W W W. MUEN CHENMUSIK.

D E

Karten: 089-936093 www.muenchenmusik.de sowie bei München Ticket KonzertNews 5/2017 3

INH A LTAUSGEWÄHLTE VER ANSTALTUNGEN SPIEL ZEIT 2017/18

2GROSSE KLASSIK 2018Regula MühlemannWiener PhilharmonikerAnne-Sophie MutterPorgy and Bess & West Side

StoryEnoch zu GuttenbergDaniel HopeSir John Eliot GardinerSimone KermesDaniil TrifonovValery GergievBach: Matthäus-PassionGewandhausorchester LeipzigAlice Sara OttYuja WangMozart: RequiemKent Nagano

4/5BRAVISSIMOM E I S T E R I N T E R P R E T E NHilary HahnSol GabettaRay ChenYo-Yo MaSabine Meyer

6-8PIANISSIMOTA S T E N Z AU B E RKhatia BuniatishviliLucas DebargueBehzod AbduraimovSophie PaciniGeorge LiHélène GrimaudSeong-Jin Cho

9MUSIK & LITERATURIris Berben & Martin StadfeldWalter SittlerMatthias Brandt & Jens Thomas

10-12AUSSER DER REIHEB E S O N D E R E V E R A N S TA LT U N G E NKsenija SidorovaWiener Johann-Strauß- GalaFederspielJohn Neumeiers Bundesjugend-

ballettMünchen in Sand gemaltOtto SchenkOpera BrassBelcanto Operngala

13BUDAPESTER OPERETTEN GALADA S FA S C H I N G S P R O G R A M M I N D E R P H I L H A R M O N I E

14-16HOLLYWOOD IN MÜNCHENF I L M I N C O N C E R TStar Wars in Concert:

Eine neue HoffnungDisney in Concert:

„Die Eiskönigin“James Bond: Casino RoyaleHarry Potter und die Kammer

des Schreckens 17/18MUSIC FOR FUNV E R G N Ü G L I C H E KO N Z E R T EAndrej Hermlin and his Swing

Dance OrchestraAltneihauser Feierwehrkapell’nMartin GrubingerFinal SymphonyThe FirebirdsClassic meets Cuba

19-21UNITED COLOURS IN CONCERTM U S I K D E R W E LTAfrika! Afrika!The Bar at Buena VistaBobby McFerrinQuadro NuevoKodo

22GROSSE KLEINKUNSTI M P R I N Z R EG E N T E N T H E AT E RSissi PerlingerWilly AstorUde & Friends

23THOMMY TEN & AMÉLIE VAN TASSW E LT M E I S T E R D E R M A G I E

24/25DANCIN’ CARMINAO R FF T R I FF T S T R E E T DA N C E U N D A R T I S T I K

26SERVICEP R E I S E, K A R T E N V E R S A N D & VO R V E R K AU F

28HERRENCHIEMSEE FESTSPIELE 2018„EU R O PA!“

6 K H ATI A BUNI ATISHVILI 24 DA NCIN’ C A RMIN A20 BOBBY McFERRIN

Herausgeber MünchenMusik GmbH & Co. KG, Widderstr. 20, 81679 München Redaktion Andreas Schessl (verantwortlich), Michael Schöne, Tobias Klatt, Sebastian Wiethaup, Klaus Schick Texte Julia Zirkler, Christine Mannhardt DTP Kilian Gambos Fotos © Tadayuki Naito (Titel Kodo), © Michael Patrick O’Leary (Hahn), © Marco Borggreve (Gabetta), © Sophie Zhai (Chen), © Michael O’Neill / Sony Classical (Ma), © Haberland (Meyer), © Esther Haase / Sony Classical (Buniatishvili), © Felix Broede / Sony Classical (Debargue), © Nissor Abdourazakov (Abduraimov), © Roland Breitschuh / Warner Classics (Pacini), © Simon Fowler (Li), © Robert Schultze/Matt Hennek / DG (Grimaud), © Harald Hoffmann / DG (Cho), © Gerald Foertsch (Stadtfeld/Berben), © Jennifer Sittler (Sittler), © Matthias Bothor (Brandt/Thomas), © Gavin Evans (Sidorova), © Lukas Beck (WJSO, Wiener Streichersolisten), © Maria Frodl (Federspiel), © Silvano Ballone (Bundesjugendballett), © Kiran West (Neumeier), © zwefo (Schenk), © Frank Bloedhorn Opera Brass), © Budapester Operettentheater (Operettengala), © Disney (Eiskönigin), © Uwe Hauth (SDO), © Olaf Malzahn (Grubinger), © SQUARE ENIX CO., LTD. All Rights Reserved. (Final Symphony), © Benjamin Kumbier (Firebirds), © Mirko Jörg Kellner (Klazz Brothers), © Suzi Stöckl (Afrika), © Holger Schneider (McFerrin), © Rene van der Voorden (Quadro Nuevo), © Franziska Schrödinger (Perlinger), © Christian Frumolt (Astor), © Lorena Steinmann/Harald Graf (Astor), © mauritius images / Westend61 / Mel Stuart (München), © Sebastian Kono (Thommy+Amelie), © Niklas Faralisch (Dancin Carmina), © Guilherme Simoes (Icons Service), © Archiv MünchenMusikHier nicht aufgeführte Fotos lagen zumeist als Internet-Downloads ohne Angabe des Urhebers vor. Rechteinhaber, die hier nicht erwähnt sind, bitten wir deshalb um Kontaktaufnahme.Redaktionsschluss 30. November 2017 / Änderungen vorbehalten!Druckauflage 53.000 Exemplare Veranstalter

münchen musiktickets 089-93 60 93 www.muenchenmusik.de

Regula Mühlemann

Valery Gergiev

Enoch zu Guttenberg

Andris Nelsons

Alice Sara Ott

Yuja Wang

W. A. Mozart

Mo., 15.1.18 · 20 Uhr · Prinzregententheater

Regula Mühlemann„Cleopatra“ · La Folia BarockorchesterRobin Peter Müller, Violine & Leitung

Di., 16.1.18 · 20 Uhr · Philharmonie

Wiener PhilharmonikerBrahms: Akademische Festouvertüre op. 80Brahms: Haydn-Variationen op. 56aBrahms: Symphonie Nr. 1 c-moll op. 68Gustavo Dudamel, Leitung


Anne-Sophie MutterBeethoven: Violinkonzert D-Dur op. 61Strauss: Ein HeldenlebenOrchestra dell’Accademia Nazionale di Santa CeciliaSir Antonio Pappano, Leitung

Mo., 5.2.18 · 19.30 Uhr · Philharmonie

Porgy and Bess & West Side StoryBibiana Nwobilo, Sopran · Michael Pflumm, TenorMünchner Symphoniker · Ken-David Masur, Leitung

Mi., 21.2.18 · 19.30 Uhr · Herkulessaal

Enoch zu GuttenbergWagner: Siegfried-IdyllSchumann: Konzertstück für vier Hörner und Orchester F-Dur op. 86Bruckner: Symphonie Nr. 4 Es-Dur „Romantische“Orchester der KlangVerwaltungHornisten des Orchesters der KlangVerwaltung

Mi., 21.2.18 · 20 Uhr · Prinzregententheater

Daniel HopeHaydn: Violinkonzert G-Dur Hob. VIIa/4Mozart: Adagio für Violine und Orchester KV 261,Violinkonzert Nr. 3 G-Dur KV 216, Divertimento F-Dur KV 138, Symphonie Nr. 29 A-Dur KV 201Zürcher Kammerorchester

Do., 1.3.18 · 20 Uhr · Philharmonie

Sir John Eliot GardinerSchumann: Ouvertüre, Scherzo und Finale E-DurSchumann: Klavierkonzert a-moll op. 54Schumann: Symphonie Nr. 4 d-moll op. 120 Maria João Pires, Klavier London Symphony Orchestra

Mi., 14.3.18 · 20 Uhr · Prinzregententheater

Simone Kermes„Love“ – Barocke Madrigale, Arien und Liebesszenen aus Werken von Monteverdi, Vivaldi, Purcell, Dowland u.a.Kermes e Amici Veneziani

Fr., 16.3.18 · 20 Uhr · Philharmonie

Daniil TrifonovTschaikowsky: Klavierkonzert Nr. 1 b-moll op. 23Strawinsky: „Der Kuss der Fee“London Philharmonic OrchestraVladimir Jurowski, Leitung


Valery GergievStrawinsky: Auszüge aus „Der Feuervogel“Schostakowitsch: Symphonie Nr. 5 d-moll op. 47Mariinsky Orchester St. Petersburg

Karfreitag, 30.3.18 · 19 Uhr · Philharmonie

Bach: Matthäus-PassionChorgemeinschaft NeubeuernOrchester der KlangVerwaltung Enoch zu Guttenberg, Leitung

Mo., 23.4.18 · 20 Uhr · Philharmonie

Gewandhausorchester LeipzigBeethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur op. 73Brahms: Symphonie Nr. 4 e-moll op. 98Yefim Bronfman, Klavier · Andris Nelsons, Leitung


Alice Sara OttSchumann: Klavierkonzert a-moll op. 54Bruckner: Symphonie Nr. 7 E-DurDresdner Philharmonie · Michael Sanderling, Leitung

So., 29.4.18 · 20 Uhr · Philharmonie

Yuja WangHaydn: Symphonie Nr. 49 f-moll „La Passione“Rachmaninow: Klavierkonzert Nr. 4 g-moll op. 40Tschaikowsky: Symphonie Nr. 4 f-moll op. 36Rotterdam Philharmonic OrchestraYannick Nézet-Séguin, Leitung

Mi., 2.5.18 · 19.30 Uhr · Philharmonie

Mozart: RequiemMünchner Symphoniker · Münchner MotettenchorDavid Reiland, Leitung

So., 24.6.18 · 20 Uhr · Philharmonie

Kent NaganoMahler: Symphonie Nr. 2 c-moll„Auferstehungssymphonie“Deutsches Symphonie-Orchester BerlinAudi Jugendchorakademie Alexandra Steiner, Sopran Okka von der Damerau, Mezzosopran

Gustavo Dudamel

Anne-Sophie Mutter

Enoch zu Guttenberg

Daniel Hope

John Eliot Gardiner

Simone Kermes

Daniil Trifonov

Große Klassik 2018

Ken-David Masur

Kent Nagano

Karten: 089-936093 www.muenchenmusik.de sowie bei München Ticket KonzertNews 5/2017 54 KonzertNews 5/2017 Karten: 089-936093 www.muenchenmusik.de sowie bei München Ticket

BR AV I S SIMOBR AV ISSIMOMEISTERINTERPRETEN

HIL ARY HAHN

A Tribute to Leonard BernsteinEine Sache eint Leonard Bernstein und Hilary Hahn: Beide kennen beziehungsweise kannten keine klassische oder populäre, keine alte oder zeitgenössische, sondern nur: Musik. Bernstein zeichnete sich stets durch eine große Repertoire- Vielfalt aus. Seine Kompositionen lassen sich ebenso wenig stilistisch zuordnen. Und Hilary Hahn? Arbeitet mit Rockbands zusammen, spielt in Filmsoundtracks mit und gilt als eine der weltweit führenden Violinistinnen für die klassische Literatur von Bach bis zur Gegenwart. In ihrem Repertoi-re befindet sich auch Bernsteins Serenade, ein gleichermaßen kom-plexes, sinnliches und nachdenkliches Werk über die Liebe, dem Platons Schrift „Symposion“ zugrunde liegt. Mit deutschen Wurzeln in den USA geboren und aufgewachsen, sammelte Hilary Hahn mit drei Jahren ihre ersten Geigenerfahrungen über die russische sowie die französische Schule am Curtis Institute of Music in Philadelphia. Zweifellos haben diese verschiedenartigen kulturellen Einflüsse die Vielseitigkeit der dreifachen Grammy-Preisträgerin mitgeprägt, die im Frühjahr 2018 im Rahmen des Konzerts der Houston Symphony wieder in München gastieren wird.

* Bernstein Ouvertüre zu „West Side Story“ Bernstein Serenade für Violine, Streicher, Harfe und Schlagzeug Dvořák Symphonie Nr. 7 d-moll op. 70

* Houston Symphony / Hilary Hahn Violine Andrés Orozco-Estrada Leitung

* Montag, 19. März 2018 20 Uhr, Philharmonie

SOL GABET TA

HerzensangelegenheitDass Sol Gabetta Kammermusik nicht nur Herzensangelegenheit ist, sondern sogar den Kern ihres musikalischen Denkens ausmacht, be-wies die Cellistin der Musikwelt, als sie 2006 ihr eigenes Kammermu-sik-Festival „SOLsberg“ in der Schweiz gründete. Dort und auf den internationalen Bühnen pflegt sie kreative Freundschaften mit ausge-suchten Partnern wie Bertrand Chamayou. Zusammen bilden die hinreißende Cellistin und der charismatische Pianist mit dem gefühl-vollen Anschlag seit Jahren eine atemberaubend präzise Einheit: der ausgefeilte Dialog zweier eigenwilliger Charakterköpfe – zu hören im Herkulessaal mit Werken von Schumann, Brahms und Britten. Sol Gabettas Liebe zur großen symphonischen Musik kann das Publikum dann im März erleben, wenn sie zusammen mit dem Finnish Radio Symphony Orchestra Bohuslav Martinůs spätromantisches erstes Cellokonzert erklingen lässt.

* Schumann Fünf Stücke im Volkston op. 102 Britten Sonate für Violoncello und Klavier C-Dur op. 65 Brahms Sonate Nr. 2 für Violoncello und Klavier F-Dur op. 99

* Sol Gabetta Violoncello / Bertrand Chamayou Klavier

* Donnerstag, 11. Januar 2018 20 Uhr, Herkulessaal

* Sibelius Symphonie Nr. 7 C-Dur op. 105 Martinů Konzert für Violoncello und Orchester Nr. 1 Tschaikowsky Symphonie Nr. 5 e-moll op. 64

* Finnish Radio Symphony Orchestra / Sol Gabetta Violoncello Hannu Lintu Leitung

* Montag, 12. März 2018 20 Uhr, Philharmonie

Zwei Konzerte mit Sol Gabetta – „Artist in Residence“ in der Konzertsaison 2017/18

R AY CHEN

Mehr davon!„Selten so einen unterhaltsamen Mozart ge-hört. Bitte mehr davon!“, begeisterte sich das Musikmagazin Crescendo für die Mozart-CD des jungen Geigers Ray Chen. Schon früh wur-de dieser von der internationalen Presse als „the one to watch“ gehandelt. Mit vier Jahren gab sich der in Australien aufgewachsene Taiwanese selbst seine erste Geigen stunde, in Ermangelung eines Instruments einfach mit-tels einer Spielzeuggitarre, die er sich unters Kinn klemmte. Bis heute hat sich der 28-Jäh-rige trotz aller Anforderungen an eine steile Solistenkarriere seinen Sinn für Humor be-wahrt: Man werfe nur einen Blick auf die Social-Media-Aktivitäten! Seinem Studium am renommierten Curtis Institute in Philadel-phia folgten wichtige Wettbewerbserfolge und schon bald erste Einladungen großer Orches-ter. 2012 wurde Ray Chen die Ehre zuteil, als bislang jüngster Solist bei der Nobelpreisver-leihung in Stockholm aufzutreten.

* Mozart Konzert für Violine und Orchester Nr. 5 A-Dur KV 219 Haydn Symphonie Nr. 12 E-Dur Hob. I/12 Mozart Sinfonia concertante Es-Dur KV 297b Haydn Symphonie Nr. 47 G-Dur Hob. I/47

* Kammerorchester des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks / Ray Chen Violine Bläsersolisten des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks Radoslaw Szulc Leitung

* Sonntag, 28. Januar 2018 11 Uhr Prinzregententheater

SA BINE ME Y ER

Königin der KlarinetteZu Beginn ihrer Karriere wurde Sabine Meyer häufig gefragt, wie man mit diesem Instrument über-haupt eine Solisten-Laufbahn ein-schlagen könne, wo es doch kaum entsprechende Literatur gäbe. Die „Königin der Klarinette“ hat die-ses Vorurteil gründlich widerlegt. Unter anderem mit einer preisgekrönten Aufnahme der Carl-Stamitz-Konzerte, von denen sie im Konzert mit dem Kammerorchester des Sympho-nieorchesters des Bayerischen Rundfunks das Konzert Nr. 7 in gewohnt glanzvoller Virtuo-sität zu Gehör bringen wird. Der Komponist, der Ende des 18. Jahrhunderts am Mannheimer Hof tätig war, zählt gemeinsam mit seinem Vater Johann zu den Schöpfern der ersten mo-dernen Klarinettenkonzerte.

* Haydn Symphonie Nr. 9 C-Dur Hob. I/9 / Johann Stamitz Konzert für Klarinette und Orchester B-Dur / Carl Stamitz Konzert für Klarinette und Orchester Nr. 7 B-Dur Suk Serenade für Streichorchester Es-Dur op. 6

* Kammerorchester des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks Sabine Meyer Klarinette / Radoslaw Szulc Leitung

* Sonntag, 11. Februar 2018 11 Uhr, Prinzregententheater

YO -YO M A

Einmalig kostbarAm Beginn seiner Karriere spielte Yo-Yo Ma einmal Pablo Casals vor: Aus der Begegnung mit der Cello- Legende blieb dem Kind insbeson-dere ein Satz im Gedächtnis hän-gen: „Zuerst bin ich Mensch, dann Musiker und dann erst Cellist.“ Eine Aussage, die Yo-Yo Mas weite-ren Lebensweg prägen sollte. In all den vierzig Jahren, in welchen der in Paris geborene Amerikaner sei-ne Brillanz als vielseitiger, makel-loser Jahrhundertmusiker belegte, diente ihm seine Kunst zuallererst als Möglichkeit, Menschen zu verbinden, ihre Köpfe und Herzen zu öffnen. Egal ob bei Auftritten in Konzerthallen oder vor Flüchtlingen, ob bei Grenzen sprengenden Projekten mit Musikern anderer Kulturen, ob in Kindergärten oder bei Meisterkursen. Kritiker bezeichnen Yo-Yo Mas Gabe, mit jeder Geste und jedem Ton in ein Gespräch mit den Zuhörern einzutreten, als Phänomen. Jüngst spielte er alle sechs Bach-Solosuiten in der mit 17.000 Plätzen ausverkauften Hollywood Bowl. Er selbst empfindet jedes Konzert schlicht als Chance: „Das Publikum müsste nicht hier sein, ich müss-te nicht hier sein – aber wir sind es. Also lasst uns etwas einmalig Kostbares daraus machen.“

* Bach Suiten für Violoncello solo Nr. 1 G-Dur BWV 1007, Nr. 3 C-Dur BWV 1009 und Nr. 5 c-moll BWV 1011 / Crumb Sonate für Violoncello solo / Hindemith Sonate op. 25 Nr. 3 für Violoncello solo

* Yo-Yo Ma Violoncello

* in Zusammenarbeit mit der Münchner Konzertdirektion Hörtnagel

* Montag, 29. Januar 2018 20 Uhr, Philharmonie


BEHZOD ABDUR AIMOV

Romantische VerquickungenEng miteinander verknüpft sind die musika-lischen Beziehungen, wenn der usbekische Pianist Behzod Abduraimov zu einem so dich-ten wie konsequent romantisch angelegten Klavierabend in das Prinzregententheater ein-lädt. Herzstück des Abends: ein Juwel im Reper-toire jedes bedeutenden Pianisten – Liszts Sonate in h-moll. Dass Abduraimov ein solcher

ist, durfte er auch in München bereits mehrfach unter Beweis stellen. Und es blieb freilich auch der Weltpresse nicht verborgen, die ihn als einen der „vollkommensten Pianisten seiner Generation“ (The Independent) oder schlicht als „phänomenal“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung) feiert. Liszts Sonate umrahmt er mit zwei Reminiszenzen an die wohl berühmtesten Lieben-den der Weltliteratur: zum einen Wagners „Tristan und Isolde“, deren verklärtes Ende mit „Isoldes Liebestod“ hier in Liszts Klavierbearbeitung zu hören sein wird, zum anderen „Romeo und Julia“, deren Tragik Sergej Prokofjew zu seinem großartigen Ballett inspirierte. Noch vor dessen Uraufführung entstanden zehn Stücke für Soloklavier, die Shakespeares Liebesdrama auch in dieser solistischen Version auf intensive Weise erlebbar machen.

* Liszt/Wagner Isoldes Liebestod aus „Tristan und Isolde“ / Liszt Sonate h-moll Prokofjew Zehn Stücke für Klavier aus „Romeo und Julia“ op. 75

* Behzod Abduraimov Klavier

* Mittwoch, 31. Januar 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

PI A NISSIMOTA STENZ AUBER

PI A NI S SIMO

LUC A S DEBA RGUE

Unbändiger FreiheitswilleDie Jury des Echo Klassik hat im Juli bekräftigt, was auch der durch-weg gefüllte Kalender dieses jungen Pianisten bereits ahnen lässt: Der Nachwuchskünstler des Jahres muss Lucas Debargue heißen! Noch vor zwei Jahren war der nun vielbeschäftigte Franzose ein völlig Un-bekannter, der es wagte, beim Moskauer Tschaikowsky-Wettbewerb anzutreten, um dann als Finalist die Wellen hoch schlagen zu lassen. Hatte der 25-Jährige doch bis dahin alles andere getan, als sich auf eine Karriere als Pianist vorzubereiten. Er spielte E-Bass, musizierte in Jazz-kellern, studierte Kunst und Literatur. Erst seine russische Klavierleh-rerin erkannte in ihm das überragende Talent, das Debargue von null auf hundert ins Rampenlicht beförderte: mit Persönlichkeit und un-bändigem Freiheitswillen ausgestattet, der dem Ausdruck stets Vorfahrt gibt vor makelloser Glätte. „Wer ihn hört und sieht, ist hell-wach“, so die Frankfurter Allgemeine Zeitung. Wer es selbst erleben möchte: Im April gibt der Shootingstar sein Philharmonie-Debüt mit dem Russian National Orchestra und Mikhail Pletnev.

* Saint-Saëns Danse macabre g-moll op. 40 Ravel Konzert für Klavier und Orchester G-Dur Tschaikowsky Symphonie Nr. 3 D-Dur op. 29 „Polnische“

* Russian National Orchestra / Lucas Debargue Klavier Mikhail Pletnev Leitung

* Montag, 16. April 2018 20 Uhr, Philharmonie

KH ATI A BUNI ATISHVILI

Rausch und VersenkungLiszt sollte nur spielen, wer über Kraft, Selbstbewusstsein und höchs-te Virtuosität verfügt. Khatia Buniatishvili tut dies zweifellos“, schrieb das Magazin Concerti über die sensationelle, bei Sony Classical erschie-nene Debüt-CD der Pianistin. Mittlerweile gehört die temperament -volle Georgierin längst zu den Großen am Flügel, spielt mit den besten Orchestern der Welt und hat jüngst ihren zweiten Echo Klassik gewon-nen. Als „junge Wilde“ darf man sie trotzdem weiterhin bezeichnen, auch weil ihr Wesensverwandter Franz Liszt stets als solcher galt. „So wie er in seinem Leben ist, so ist er auch als Künstler: ein turbulenter Demagoge, der alles fordert, alles“, meinte Clara Schumann fasziniert. Mit ähnlich verschwenderisch emotionalem Einsatz nähert sich Khatia Buniatishvili den rhapsodischen Klängen des Hochromantikers. Im zweiten Klavierkonzert ließ dieser alle formalen Konventionen hin-ter sich und schrieb eine erzählerische Fantasie ohne klar getrennte Sätze. Ein rauschhafter Aufbruch in die Moderne, von dessen dionysi-schen Klängen sich Richard Wagner und später auch Claude Debussy gerne inspirieren ließen. Das Orchestre Philharmonique du Luxemburg präsentiert den symphonischen Dreiklang Liszt-Wagner-Debussy unter der Leitung seines Musikdirektors Gustavo Gimeno, der seine Karriere als spektakulärer Einspringer für Mariss Jansons begann.

* Wagner Ouvertüre und Venusberg-Bachanale aus „Tannhäuser“ Liszt Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 A-Dur Debussy Ibéria- Suite Nr. 2 aus „Images pour Orchestre“ / Debussy La Mer

* Orchestre Philharmonique du Luxembourg Khatia Buniatishvili Klavier / Gustavo Gimeno Leitung

* Freitag, 19. Januar 2018 20 Uhr, Philharmonie

SOPHIE PACINI

Tief beseeltes Spiel„Bthvn“ – so signierte Beethoven gerne seine Partituren. Dieses Kürzel wird Konzertgängern bald deutschlandweit als Logo wiederbegegnen, wenn in drei Jahren der 250. Geburtstag des wirkmächtigen Komponisten gefeiert wird. In fast allen Gattungen setzte er mit seinen Wer-ken neue Maßstäbe, reihte mit routinefreier Innovationskraft ein Schlüsselwerk an das nächste. Drei dieser von Grund auf neu gedach-ten Werke bringt die Staatskapelle Weimar zu Gehör: Auf die ausdrucksstarke Ouvertüre zur Tragödie „Coriolan“ folgt das 3. Klavierkonzert, mit dem die Gattung endgültig den Weg aus den Salons in die großen Konzertsäle fand. Solistin

ist die junge Pianistin Sophie Pacini, soeben als „Young Artist of the Year 2017“ mit dem International Classical Music Award ausgezeichnet. Wie bei ihrer Mentorin Martha Argerich bedeutet tief beseeltes, aufgewühltes Spiel bei der gebürtigen Münchnerin kein Abtauchen ins Ungefähre, sondern ein kluges und genaues Nachvollziehen aller Glut und inneren Zerrissenheit der Empfindungswelten. Die berühmte Fünfte bildet den krönenden Abschluss, wegen ihres pochenden Einleitungsmotivs gerne als „Schicksalssymphonie“ bezeichnet. Hier benötigte Beethoven als Meister der Verdichtung genau vier Noten, um Musikgeschichte zu schreiben.

* Beethoven Ouvertüre zu „Coriolan“ c-moll op. 62 / Beethoven Konzert für Klavier und Orchester Nr. 3 c-moll op. 37 / Beethoven Symphonie Nr. 5 c-moll op. 67

* Staatskapelle Weimar / Sophie Pacini Klavier / Kirill Karabits Leitung

* Sonntag, 4. Februar 2018 15 Uhr, Philharmonie

GEORGE LI

Atemberaubende Meisterschaft2012 etwa gewann George Li als jüngster Preisträger den „Gilmore Young Artist Award“. Beim „Grand Prix Animato“ in Paris erhielt er 2014 den 1. Preis mit drei Sonder-preisen, und erst vor kurzem wurde George Li Sieger des „Avery Fisher Career Grant“ 2016. Den größten Erfolg seiner Karriere ver-buchte er aber 2015 beim Moskauer Tschai-kowsky-Wettbewerb: Nach einem spektaku-lären Finale durfte der junge Künstler die Silbermedaille nach Hause tragen. „Mein Leben hat sich seitdem völlig verändert“, sagt Li, der mit seiner atemberaubenden Meisterschaft nicht nur die Jury beeindruckt hatte, sondern auch als Publikumsliebling vom Platz ging. Hier ist einer, der auf die Konzertbühne gehört, der mit kühlem Kopf, blitzschnellen Fingern und loderndem Herz tief in die Geheimnisse der Musik vorzudrin-gen vermag. Dies dokumentiert nicht zuletzt auch der jüngst geschlossene Exklusivvertrag mit der Deutschen Grammophon.

* Chopin Sonate Nr. 2 b-moll op. 35 Beethoven Sonate Nr. 6 F-Dur op. 10 Nr. 2 Rachmaninow Variationen über ein Thema von Corelli d-moll op. 42 Liszt Consolation Des-Dur S 172 Nr. 3 Liszt Ungarische Rhapsodie Nr. 2 cis-moll

* George Li Klavier

* Dienstag, 13. März 2018 20 Uhr Prinzregententheater


MUSIK & LITER ATURSPR ACHE DER LEIDENSCHAF TEN

PI A NI S SIMO

HÉLÈNE GRIM AUD

Musikalische BilderAls Grenzgängerin in der Ausübung ihrer Kunst kennt man die Pia-nistin Hélène Grimaud, als leidenschaftlich Suchende nach musika-lischer Wahrhaftigkeit, als künstlerischen Freigeist von größter Brillanz. Als solche forscht sie stets nach neuen Quellen der Inspira-tion, nach Verbindungen, die ihre Musik und auch andere Kunst-formen auf bisher ungekannte Wege führen. In einem neu von ihr kreierten Konzeptabend begibt sich die Künstlerin nun in das auf-regende Spannungsfeld zwischen Musik und Fotografie. Gemeinsam mit ihrem Lebenspartner, dem renommierten Fotografen und Visual Artist Mat Hennek, hat sie die Grenzbereiche zwischen visuellen und auditiven Eindrücken und den daraus entstehenden kreativen Ent-faltungsraum ausgelotet. Henneks Bilderserie „Woodlands“ mit ihren atemberaubend schönen Naturfotografien dient dabei als Ausgangs-punkt für eine musikalische Erkundung des Waldes – als poetisch- atmosphärischem Raum für Fantasie und Freiheit. Für Grimaud sind die Begegnung und die Beschäftigung mit der Natur essentiell, auch für ihre Kunst: „Die Natur ist für mich der Beweis für das Spiritu-elle. Und die Musik bildet die Brücke dahin.“ Und so wird die Künst-lerin in diesem extravaganten sowie multimedialen Konzert abend zu den Bildwelten Henneks auf Großbildleinwand das scheinbar Gegensätzliche, tatsächlich aber sich Ergänzende von Bild und Musik zu klingendem Austausch bringen.

„WO O D L A N D S A N D B E YO N D“

* Hélène Grimaud Klavier / Mat Hennek Fotoinstallation Nitin Sawhney Electronic Transitions

* Samstag, 3. März 2018 20 Uhr, Philharmonie

SEONG -JIN CHO

Auf dem Weg zur WeltkarriereEs gibt so manche Berührungspunkte zwischen dem erst 23-jährigen Seong-Jin Cho und dem polnisch-französischen Komponisten und Klaviervirtuosen Frédéric Chopin. Das Programm von Chos Münchner Konzert im Prinzregententheater ist nur einer von ihnen. Darüber hinaus bildet Paris – die Stadt, in die es Chopin mit gerade mal gut 20 Jahren für einen besonders wichtigen Lebensabschnitt zog – seit einigen Jahren auch den Mittelpunkt für den südkoreanischen Pianis-ten. Hier hat Seong-Jin Cho seine Studien am renommierten Konser-vatorium intensiviert, um 2015 seinen bis dahin sicherlich größten Schritt zu schaffen: Er gewann den namhaften Chopin-Wettbewerb in Warschau und reiht sich damit in einen Kreis von Vorgängern wie Maurizio Pollini, Martha Argerich oder Krystian Zimerman ein. Durch die berühmtesten Konzertsäle führt seither sein Weg zur Weltkarriere, im Gepäck befinden sich freilich auch Werke von Debussy, Berg, Mozart oder Schubert – der aktuell wichtigste Komponist für ihn bleibt aller-dings Chopin. Über seine Einspielung von dessen Préludes bei der Deut-schen Grammophon schwärmte etwa die Financial Times, sein Spiel sei „poetisch, tiefgehend und anmutig“. Und so bringt er in München gleich beide Klavierkonzerte Chopins zur Aufführung. Die Kremerata Baltica komplettiert das Programm mit zwei der zartesten Mazurken und Nocturnes aus der Feder des Meisters. Und auch der Gründer der Orchesters, Gidon Kremer, lässt es sich nicht nehmen, gemeinsam mit Seong-Jin Cho und der Cellistin Giedre Dirvanauskaite den Chopin- Reigen mit dem Trio in g-moll kammermusikalisch abzurunden.

* Chopin Mazurka a-moll op. 17/4 und Nocturne E-Dur op. 62/2 (bearbeitet für Orchester von Victor Kissine) Chopin Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 e-moll op. 11 Chopin Trio g-moll für Violine, Violoncello und Klavier op. 8 Chopin Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 f-moll op. 21

* Kremerata Baltica / Seong-Jin Cho Klavier Gidon Kremer Violine / Giedre Dirvanauskaite Violoncello

* Dienstag, 17. April 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

Beide Klavier-

konzerte von

Chopin mit dem

Sieger des Chopin-

Wettbewerbs

M AT THIA S BR ANDT & JENS THOM A S

Psycho – Fantasie über das kalte EntsetzenSchauspieler Matthias Brandt interpretiert Alfred Hitchcocks filmisches Jahrhundertwerk „Psycho“ gemeinsam mit dem Musiker Jens Thomas neu auf der Bühne. Brandt greift dabei auf Elemente aus der literarischen Vorlage zurück. Der Musiker, von der Süddeutschen Zeitung als „Jimi Hendrix des Flügels“ be-zeichnet, improvisiert zu Brandts inszenierter Lesung einen Soundtrack. Der Abend ist nicht festgelegt und routiniert einstudiert, vielmehr lebt er von der intensiven, spontanen Interak-tion zwischen beiden Akteuren. „Jens Thomas und Matthias Brandt gestalteten in der Impro-visation mit Text und Klang ein un gemein dichtes, ungemein individuell ausgestaltetes Szenario, einen nur mit Fantasie gefüllten Klang- und Assoziationsraum, in dem ein ge-legentlich leiser ironischer Zwischenton nicht dementierend, sondern bereichernd wirkte“, so die Frankfurter Rundschau nach der Premiere.

* „Psycho – Fantasie über das kalte Entsetzen“ Matthias Brandt Schauspiel Jens Thomas Klavier

* Montag, 12. März 2018 20 Uhr Prinzregententheater

IRIS BERBEN & M ARTIN STADTFELD

In Sehnsucht eingehüllt„Es ist eine Lyrik, die man weinend vor Auf-regung liest: so rein, so schön, so hell und so bedroht“, so die preisgekrönte Schriftstellerin Hilde Domin über die Gedichte der jungen Jüdin Selma Meerbaum-Eisinger. Gerade einmal

18-jährig reflektierte diese 1942 klug und hellsichtig in ihren fragilen, sehnsuchtstrunkenen und trotz aller Zukunftsangst hoffnungsfrohen Versen die dunklen und menschenverachten-den Umstände jener Zeit, bevor sie kurz darauf deportiert wurde und in einem ukrainischen Zwangsarbeiterlager verstarb. Für jene bewegende Mischung aus Melancholie und sprühender Sprachenergie finden Schauspielerin Iris Berben und Pianist Martin Stadtfeld in ihrem neuen, gemeinsam ersonnenen Programm genau den richtigen Ton. Während Berben mit nuancen-reicher Stimme die Texte der jungen Poetin und ihrer literarischen Sinnesgenossen Paul Celan und Hilde Domin rezitiert, öffnet Stadtfeld emotionale Sehnsuchtsräume am Klavier mit Musik von Schubert, Schumann und Bach. Der zeitlosen Bedeutung dieser lange verschollenen lyrischen Zeitdokumente widmen sich im Prinzregententheater zwei engagierte künstlerische Persönlichkeiten unserer Zeit – eine tiefgreifende Verkettung von Lyrik und Musik.

* Iris Berben Rezitation / Martin Stadtfeld Klavier

* Samstag, 10. Februar 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

WALTER SIT TLER SPIELT ERICH K Ä STNER

Als ich ein kleiner Junge warWalter Sittler spielt Erich Kästner in einer grandios inszenierten Erzählung. Aus immer wieder kehrenden Erzählphasen wachsen kleine Szenen, nicht theaterhaft dramatisiert, sondern zusammengehalten ausschließlich durch eine Architektur aus Sprache, Musik und Schauspiel.

Die Situation: ein Raum, Ende der 1940er Jahre in irgendeiner deutschen Stadt. Sieben Menschen, ein Schriftsteller und sechs Musiker, die hier gestrandet sind. Draußen auf dem Boulevard der Morgen, der sich bläulich getönt ankündigt. Und während der große deutsche Autor mit den Augen eines Erwachsenen und mit dem Herzen eines Kindes aus dem Füllhorn seiner Erinnerungen zu erzählen beginnt, setzen sich die Musiker nach und nach an ihre Instrumente, begleiten die Geschichten, kommentieren sie, treiben sie voran. Ein stilles Meister werk über die Kraft des Erinnerns. Es sind humorvolle, aber auch nachdenkliche Erinnerungen an das Leben eines kleinen Jungen, der den Launen eines verrückten Jahrhun-derts mit kindlicher Gradlinigkeit und voller Lebensfreude entgegengetreten ist. Und man ist verwirrt: So vieles hat sich geändert im Verlauf der letzten hundert Jahre – und fast alles ist gleich geblieben! Das Stück zählt – mit über 200 Vorstellungen an allen großen Häusern – zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Theaterproduktionen unserer Zeit.

* Walter Sittler Erzähler / Lisa Barry Violine / Uwe Zaiser Trompete & Flügelhorn Lars Jönsson Harmonium / Veit Hübner Kontrabass / Obi Jenne Schlagzeug

* Libor Síma Komposition & Saxofon / Martin Mühleis Textbearbeitung, Konzeption & Regie

* Mittwoch, 25. April 2018 20 Uhr, Prinzregententheater


AUS SER DER REIHEAUSSER DER REIHEBESONDERE VER ANSTALTUNGEN

K SENIJA SIDOROVA

Unwiderstehlich fantasievollAls „kreativer Vulkan“ wurde Ksenija Sido-rova schon bezeichnet. Eine, die mit ihrem Akkordeon zarten Feuerschein hervorzaubern kann und kurz darauf mit eruptiven Ausbrü-chen und einem Klang-Funkenregen über-rascht. Die Erfolgsgeschichte der charmanten Lettin begann im Alter von acht Jahren, als das Mädchen von ihrer Oma ans Akkordeon herangeführt wurde. Großmütterliche Rücken-deckung blieb auch später wichtig, denn fast überall wurde die junge Künstlerin für ihre Instrumentenwahl erst einmal belächelt: Folklore ja – aber klassische Musik? So nahm es Sidorova selbst in die Hand, ihr Instrument mit seiner enormen Bandbreite in der Welt bekanntzumachen. Seither mischt sie altes und neues Repertoire sowie Bearbeitungen und Originalwerke zu unwiderstehlich fanta-sievollen Konzertprogrammen und Alben.

* Sibelius Romanze C-Dur op. 42 für Streicher Podgaits „Viva Voce“ – Konzert Nr. 2 für Akkordeon und Kammerorchester Ginastera Concerto for strings op. 33 Piazzolla „Aconcagua“ – Konzert für Akkordeon, Streichorchester und Schlagwerk

* Kammerorchester des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks / Ksenija Sidorova Akkordeon / Radoslaw Szulc Leitung

* Sonntag, 15. April 2018 11 Uhr Prinzregententheater

ORIGINAL WIENER JOHANN -STR AUSS - GAL A

An der schönen blauen DonauWien im 19. Jahrhundert: Tanzsäle, Vergnügungsfahrten, Bälle im Lustgarten, opulente Feste in Gartenlokalen oder im Prater – an jeder Ecke, zu jeder Gelegenheit wird gefeiert und das Tanz-bein geschwungen. Am liebsten zu den neuesten Walzern, Polkas oder Operetten-Potpourris aus der Kompositionswerkstatt von Johann Strauß senior und seinen drei Söhnen Johann, Eduard und Josef. Welches Orchester hätte sich seither nicht an der überschäumenden Melodienfülle der scheinbar so leichten Unterhaltungsmusik versucht? Nur ganz wenigen gelingt dies glei-chermaßen authentisch und lustvoll wie dem Wiener Johann-Strauß-Orchester. Mit einer tiefen Verneigung vor dem großen Erbe, in authentischer Besetzung und mit echt wienerischem Charme knüpft man hier unmittelbar an die Tradition des legendären Strauß-Ensembles an. In Wien spielt man im Goldenen Saal des Musikvereins und sonst überall auf dem Globus, wo der zün-dende Genius der Strauß-Familie nach wie vor strahlende Gesichter und beste Laune hervorruft.

* Werke von Johann Strauß Vater und Sohn, Eduard Strauß, Josef Strauß u.a.

* Wiener Johann Strauß Orchester / Johannes Wildner Leitung

* Sonntag, 21. Januar 2018 16 Uhr, Philharmonie

FEDERSPIEL

Alpine World BrassDie österreichische Formation Federspiel steht für traditionelle ethnische Musik sowie für Grenz-gänge und sprühende originelle Klangerlebnisse. Diese extrava-gante Mischung aus internationa-len genreübergreifenden Sounds und traditioneller Volksmusik ist auf ihrer neuen CD „Sma-ragd“ eindrucksvoll zu hören. Nicht ohne Grund wurden die virtuosen wie unterhaltsamen Musiker für diesen Longplayer auf die Bestenliste des Preises der Deutschen Schallplatten-kritik gewählt – und das in gleich zwei Kategorien: Grenzgänge sowie traditionelle ethnische Musik. Im Februar gastiert die Formation nun mit eben jenem ausgezeichneten Programm „Smaragd“ im Prinzregententheater – hier wird auseinandergenommen, fantasievoll neu zusammengesetzt, mit Lust musiziert, arrangiert und fabuliert: ein Abend mit einer an-steckenden Portion Humor und ausgelassener Lebenslust.

* Montag, 19. Februar 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

WIENER JOH A NN -S TR AUSS- ORCHE S TER

Sie stammen aus sieben verschiedenen Nationen und sprechen doch eine gemein same

Sprache: die der Bewegung. Die jungen Tänzer, die gemeinsam dem am Ballettzentrum Hamburg behei-

mateten Bundesjugendballett angehören, sind zwischen 18 und 23 Jahren alt und haben bereits eine intensive Ballett-Ausbildung hinter sich. Mit Ballett legende John Neumeier steht ihnen ein Intendant vor, der seit Jahrzehnten zu den welt-weit erfolgreichsten Choreographen zählt und seit 1973 das Hamburg Ballett zu einer der führenden Kompagnien der internationalen Tanzwelt geformt hat. 2011 gründete er das Bundesjugend ballett, dessen Ziel es ist, das Ballett an neue, ungewöhnliche Orte zu bringen und vor allem junge Zuschauer zu begeistern. Hierfür erfindet die Kompagnie unter der künstlerischen Leitung von Kevin Haigen als kleines Ensemble den Tanz stetig neu – ob in Theatern oder bei Festivals, gerne auch mal an ungewöhn lichen Orten wie im Schwimmbad, in Clubs oder sogar im Gefängnis. Das Bundes jugendballett will vor allem eines: bewegen! So auch im Prinzregententheater, wo es im Frühjahr 2018 mit einem gemischten Programm – u.a. mit Choreo graphien von John Neumeier selbst – zeigen wird, wie sie klingt: die internationale Sprache des Tanzes.

* Höhepunkte aus dem Repertoire von John Neumeiers Bundesjugendballett

* Montag, 26. März 2018 19.30 Uhr, Prinzregententheater

JOHN NEUMEIER S BUNDESJUGENDBA LLE T T

Mit der Sprache des Tanzes

MÜNCHEN – WELT STADT MIT HERZ IN SAND GEM ALT

Die Magie der SandbilderKorn für Korn und scheinbar aus dem Nichts entsteht aus einer Handvoll Sand das Porträt einer Millionenstadt: Münchens Sandkunst-Show ist mit ihrer faszinierenden Hommage an die „Weltstadt mit Herz“ nach den großen Erfolgen in den letzten Spielzeiten aus dem Kulturpro-gramm der Landeshauptstadt nicht mehr wegzudenken. Was die Künstlerin mit zarter Hand spielerisch in den Sand zeichnet, wird von Musik untermalt und auf eine Großbildleinwand live projiziert. So schnell die grandio-sen Gemälde unter den flinken Händen der Sandmalerin entstehen – ob fein mit der Fingerspitze tupfend oder in großen Bewegungen wischend – so rasch verwandeln sie sich auch schon in die nächste Bildergeschichte rund um das Wesen Münchens. Neben emotionsgeladenen Bildern vom Viktualienmarkt und Marienplatz, von der Frauen-kirche über Schwabing bis zu den Surfern auf dem Eis-bach, vom Olympiapark bis zum Oktoberfest und der Welt der Biergärten, dürfen auch Münchner Legenden nicht fehlen. Sandkunst ist flüchtig, poetisch, lebendig und überraschend: ein geheimnisvoller Zauber für Zuschauer jeden Alters.

München – Weltstadt mit Herz in Sand gemalt Eine beeindruckende Live-Performance aus Sand, Licht und Musik

* Sonntag, 4. Februar 2018 15.30 Uhr, Prinzregententheater


AUS SER DER REIHE

BELC ANTO OPERNGAL A

Reich an SchätzenSchöne Stimmen, große Gefühle: Mit Werken von Rossini, Donizetti, Bellini, Verdi und Puccini lädt die Belcanto Operngala zu einem veri-tablen Wunschkonzert aus der Welt der Oper ein. Die italienische Opernmusik des 19. Jahrhunderts ist reich an Schätzen und hat zeit-los Schönes hervorgebracht: Pucci-nis „Turandot“, Verdis „La Traviata“ oder Rossinis „Der Barbier von Sevilla“ sind und bleiben Klassiker. Auszüge daraus und noch viele weitere Arien, Duette und Ouvertüren aus der Glanzzeit der italienischen Oper sind an diesem Abend in der Philharmonie zu hören. Fern aller Gedankenschwere, von der die musikalische Kultur nördlich der Alpen so oft geprägt ist, schwingt diese Musik harmonisch im Gleichklang mit jenem berühmten Lebensgefühl des „dolce vita“, für das Italien überall auf der Welt geliebt und beneidet wird.

* Arien, Duette und Ouvertüren von Verdi, Puccini, Rossini, Donizetti, Bellini u.a. Aurelia Florian Sopran / Eduardo Aladrén Tenor / Levente Molnár Bass Staatskapelle Weimar / Stefan Lano Leitung

* Sonntag, 15. April 2018 17 Uhr, Philharmonie

GIUSEPPE VERDI

OPER A BR A SS

Opernhits zwischen Liebe und TodÜber 20 Jahre ist es her, dass sich die Blechbläser des Bayerischen Staatsorchesters zu „Opera Brass“ zusammenschlossen. Es ist vor allem das außerordentliche musikalische Niveau, welches das Publikum immer wieder zu Begeisterungsstürmen veranlasst – ganz sicher auch mit ihrem neuen Programm, zu dem das Ensemble einen Cocktail voller Musik und Überraschungen präsentiert: Mit „Opernhits zwischen Liebe und Tod“ lässt sich der Nuancenreichtum hoch-emotionaler Szenen auch ganz ohne Sänger einfangen! Die zehn Musiker in der Besetzung mit je vier Trompeten und Posaunen, Horn und Tuba gehören zum Feinsten, was die Münchner Musikszene zu bieten hat. Schon Maestro Zubin Mehta schwärmte in seiner Zeit als General-musikdirektor von der virtuosen Technik und Musizierfreude des Ensembles.

* „Opernhits zwischen Liebe und Tod“: Auszüge aus Werken von Verdi, Mozart, Monteverdi, Bizet, Mascagni, Gershwin u.a.

* Samstag, 20. Januar 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

OT TO SCHENK

Humor nach NotenOtto Schenk rezitiert, parodiert und dirigiert! Die Musik galt schon immer als die große Leiden schaft von Otto Schenk, der eigentlich Dirigent werden wollte, bevor ihn der Ruf der Büh ne ereilte. Doch spätestens als Opern-regisseur an der Metropolitan Opera New York oder an der Wiener Staatsoper konnte er seine Passion ausleben. Als genauer Beobach-ter der bekanntesten Dirigenten seiner Zeit sammelte er eine Fülle von Anekdoten und Parodien, die er in diesem Programm ebenso zum Besten gibt wie literarische Lecker-bissen rund um das Thema Musik, Oper und die Welt der Sänger. Seine Lesungen, seine Parodien und Rezitationen werden umrahmt von musikalischen Schmankerln, dar geboten von der Ungarischen Kammerphilharmonie unter der Leitung von Konrad Leitner. Als Höhepunkt der Matinee im Prinzregenten-theater tritt Otto Schenk selbst ans Dirigen-tenpult und dirigiert in unnachahmlicher Art und Weise Werke von Johann Strauß.

* Otto Schenk Rezitation Ungarische Kammerphilharmonie Konrad Leitner Leitung

* Sonntag, 11. März 2018 11 Uhr Prinzregententheater

schen Sänger und Tänzer mit ihrer legendär-en Gala wieder Halt in München und bescheren allen Operettenfreunden eine un-beschwerte Faschingszeit.Die Operette entwickelt enorme

Schwungkräfte, wenn es darum geht, uns für ein paar Stunden aus dem Alltag zu entführen: So char-

mant darf nirgends sonst geflirtet und ge-flunkert werden. Im Rausch von Walzer, Csárdás und Champagner erfüllen sich Wunschträume – wen kümmert’s dabei, ob der fesche Baron oder die reizende Gräfin wirklich einen Stammbaum haben? Feurige Tanzrhythmen, verführerische Melodien, prachtvolle Kostüme, Verwirr- und Ver-wechslungsspiele: Bis heute verfehlen die zündenden Einfälle von Meisterkomponisten wie der Strauß-Dynastie, Offenbach, Kálmán oder Lehár ihre Sogwirkung nicht. Zum Da-hinschmelzen wird es erst recht, wenn ein Spitzenensemble wie das Budapester Ope-r ettentheater den Spaß mit Esprit und spri t-zigem Temperament auf die Bühne bringt. Auch in dieser Saison machen die ungari-

BUDAPESTER OPERET TENGAL A

Im Rausch von Walzer, Csárdás und Champagner

Das Faschingsprogramm in der Philhar

monie

* Die Budapester Operettengala – Eine Pro duktion des Budapester Operettentheaters

* mit den Operetten-Stars, Orchester und Corps de Ballet des Buda pester Operetten-theaters / László Makláry Leitung

* Rosenmontag, 12. Februar 2018 Faschingsdienstag, 13. Februar 2018 Aschermittwoch, 14. Februar 2018 jeweils 19.30 Uhr, Philharmonie

BUDA PE S TER OPERE T TENG A L A

BUDAPESTER OPERET TENTHE ATER

Karten: 089-936093 www.muenchenmusik.de sowie bei München Ticket KonzertNews 5/2017 15

DER KOMPLETTE FILM MIT LIVE-ORCHESTER

MÜNCHNER SYMPHONIKER

LUDWIG WICKI, LEITUNG

MUSIK VON JOHN WILLIAMS

E I N E N E U E H O F F N U N G

I N C O N C E R T

München Ticket · Tel. (089) 54 81 81 81 und alle Vorverkaufsstellen · www.muenchenevent.de

27.3.-1.4.2018

Philharmonie im Gasteig

PRESENTATION LICENSED BY IN ASSOCIATION WITH 20TH CENTURY FOX, LUCASFILM AND WARNER/CHAPPELL MUSIC.

© 2017 & TM LUCASFILM LTD. ALL RIGHTS RESERVED © DISNEY

HOLLY WOOD IN MÜNCHENFILM IN CONCERT

unter der grausamen Herrschaft des Impe-riums. Allein einer Rebellen-Gruppe gelingt es, angeführt von Prinzessin Leia, die Bau-pläne für den Todesstern zu stehlen und das Imperium in Aufruhr zu versetzen. Die Plä-ne gelangen zum alten Jedi-Ritter Obi-Wan Kenobi, der mit seinem Schüler Luke Sky-walker und den Schmugglern Han Solo und Chewbacca den Kampf gegen das Im perium aufnimmt. Ein Abenteuer auf Leben und Tod beginnt, denn Darth Vader ist ihnen auf der Spur, um die Zerstörung des Todes-sterns zu verhindern.Die von George Lucas bis ins Detail durch-dachte Star-Wars-Saga hat die Filmland-schaft Hollywoods revolutioniert und bis heute nichts von ihrer Faszination ein-gebüßt. Mit ihrer mythischen Geschichte, ihren fesselnden Charakteren und den bahn brechenden Spezialeffekten wurde die Star-Wars-Saga zu einer Ikone der amerikanischen Kultur. Unter der Leitung von Ludwig Wicki bringen die Münchner Symphoniker in der Phil-harmonie John Williams’ Oscar-, Golden Globe- und Grammy-prämierte Musik zur Aufführung, während gleichzeitig der komplette Film auf einer Großbild-leinwand zu sehen ist.

Es war einmal vor langer Zeit in einer weit, weit entfernten Galaxis …“ Seit Jahr zehnten begeistert die größte Science-Fiction-Saga der Filmgeschich-

te weltweit Millionen von Fans aller Gene ra-tio nen, nicht zuletzt durch die Film musik von John Williams, die zu den er folgreichsten

S TA R WA R S IN CONCER T

Eine neue Hoffnung

Soundtracks der Kinogeschichte gehört. Pünktlich zum 40-jährigen Jubiläum startet das mächtige Weltraum-Epos nun als audio-visuelles Gesamterlebnis seine Reise in die Konzertsäle. In „Star Wars: Eine neue Hoffnung“ steht die Galaxie nach Vernichtung der Jedi-Ritter

* Münchner Symphoniker Ludwig Wicki Leitung

* in Zusammenarbeit mit Alegria Konzert GmbH

* Dienstag, 27. März 2018 Mittwoch, 28. März 2018 Donnerstag, 29. März 2018 Samstag, 31. März 2018 Ostersonntag, 1. April 2018 jeweils 19.30 Uhr, Philharmonie

Premiere im

Konzertsaal:

Die StarWarsSaga!

14 KonzertNews 5/2017 Karten: 089-936093 www.muenchenmusik.de sowie bei München Ticket

HOLLY WO OD IN MÜNCHEN

C A SINO ROYALE

James Bond in ConcertIn die Schuhe des von manchem noch immer als einzig wahren James Bond verehrten Sir Sean Connery zu treten, dürfte wohl keinem der nachfolgenden Darsteller des smarten Geheimagenten allzu leicht gefallen sein. Als für „Casino Royale“ 2006 mit Daniel Craig dem bereits sechsten Schauspieler die Ehre dieser Rolle zuteil wurde, waren sich Kritiker und Publikum jedoch einig: Die Neu-erfindung der charismatischen Doppelnull war ful minant gelungen. Spektakuläre Schauplätze, nervenzerreißende Verfolgungsjagden und trockener Humor sind hier wie in den früheren Filmen das Rezept für die wohl erfolgreichs-te Serie der Kinogeschichte. Nicht zuletzt lebt der Mythos Bond aber auch von seinem markanten Sound. Ursprüng-lich von Sir John Barry komponiert, zeichnete für „Casino Royale“ der britische Komponist David Arnold für die Musik verantwortlich, entwickelte den typischen Klang der Bond-Reihe weiter und versah ihn mit atem be-raubender Energie und prickelnder Spannung. In der Phil-harmonie wird die opulente Partitur von den Film musik-spezialisten des Deutschen Film orchesters Babelsberg zum Leben erweckt. Fesselnde Action mit dem kompletten Film auf Großleinwand, dazu imposante Musik vom Live- Orchester – der Adrenalin pegel des Publikums dürfte mit „Casino Royale“ rasant in die Höhe schnellen!

* Deutsches Filmorchester Babelsberg Ernst van Tiel Leitung


* Dienstag, 27. Februar 2018 / Mittwoch, 28. Februar 2018 jeweils 19.30 Uhr, Philharmonie

DISNE Y IN CONCERT

Die Eiskönigin – Völlig unverfrorenMit „Die Eiskönigin – Völlig unverfroren“ bringt Disney ein rasantes und anrüh-rendes Abenteuer in den Konzertsaal. Umrahmt von zauberhaften Winterland-schaften, glitzerndem Eis und tief verschneiten Wäldern erzählt der Film ein mitreißend animiertes Märchen, das die Herzen großer und kleiner Zuschauer zum Schmelzen bringt. Königstochter Anna hat sich auf eine gefährliche Aben-teuerreise eingelassen: Um ihre Schwester Elsa nach Hause zu holen und das König reich Arendelle vom ewigen Winter zu befreien, muss sie Naturgewalten und magische Kräfte überwinden, es mit Trollen und ganzen Schneemann- Armeen aufnehmen. Bis am Ende die Liebe über eiskalte Mächte triumphiert, bedarf Anna der Mithilfe vieler lustiger und liebevoll gezeichneter Gefährten, wie dem charmanten Kristoff, seinem treuergebenen Rentier Sven und natürlich Olaf, dem tollpatschigen Schneemann. Nach der Premiere im vergangenen Jahr ist Disneys zweifach Oscar-prämiertes Meisterwerk nun erneut als Live-Event im Konzertsaal zu bewundern. Synchron zur Leinwand bringen das Deutsche Filmorchester Babelsberg und bekannte Musical-Sänger den umwerfenden Soundtrack zur Aufführung. Denn wie es sich für einen Disney- Familienklassiker gehört, sind auch hier die Songs – darunter der Hit „Lass jetzt los“ – echter Garant für Gänsehautmomente und gute Laune.

* Deutsches Filmorchester Babelsberg / Vocalconsort Berlin mit den Musical-Stars Milan van Waardenburg, Nazide Aylin, Veit Schäfermeier und Dorothea Baumann / Gottfried Rabl Leitung


* Samstag, 27. Januar 2018 15.30 & 19 Uhr, Philharmonie

DER KOMPLETTE FILM MIT LIVE-ORCHESTER, CHOR UND SOLISTEN


MUSIC FOR FUNVERGNÜGLICHE KONZERTE

HOLLY WO OD IN MÜNCHEN

Leben erweckt hat, ziehen er und seine Freunde im Kampf gegen den bösen Magier Lord Voldemort Jung und Alt in ihren Bann. Freilich hat es nicht lang gedauert, bis sie auch den Weg auf die Kino leinwand gefun-den haben: Die Saga um Harry Potter ist mittlerweile vollständig verfilmt und hat als ausgesprochen gelungene Adaption alle Re-korde gebrochen. Neben unverwechselbaren charmanten Figuren, atemberaubenden vi-suellen Tricks und einer rasant-humorvollen und spannenden Geschichte begeistert die Verfilmung der beiden ersten Abenteuer nicht zuletzt durch ihren imposanten Sound-track von einem der ganz Großen unter Holly woods Filmkomponisten: John Wil-liams. Der legendäre fünfmalige Oscar-Ge-winner erhielt für seine Filmkomposition zu „Harry Potter und der Stein der Weisen“ eine weitere Oscar-Nominierung. Sagenhaft komplex komponiert und aufwändig orches-triert sind seine Filmscores neben dem Kino auch eines jeden Konzertsaals würdig. Live vom großen Symphonieorchester gespielt, ergeben sie in Kombination mit dem Origi-nalfilm auf riesiger Leinwand ein ganz be-sonders magisches Erlebnis. Nach dem ers-ten Teil bringt das Pilsen Philharmonic Orchestra im Januar nun auch „Harry Potter und die Kammer des Schreckens“ in die Philharmonie und dabei auf musikalische Weise nicht nur Besen und Autos zum Flie-gen, Bäume zum Kämpfen und Spinnen zum Sprechen, sondern Harrys erste Jahre auf der Zauberschule Hogwarts turbulent zum Er-klingen. Ein fesselndes Live-Erlebnis!

* Pilsen Philharmonic Orchestra John Jesensky Leitung

* HARRY POTTER characters, names and related indicia are © & ™ Warner Bros. Entertainment Inc. J.K. ROWLING’S WIZARDING WORLD™ J.K. Rowling and Warner Bros. Entertainment Inc. Publishing Rights © JKR. (s17)


* Dienstag, 2. Januar 2018 19.30 Uhr Mittwoch, 3. Januar 2018 15 & 19.30 Uhr Donnerstag, 4. Januar 2018 15 & 19.30 Uhr Philharmonie

H A RRY POT TER UND DIE K A MMER DE S SCHRECKENS

Magisches Kino für Augen und Ohren

Musikalisch verzaubert zu werden – das geschieht in der Philhar-monie ja durchaus häufig. Doch seltener ist dabei ein echter

Zauberer im Spiel. Aber Halt: Ein echter Zauberer ist auch Harry Potter noch nicht,

wenn er seine ersten Abenteuer erlebt. Da-für der wohl berühmteste Zauberschüler der Welt und zugleich einer der beliebtesten Helden der jüngeren Literatur – und das nicht nur bei Kindern. Seit J.K. Rowling das Waisenkind mit dem magischen Talent zum

NORBERT NEUGIRG

Altnei hauser Feierwehrkapell’nNorbert Neugirgs „Altneihauser Feierwehr-kapell’n“ ist Kult. Und durch ihre Auftritte bei „Fastnacht in Franken“ einem Millio-nenpublikum bekannt. Die Musiker selbst

geben sich eher bescheiden und beschreiben ihren Werdegang wie folgt: „Die Kapelle versucht sich an den unterschiedlichsten Musikstücken und gibt hie und da öffentliche Gastspiele. Das Programm kann sich, je nach Ausdauer des Publikums, bis zu zwei Stunden hinziehen, hat aber immer ein Ende. Der Kommandant Norbert Neugirg monologisiert zwischen den gespielten Titeln eigenartig daher ...“

* Faschingssonntag, 11. Februar 2018 19.30 Uhr, Prinzregententheater

ANDREJ HERMLIN AND HIS SWING DANCE ORCHESTR A

Carnegie Hall MemoriesNew York 1938, an allen Ecken jazzt und swingt es, die ganze Stadt ist wie vom Fieber gepackt. In der ausverkauften Carnegie Hall wartet das Publikum auf Benny Goodman und seine Musiker – und erlebt eine Sternstunde der Swing-Ära. Das Konzert wurde zur Legende und gilt bis heute als ein historisches Ereignis in der Musikgeschichte. Nach wie vor ist die Platte mit dem Live-Mitschnitt ein Muss in der Sammlung eines jeden Swing-Liebhabers – nun bringen Andrej Hermlin und sein Swing Dance Orchestra das berühmte Konzert detail-getreu wieder auf die Bühne. Wer Hermlin und seine Musiker kennt, weiß, dass diese Damen und Herren den Swing im Blut haben. Da lässt man sich gerne anstecken!

C A R N EG I E H A L L M E M O R I E S – A T R I B U T E T O B E N N Y G O O D M A N

* Andrej Hermlin and his Swing Dance Orchestra / Dan Levinson Klarinette Roland Neffe Vibraphon / Bettina Labeau Gesang

* Sonntag, 11. März 2018 15 Uhr, Philharmonie

M ARTIN GRUBINGER

The Percussion Summit 2018Nichts scheint für den sympathischen Salz-burger Martin Grubinger technisch zu an-spruchsvoll oder rhythmisch zu kompliziert. Atemberaubend ist sein Tempo, bestechend seine Präzision und Energie. Führende zeit-genössische Komponisten haben dem Künst-ler Konzerte gleichsam „in die Hände“ ge-schrieben. Für ihn aber scheint es keine Grenzen zu geben: Ob mit Marathon-Auf-tritten, bei denen er in vier Stunden acht Konzerte auswendig spielte, mit hochkomple-xen Uraufführungen oder mitreißenden Salsa-Programmen – Grubinger füllt die Kon-zertsäle. Seine Ausstrahlung reicht bis in den hintersten Winkel jedes Saales, und wenn er erst einmal loslegt an Schlagzeug, Conga, Xylophon, mit Pauken, Röhrenglocken oder kleiner Trommel, wenn er also mittendrin steckt in seiner perkussiven Welt, dann gibt’s kein Halten mehr. Gemeinsam mit dem Per-cussive Planet Ensemble bringt er im Som-mer 2018 die Phil harmonie zum Beben, hoch virtuos, mit geballter Power und dem Rhyth-mus der ganzen Welt.

* Martin Grubinger Multi-Percussion The Percussive Planet Ensemble

* Donnerstag, 19. Juli 2018 Freitag, 20. Juli 2018 jeweils 20 Uhr, Philharmonie


MUSIC FOR FUN

NOBUO UEM AT SU

Video Game Music: Final Symphony30 Jahre ist es her, dass eines der erfolgreichs-ten Computer-Spiele unserer Zeit seinen Sie-ges zug um die Welt antrat. Mit Final Fantasy schuf der japanische Spielehersteller Square Enix einen Meilenstein im Bereich der compu-teranimierten Rollenspiele – eine fantastische Reise durch Raum und Zeit im immerwähren-den Kampf zwischen Gut und Böse. Der Erfolg basiert nicht zuletzt auf der effektvollen, preis-gekrönten Musik, die vom japanischen Musi-ker Nobuo Uematsu eigens für das Spiel kom-poniert wurde. Als einer der meist gefeierten Komponisten seines Genres ist es Uematsu gelungen, der Videospiel-Musik einen ganz neuen Stellenwert und weltweite Aufmerk-samkeit zu verschaffen. Sein Soundtrack ist mittlerweile so bekannt, dass das Times- Magazin Uematsu in die Liste der innovativs-ten Komponisten der Gegenwart aufgenommen hat. In der Philharmonie präsentieren Mode-rator Nino Kerl und das Deutsche Filmorches-ter Babelsberg nun zum Jubiläum von Final Fantasy symphonische Höhepunkte.

* Uematsu Musik aus „Final Fantasy VI“, „Final Fantasy VII“ und „Final Fantasy X“

* Deutsches Film orchester Babelsberg Nino Kerl Moderation

Mischa Cheung Klavier Eckehard Stier Leitung

* Mittwoch, 14. März 2018 20 Uhr Philharmonie

KL A ZZ BROTHERS & CUBA PERCUSSION

Classic meets CubaMit ihrer Idee, bekannte klassische Werke in ein afro-kubanisches Gewand zu verpacken und sie mit heißen Rhythmen zu unter legen, haben sich die Klazz Brothers & Cuba Percussion ihr eige-nes Markenzeichen geschaffen. Mehrfach preis-gekrönt, vereinigt das Ensemble fünf Musiker, deren kultureller Hintergrund nicht unterschied-licher sein könnte. Hier drei klassisch ausgebil-dete Europäer, dort zwei kubanische Percussi-on-Profis – das Ergebnis ist verblüffend. Den Künstlern gelingt es, Klassik-Ohrwürmer von Bach, Vivaldi, Mozart, Beet hoven oder Tschai-kowsky mit Merengue, Swing, Afro und Latin Jazz zusammenzuführen: geistreich, erfrischend und einfach mitreißend.

* Donnerstag, 19. April 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

THE FIREBIRDS

Let’s twist againJukebox, Petticoat und Schmalztolle: Wer an diese Utensilien denkt, der hat sogleich auch einen Sound im Ohr. Und ein Lebensgefühl im Blut, das einfach Laune macht: „The 50s and 60s are back“ – und mit ihnen Rock’n’Roll, Twist und Retrostyle. „The Firebirds“ verkörpern seit nunmehr 25 Jahren genau dieses Gefühl in Perfektion. Wenn die fünf Herren loslegen und Klassiker von Elvis, den Beach Boys oder Bill Haley auf ihre Weise interpretieren, auch schon mal eine schmachtende A-Cappella-Passage einlegen oder charmante Comedy bieten – da bleibt keiner ungerührt und muss dafür nicht mal besonders nostalgisch sein. Denn eines zeigt sich bei der beliebten Band allemal: Gute Musik ist und bleibt zeitlos. Und eine perfekte Show aus unwiderstehlicher Animation und sprühender Spiellust macht einfach Spaß! In diesem Sinne: Let the good times roll …

* Samstag, 3. Februar 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

„The Firebirds“ bei ihrem letzten Auftritt im Prinzregententheater

UNITED COLOUR S IN CONCER TMUSIK DER WELT

AFRIK A! AFRIK A!

Ein rauschhaftes Fest für Sinne und Herz

In seinen über 50 Ländern birgt der afrikanische Kontinent einen riesigen Pool einzigartiger Talente, höchster künstlerischer Qua-lität, geheimnisvolle, unendlich pulsierende Kreativität und be-rauschende Lebensfreude, die geradezu ansteckend ist. Als der

Aktionskünstler André Heller 2005 seine Idee einer afrikanischen Zirkusshow mit „Afrika! Afrika!“ in die Tat umsetzte, prägte er den Begriff vom „Kontinent des Staunens“. Sein Rekorde brechendes Spektakel der Farben, Rhythmen, Musik und Artistik eroberte Europa und begeisterte bereits über vier Millionen Zuschauer. Nun kehrt Hellers „Extravaganz“ mit einer großen Tour durch mehrere Länder zurück. Mit Georges Momboye – selbst jahrelang Tänzer und Choreograph der Show – wird Hellers rechte Hand bei „Afrika! Afrika!“ die Idee weiterführen. Und neben ausgewählten Höhe-punkten der früheren Jahre auch den vielen neuen Talenten Afrikas sowie Afrika-stämmigen Artisten anderer Länder eine Bühne bieten. In dem magischen Zirkus-Ereignis wird so ausgelassen getanzt,

jongliert, durch die Lüfte gesprungen und das Leben gefeiert, dass die Frankfurter Allgemeine Zeitung ihm sogar heilende Kräfte kon-statierte: „Man kommt fröhlicher, unbeschwerter, vielleicht auch glücklicher aus der Show als man hineingegangen ist.“

* „Afrika! Afrika! – Die neue Show 2018 nach einer Idee von André Heller / Georges Momboye Regie

* in Zusammenarbeit mit Semmel Concerts

* Dienstag, 27. März 2018 19.30 Uhr Mittwoch, 28. März 2018 19.30 Uhr Donnerstag, 29. März 2018 19.30 Uhr Samstag, 31. März 2018 15 & 19.30 Uhr Ostersonntag, 1. April 2018 15 & 19.30 Uhr Ostermontag, 2. April 2018 15 & 19.30 Uhr Prinzregententheater

DIE

NEUESHOW

2018


UNI T ED COL OUR S IN CONC ER TUNI T ED COL OUR S IN CONC ER T

THE BAR AT BUENA VISTA

Grandfathers of Cuban MusicMusik, Tanz, Tabak und Rum: Das scheinen vier der wich-tigsten Zutaten des Rezeptes für ein gutes und langes Leben zu sein – geht man zumindest nach dem früheren Barkeeper der legendären „Buena Vista“-Bar im kubani-schen Havanna, Arturo Lucas. Als er vor einigen Jahren hochbetagt starb, hinterließ er nicht nur unzählige Erin-nerungen und Erzählungen aus der goldenen Ära der 1940er und 1950er Jahre, sondern auch die Idee, das Erbe und den Spirit der berühmt gewordenen Musiker des Clubs weiterhin lebendig zu halten. So lassen die grandiosen „Grandfathers of Cuban Music“ die einzigartige Atmo-sphäre und den musikalischen Zauber Kubas wiederauf-erstehen – und bringen ihrem hohen Alter trotzend mit Stimmgewalt und Charme die Herzen der Zuschauer zum Schmelzen. Eine kubanische Diva, die mit ihrem Feuer den Kollegen einheizt, ein geschmeidiger Rumba-Gott von 80 Jahren, ein leidenschaftlicher Pianist, der an den Tasten von außergewöhnlichen Lebensgeschichten und karibi-scher Leichtigkeit zu erzählen weiß. Und obendrein her-vorragende Tänzer, die zu den Klängen der exzellenten Live-Band Salsa, Rumba und die Mutter aller Rhythmen – den Son Cubano – feiern. Temporeich wechseln die Tänze ebenso wie die Stimmungen und erzählen spannende wie gleichermaßen humorvolle Geschichten über Liebe, Eifer-sucht und Versöhnung. Eine unwiderstehliche Zeitreise ins pulsierende, temperamentvolle Herz Kubas.

* in Zusammenarbeit mit BB Promotion

* Ostermontag, 2. April 2018 15 & 19 Uhr, Philharmonie

QUADRO NUEVO

Songs of SpicesWie klingen Safran, Kakao, Papri-ka, Zimt, Mohn, Koriander, Stern-anis, Rosmarin, Kreuzkümmel und Ingwer? Oder Silphion, das heute verschollene Gewürz der Römer und Griechen? Wie seltener Wein oder ergreifende Musik sind Gewürze dazu bestimmt, den Ge-nuss des Augenblicks zu verschö-nen. Mal süß, mal pikant. Für das Programm „Songs of Spices“ boten dem Ensemble Quadro Nuevo die Herkunfts- und Kultur räume der Gewürze Inspiration und Assoziationsmöglichkeiten. Die Musiker bedienen sich hierbei charakteristischer Spielweisen, Stile und Instru-mente. So ertönen etwa die chinesische Harfe Cheng für Stern anis, die latein-amerikanische Volksharfe für Kakao, die Sansa für die afrikanischen Paradies-körner, Sitar und Tablas für den Ingwer oder die Lyra für das verlorene Silphion.

* Mulo Francel Saxofone, Klarinetten / Evelyn Huber Harfe D.D. Lowka Bass, Percussion, Xylophon / Andreas Hinterseher Akkordeon

* Montag, 19. März 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

KODO

Trommelsensation aus Japan Jedes Jahr verlassen die japanischen Trommel-Virtuosen der

Gruppe Kodo ihre abgeschiedene Insel Sado, um auf den legendären „One Earth Tourneen“ die Konzertsäle Asiens, Europas und der USA zum Vibrieren zu bringen – und das

schon seit fast 40 Jahren. Tief verwurzelt in der uralten Taiko-Trommeltradition wird ihre mitreißende Sprache doch über-all verstanden: Durch die muskelbepackten Arme beginnen die riesigen Baumtrommeln zu schwingen und zu dröhnen. Flirrend und sirrend verwandeln die kleinen Trommeln den Raum in einen Ozean der Klänge. Ein durch und durch sinnliches und physisches Erlebnis, das sich auf die Zuhörer überträgt, sie zum Staunen und Träumen einlädt. Kodo, das bedeutet „Herzschlag“ und „Trom-melklang“, kann aber auch mit „Kind“ übersetzt werden. Und so, von natürlicher Intuition und kindlicher Spiellust inspiriert,

erobert das Ensemble mit immer neuen Programmen zwischen Akrobatik und Tanz, Rhythmus und Gesang die Herzen der Men-schen. Mit immer neuen Impulsen verwandeln die Künstler die alte japanische Kunst zu einer lebendigen Musik unserer Zeit, in der archaische Riten und musikalische Avantgarde harmonisch verschmelzen. Wie gut es Kodo gelingt, das traditionelle japani-sche Trommelspiel in die heutige Zeit zu transformieren, ist in Perfektion im neuen Programm „Evolution“ zu erleben, mit dem das Ensemble im Februar in der Philharmonie gastiert.


* Sonntag, 18. Februar 2018 / Montag, 19. Februar 2018 jeweils 19.30 Uhr, Philharmonie

One Earth Tour 2018 – Neues Programm: „Evolution“

BOBBY McFERRIN

CirclesongsAls eines der größten Multitalente der Musikwelt kann Bobby McFer-rin trotz – oder gerade wegen – sei-ner mannigfaltigen Exkursionen in ein breites Spektrum von Musik-stilen und Formen auf eine äußerst erfolgreiche Karriere zurückbli-cken. Seine unvergleichlichen Solo- Auftritte als Sänger und seine Bestseller-Aufnahmen brachten ihm ebenso große Anerkennung ein (alleine 10 Grammy Awards) wie seine ausgiebige Zusammen-arbeit mit führenden Jazz-Musi-kern der Gegenwart. Inspirieren und inspirieren lassen – genau darum geht es in Bobby McFerrins Projekt „Circlesongs“: Hier finden mehrstimmige, improvisierte Chorstücke zu-sammen, die nicht nur in der Gruppe auf der Bühne gesungen, sondern unter Mitwirkung des Publikums im ganzen Saal zelebriert werden. Kurze Phrasen in Endlosschleifen bilden die Grundlage, dazu improvisiert Bobby McFerrin, und Soli oder „Call and Response“-Elemente werden von Backround-Sängern unterstützt. So entwickelt sich stilistisch aufregende und abwechslungsreiche Musik, die ein mitreißendes Gemeinschaftserlebnis zwischen Künstler und Publikum garantiert.

* Bobby McFerrin mit Joey Blake und David Worm sowie zwölf weiteren ausgewählten Sängerinnen und Sängern

* Donnerstag, 17. Mai 2018 20 Uhr, Philharmonie


GRO SSE K LEINKUNS TIM PRINZREGENTENTHE ATER

SISSI PERLINGER

Ich bleib dann mal jungDie Kult-Diva ist da, mit ihrem neuen Pro-gramm. „Ich bleib dann mal jung“ zeigt auf höchstem Spaßniveau, wie sich spielerische Leichtigkeit mit philosophischem Tiefgang zu einer Herz erfrischenden Show für alle Sinne verquicken lässt. Unter dem Motto „Ich leg mir mal den Schalter um ...“ klopft die Perlin-gerin alle Aspekte des Älterwerdens auf seine positivsten Aspekte ab. Sissi Perlinger, die Kaiserin der gehobenen Lachkultur mit den 100 Gesichtern und 1000 Kostümen, greift tief in die theatralische Schatztruhe und arbeitet mit allen Elementen, die die schamanische One-Woman-Show zu einem unvergesslichen Augen- und Ohrenschmaus werden lassen: spektakuläre Kostüme und fetzige Choreogra-phien, wun derschöne, selbst komponierte Musik, philosophischer Tiefgang sowie eine Gag-Dichte, die ihresgleichen sucht. Die in Paris, Wien und New York ausgebildete Sän-gerin, Tänzerin und Schauspielerin entführt in eine er stre bens werte Zukunft, in der die „schlaue graue Flower Power“ unseren Pla-neten zum Besten verwandelt. Dabei ist „Allround-Der wisch“ Perlinger auf anstecken-de Weise lebensbe jahend und zeigt Wege, wie wir den dritten Lebens abschnitt versüßen können, um zu höchstem Potenzial zu reifen.

* Dieter Woll Regie / Sissi Perlinger & Magda Bast Kostüme / Regina Weber Choreographie Sissi Perlinger und Scheibe Musik

* Mittwoch, 18. April 2018 20 Uhr Prinzregententheater

UDE & FRIENDS

Leben nach dem AmtChristian Ude umgibt sich für „Ude & Friends“ mit den Besten der Kabarett-Szene, mit kriti-schen, aber immer höchst unterhaltsamen Weg-gefährten sowie prominenten Gästen zu einem humoristischen Beisammensein. In vergnüglicher Runde gibt der Alt-Oberbürgermeister im Prinzregententheater Einblicke in den Alltag eines OBs und erzählt, wie man sich sein „Leben nach dem Amt“ so vorstellen muss …

* mit Christian Ude, Christian Springer, Wolfgang Krebs, Axel Hacke, Uli Bauer u.a.


* mit Christian Ude, Christian Springer, den nouWell Cousines u.a.

* Dienstag, 10. April 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

in Zusammenarbeit mit G.R.A.L.

WILLY A STOR

Chance SongsMit seinem neuen Programm „Chance Songs“ wagt Willy Astor den Schritt in das Genre der Liedermacher – beeinflusst durch musikali-sche Helden und Vorbilder seiner Jugend wan-delt er auf den Pfaden von Reinhard Mey und den Beatles. Natürlich lässt er dabei in seinen Texten das Astor’sche Augenzwinkern nicht vermissen! In feinen Arrangements bekommt der Begriff von „handgemachter Musik“ wieder eine echte Bedeutung. „Chance Songs“ sind Lebens-Lieder mit nachdenklichen, melancholischen und heiteren Texten.

* Willy Astor & Ensemble: Nick Flade Keyboard / Ferdinand Kirner Gitarre Christian Diener Bass / Peter Oscar Kraus Schlagzeug

* Faschingsdienstag, 13. Februar 2018 20 Uhr, Prinzregententheater

WILLY A STOR

Kindischer Ozean„Lauschliedergeschichten aus dem Einfalls-reich“ lautet der Untertitel des Kinderprojekts von Willy Astor über die fantastische Reise der Familie Bröselböck, die auf der Fahrt in den Urlaub auf einer geheimnisvollen Insel na-mens Tiri Tiri Matangi landet. Herrlich albern, grotesk und voll schelmischem Wortwitz humorisiert und singt sich Willy durch das Programm – garantiert ohne pädagogische Zeigefingerambitionen. Ein Erlebnis für kleine und große Träumer!

* Willy Astor & Ensemble: Nick Flade Keyboard / Christian Diener Bass Peter Oscar Kraus Schlagzeug


THOMMY & A MÉLIEWELTMEISTER DER MAGIE

THOMMY TEN & A MÉLIE VAN TA SS

Einfach zauberhaftAnd the Oscar goes to … Thommy & Amélie! So ähnlich wird

es geklungen haben, als kürzlich zwei jungen Künstlern aus Österreich eine ganz besondere Ehre in Hollywood zu-teil wurde. Als erster europäischer Act, der jemals für den

renommierten Preis nominiert wurde, bekamen sie den „Academy of Magical Arts Award“ – den Oscar der Zauberkunst – zugespro-chen und gehören nun ganz offiziell zur absoluten „Crème de la Crème“ ihrer Zunft. Höchst erfolgreich sind die beiden Mentalma-gier schon seit ein paar Jahren – illustre Stationen ihrer Welttournee: Sydney, Las Vegas oder der New Yorker Broadway und nebenher diverse TV-Shows in Deutschland oder gar das Riesen format „Ame-rica’s got Talent“. Dabei begeistert das Powerpaar der Illusionisten mit Live-Auftritten, die es in sich haben. Zentrales Objekt ihrer Show sind dabei die Gedanken der Zuschauer. Mit viel Charme und

Humor lesen die sympathischen Ausnahmekünstler in ihnen wie in einem Buch. Und erschaffen in ihrer Show unglaubliche Momen-te der Illusion und fesselnden Magie, die einen als Zuschauer auf höchst unterhaltsame Weise am eigenen Verstand zweifeln lassen. Im Frühjahr 2018 kommen Thommy & Amélie mit ihrer Show „Einfach zauberhaft“ auch wieder nach Deutschland und begeis-tern an sechs Abenden das Publikum im Prinzregententheater.

* in Zusammenarbeit mit Semmel Concerts

* Dienstag, 20. März 2018 / Mittwoch, 21. März 2018 Donnerstag, 22. März 2018 / Freitag, 23. März 2018 Samstag, 24. März 2018 / Sonntag, 25. März 2018 jeweils 19.30 Uhr, Prinzregententheater


DA NCIN’ C A RMIN ADA NCIN’ C A RMIN ACROSSOVER IM PRINZREGENTENTHE ATER

Wenn sich mit Ende Februar der Winter so langsam verab-schiedet und der

Frühling seine Vorboten aussen-det, dann ist man im Prinzregen-tentheater schon einen Schritt weiter: Hier hat der Frühling bereits Einzug gehalten und wird mit einer besonderen Auf-führung von Carl Orffs „Car-mina Burana“ besungen, be-tanzt und gefeiert. Und zwar unter Beteiligung von fast al-lem, was die musika lischen und darstellenden Künste an Ausdrucksformen zu bieten haben: Orffs Meisterwerk trifft

Streetdance und Artistik, oder: „Dancin’ Carmina“! Seine Premiere feiert das Projekt mit Christoph Hagel als Regisseur und Musikalischen Leiter nun Ende Februar mit Aufführungen in München und Nürnberg.

Hip-Hop passt perfekt mit Carl Orffs Meisterwerk zusammen

Als absoluter Spezialist für Crossover-Formate und aufregende künst-lerische Konfrontationen auf der Bühne – erst im Frühjahr 2017 war Hagel mit „Breakin’ Mozart“ höchst erfolgreich im Prinzregenten-theater zu Gast –, kam ihm die Idee zu „Dancin’ Carmina“ bereits vor etwa fünf Jahren: „Es war eine Idee fixe – Hip-Hop passt einfach perfekt mit Carl Orffs Meisterwerk zusammen.“

Wen dies verblüffen mag, der denke nur an die mitreißende Wucht und ausgefeilte Rhythmik in Orffs szenischer Kantate, und nicht zu-letzt an ihre Texte, die – obwohl rund 800 Jahre alt und in Latein, Altfranzösisch und Mittelhochdeutsch verfasst – in sehr extrovertier-ter Art von universellen, jugendlichen Themen sprechen: von erwa-

chender Liebe, vom Trinken und Tanzen, von der Lust. Was auch deshalb so erstaunlich ist, da sie im 11. und 12. Jahrhundert in klös-terlichem Milieu zu Papier gebracht wurden.

Fasziniert zeigt sich Hagel etwa davon, wie komplex und kreativ Orff mit der Lyrik des Mittelalters umgegangen ist. Ebenso begeistert ihn die Poesie dieser „blühenden Texte“, und er bringt es auf den Punkt: „Das ist Jugendliteratur! Hier geht es um alles, was Jugendliche und Heranwachsende eben damals wie heute interessiert.“

Imposant und eindrucksvoll

Was liegt also näher, als diese Jugend auch direkt in die Aufführung der Carmina Burana einzubinden? Hier geschieht dies mit einer 12-köpfigen Hip-Hop-Crew aus Berlin, mit Karate-Künstlern, Tänzern und Artisten, die gemeinsam mit der ohnehin schon großen musika-lischen Besetzung aus Orchester, Chor und Gesangssolisten ein impo-santes und eindrucksvoll homogenes Ensemble bilden.

Mit einer solchen Bandbreite an künstlerischen Ausdrucksformen macht „Dancin’ Carmina“ den zeitlosen Kreislauf von Liebe und Lebenslust als ewig treibende Kraft des Menschen mit phänomenaler Musik und explosiv-fantastischen Bildern sinnlich erfahrbar. Zum berühmten Eingangschor „O Fortuna“ setzt sich das „rollende Rad“ des Schicksals in Gang, erzählt Geschichten vom Verlieben, Verlassen und vom Feiern – unterhaltsam, energiegeladen und atemberaubend artistisch. Da treffen das große Live-Orchester und der klassische Konzertchor auf urbane Hip-Hop-Kultur, da finden sich hochkarätige Gesangssolisten inmitten von Bodypaintern und Artisten unterschied-lichster Couleur und Herkunft wieder. Im Traum begegnen zwei Ju-gendliche von heute einem Ritter und einer Edeldame aus dem Mittel-

alter, während imposante Symphonik sich auf einen rasanten Flirt mit dem Streetdance einlässt. All dies auf höchst virtuose und spektaku-läre Weise, die nie beliebig ist, sondern sich unmittelbar auf das freilich original und komplett erklingende Werk von Carl Orff bezieht.

Die Faszination des Crossover hat für Christoph Hagel zwei Seiten: „Wenn man die klassischen Meisterwerke von ihrem Sockel holt und direkt in die aktuelle Jugendkultur hineinwirft, spüren junge Leute sofort, dass diese Stücke sehr viel mit ihnen selbst zu tun haben. Und andererseits tut es diesen Stücken so gut: Sie leuchten dann ganz neu.“ Auch über die unterschiedlichen Beteiligten gerät der Regisseur ins Schwärmen: „Hip-Hopper ticken natürlich ganz anders als Orchester-musiker. Sie fangen immer ein bisschen später zu proben an und hören dann gar nicht mehr auf. Aber wenn am Ende alles zusammenkommt, ist es fabelhaft! Hip-Hop ist heute nicht nur die weltweit führende Jugendkultur, Hip-Hop ist vor allem ein unerschöpflicher Tanzstil.“

Ein Crossover-Projekt für alle Generationen

So vielfältig wie seine Mitwirkenden stellt sich Hagel im Übrigen auch sein ideales Publikum vor: „Ich glaube, „Dancin’ Carmina“ wird eines jener Stücke, das sich alle Generationen anschauen werden, von Kindern und Jugendlichen bis zu deren Eltern und Großeltern.“ Und berichtet davon, wie er bei einem früheren Projekt mal nach einer Vorstellung von einem Mann angesprochen wurde, der fast zu Tränen gerührt gewesen sei, weil er endlich etwas gefunden hatte, das er ge-meinsam mit seiner Tochter unternehmen konnte.

* Orff Carmina Burana

* Berliner Symphoniker / Ernst-Senff-Chor Berlin / Berlin Hiphoppers Tänzer und Akrobaten der Staatlichen Schule für Ballett und Artistik Berlin / Black Belt Karate Artists / Christoph Hagel Regie & Leitung

* Dienstag, 27. Februar 2018 / Mittwoch, 28. Februar 2018 Donnerstag, 1. März 2018 / Freitag, 2. März 2018 jeweils 20 Uhr Samstag, 3. März 2018 / Sonntag, 4. März 2018 jeweils 15.30 & 20 Uhr Prinzregententheater

Unsere Redakteurin Julia Zirkler sprach mit dem Regisseur und Musikalischen Leiter Christoph Hagel während der Proben zu Dancin’ Carmina in Berlin.

DA NCIN’ C A RMIN A

Carl Orffs Meisterwerk trifft Streetdance und Artistik

Ein Bericht über die Proben vor der Premiere im Februar

2018

26 KonzertNews 5/2017 Karten: 089-936093 www.muenchenmusik.de sowie bei München Ticket

SERV ICEPREISE, K ARTENVERSAND & VORVERK AUF

PREISE in Euro * Veranstalter: MünchenEvent GmbH

JANUAR 2018

02.-04.01.18 Harry Potter inkl. Gebühren S. 16 94 86 80 72 59 4911.01.18 Sol Gabetta S. 4 79 69 59 49 3915.01.18 Regula Mühlemann S. 2 69 59 49 3916.01.18 Wiener Philharmoniker S. 2 189 169 149 119 89 6919.01.18 Khatia Buniatishvili S. 6 89 79 69 59 49 3920.01.18 Opera Brass S. 12 52 46 40 3621.01.18 Wiener Johann-Strauß-Gala S. 10 76 66 56 46 36 2623.01.18 Anne-Sophie Mutter S. 2 169 149 129 99 79 5927.01.18 Die Eiskönigin inkl. Gebühren S. 15 89 80 71 61 55 4828.01.18 Ray Chen S. 5 72 64 48 36 29.01.18 Yo-Yo Ma S. 5 99 89 79 69 59 4931.01.18 Behzod Abduraimov S. 7 42 38 34 29

FEBRUAR 2018

03.02.18 The Firebirds S. 18 48 44 40 3604.02.18 München in Sand gemalt S. 11 42 38 34 2904.02.18 Sophie Pacini S. 7 69 62 56 49 42 3605.02.18 Porgy & Bess / West Side Story S. 2 66 58 49 44 36 2910.02.18 Iris Berben & Martin Stadtfeld S. 9 59 52 46 3911.02.18 Altneihauser Feierwehrkapell’n S. 17 49 44 39 3411.02.18 Sabine Meyer S. 5 76 68 54 3912.-14.02.18 Budapester Operettengala S. 13 69 64 59 52 46 3913.02.18 Willy Astor inkl. Gebühren S. 22 59 54 47 3918.02.18 Ude & Friends inkl. Gebühren S. 22 54 48 41 3418./19.02.18 Kodo S. 21 74 69 64 59 54 4219.02.18 Federspiel S. 10 46 42 39 3621.02.18 Enoch zu Guttenberg S. 2 79 69 59 49 39 2921.02.18 Daniel Hope S. 2 79 66 54 4225.02.18 Willy Astor inkl. Gebühren S. 22 33 28 23 18 Kinderermäßigung bis 18 Jahre: € 19 | 16 | 13 | 10

27./28.02.18 Dancin’ Carmina S. 24 79 72 64 5227./28.02.18 Casino Royale inkl. Gebühren S. 15 89 83 74 65 56 46

MÄRZ 2018

01.03.18 Sir John Eliot Gardiner S. 2 109 99 89 69 59 4901.-04.03.18 Dancin’ Carmina S. 24 79 72 64 5203.03.18 Hélène Grimaud S. 8 89 79 69 59 49 3911.03.18 Otto Schenk S. 12 69 64 56 4411.03.18 Carnegie Hall Memories S. 17 59 54 49 44 39 3412.03.18 Brandt & Thomas inkl. Gebühren S. 9 56 52 48 4412.03.18 Sol Gabetta S. 4 99 89 79 59 49 3913.03.18 George Li S. 7 49 42 36 2914.03.18 Simone Kermes S. 2 84 74 64 4914.03.18 Final Symphony inkl. Gebühren S. 18 79 72 64 56 49 4416.03.18 Daniil Trifonov S. 2 149 129 109 89 79 5919.03.18 Quadro Nuevo S. 20 56 50 44 3819.03.18 Hilary Hahn S. 4 99 89 79 59 49 3920.03.18 Valery Gergiev S. 2 99 89 79 69 59 4920.-25.03.18 Thommy & Amélie inkl. Gebühren S. 23 72 61 49 3826.03.18 Bundesjugendballett S. 11 69 59 49 39 27.-31.03.18 Afrika! Afrika! inkl. Gebühren S. 19 96 84 72 60 4827.-31.03.18 Star Wars inkl. Gebühren S. 14 99 92 86 76 66 5630.03.18 Matthäus-Passion S. 2 99 89 79 69 56 39

APRIL 2018

01./02.04.18 Afrika! Afrika! inkl. Gebühren S. 19 96 84 72 60 4801.04.18 Star Wars inkl. Gebühren S. 14 99 92 86 76 66 5602.04.18 Bar at Buena Vista inkl. Gebühren S. 20 74 66 59 52 46 3810.04.18 Ude & Friends inkl. Gebühren S. 22 54 48 41 3415.04.18 Ksenija Sidorova S. 10 72 64 48 3615.04.18 Belcanto Operngala S. 12 74 66 58 50 44 3816.04.18 Lucas Debargue S. 6 99 89 79 59 49 3917.04.18 Seong-Jin Cho S. 8 64 54 44 34

Created by Guilherme Simoesfrom the Noun Project

*

*

**

*

**

*

*

*

*

**

****

K ARTENVERSANDBestellung telefonisch, per Fax oder eMail

MÜNCHENMUSIK

Widderstr. 20 81679 München (kein Kundenverkehr)

Tel. 089-93 60 93 Fax 089-930 64 94 eMail: [email protected] www.muenchenmusik.de

Durch unseren Kartenservice erhalten Sie die gewünschten Konzertkarten schnell und praktisch mit der Post oder an der Abendkasse. Keine Vorverkaufsgebühr (außer anders angegeben), Versandgebühr € 4.

VORVERK AUFS- STELLENKartenpreise zzgl. Gebühren

München Ticket www.muenchenticket.de / Tel. 089-54 81 81 81 Info-Pavillon am Olympiapark Rathaus am Marienplatz (Zugang Dienerstraße ggü. Nr. 20) Glashalle im Gasteig (Rosenheimer Str. 5) CTS Eventim für einzelne Veranstaltungen / www.eventim.de / Tel. 01806-570 070 (€ 0,20/Anruf aus dem Festnetz, max. € 0,60/Anruf aus den Mobilfunknetzen)BRticket Service Arnulfstr. 42 (Foyer des BR-Hochhauses)Hallo Reisebüro im PEP Thomas-Dehler-Str. 12Hieber Lindberg Sonnenstr. 15Kartenservice Fürstenfeld Fürstenfeld 12Konzertkarten München Leopoldstr. 82 (Karstadt) & Hochbrückenstr. 4Kreisboten-Verlag Fürstenfeldbruck Hauptstr. 30Sendlinger Ticketcenter Partnachplatz 9Special Concerts OEZ Riesstr. 61 (im Karstadt)Süddeutsche Zeitung Tickets Fürstenfelder Str. 7SW Kartenservice Germering Landsberger Str. 43Amper Kurier Fürstenfeldbruck Kurt-Huber-Ring 12Touristinformation Freising Marienplatz 7Werbe-Spiegel Verlag Fürstenrieder Str. 5-11Zentraler Kartenvorverkauf Marienplatz UG & Stachus 2. UG



*

© G

rego

r Hoh

enbe

rg /

Sony

Clas

sical

Tickets: MünchenEvent Tel. (089) 93 60 93

www.muenchenevent.de und alle bekannten Vorverkaufsstellen

WALDBÜHNE BERLIN · FR 13.7.18

Rundfunk-Sinfonieorchester BerlinJochen Rieder, Leitung

JONAS KAUFMANN

Italienische Arien & Lieder

Das Album „Dolce Vita“ – erschienen bei Sony Classical

18.04.18 Sissi Perlinger S. 22 48 44 39 3619.04.18 Classics meets Cuba S. 18 56 49 44 3823.04.18 Gewandhausorchester Leipzig S. 2 129 119 109 89 69 4924.04.18 Alice Sara Ott S. 2 89 79 69 59 49 3925.04.18 Walter Sittler S. 9 49 44 39 3429.04.18 Yuja Wang S. 2 89 79 69 59 49 39

MAI 2018

02.05.18 Mozart: Requiem S. 2 66 58 49 44 36 2917.05.18 Bobby McFerrin S. 20 89 84 76 64 52 38

JUNI 2018

24.06.18 Kent Nagano S. 2 119 109 99 89 69 59

JULI 2018

19./20.07.18 Martin Grubinger S. 17 89 79 69 59 49 39

D e r W e l t e n t r ü c k t

1 7. – 2 9 . J u l i 2 0 1 8

» E u r o pa ! «UNTER DER SCHIRMHERRSCHAFT SEINER KÖNIGLICHEN HOHEIT HERZOG FRANZ VON BAYERN

paro

le.d

eDienstag, 17. Juli19.00 Uhr, Münster FrauenchiemseeEs erhub sich ein StreitJohann Sebastian Bach: Drei Kantaten„Wer Dank opfert, der preiset mich“ „Es erhub sich ein Streit“ „Ich hatte viel Bekümmernis“ Sibylla Rubens SopranOlivia Vermeulen AltDaniel Johannsen TenorThomas Laske BassKammerchor und Orchester der KlangVerwaltungLeitung: Enoch zu Guttenberg

Mittwoch, 18. Juli19.00 Uhr, Münster Frauenchiemsee„1685“Johann Sebastian Bach: Arien aus den Kantaten BWV 159, BWV 36, BWV 194 und BWV 100Brandenburgisches Konzert Nr. 4 G-Dur BWV 1049 Charles Avison: Auszüge aus den „Concerti nach Cembalosonaten von Domenico Scarlatti“Georg Friedrich Händel: Concerto grosso B-Dur op. 3 Nr. 2Benjamin Appl BaritonConcerto Köln

Donnerstag, 19. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalIn Tempore BelliJoseph Haydn: Symphonie Nr. 100 G-Dur „Militärsymphonie“Missa in tempore belli C-Dur„Paukenmesse“Carolina Ullrich SopranSarah Ferede Alt Jörg Dürmüller Tenor Hanno Müller-Brachmann Bass Chorgemeinschaft NeubeuernOrchester der KlangVerwaltungLeitung: Enoch zu Guttenberg

Freitag, 20. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalDie MoldauBedr ich Smetana: „Die Moldau“Pancho Vladigerov: Klavierkonzert Nr. 3 h-MollPjotr I. Tschaikowsky: Symphonie Nr. 5 e-MollGeorgii Cherkin KlavierSofia SymphonicsLeitung: Ljubka Biagioni

Samstag, 21. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalLandschaftenEduard Toldrà: Empúries – Sardana lliureMaurice Ravel: Ma mère l’oyeLudwig van Beethoven: Symphonie Nr. 6 F-Dur „Pastorale“Orchester der KlangVerwaltungLeitung: Salvador Mas Conde

Sonntag, 22. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalVinetaEin Liederabend mit Werken von Johannes Brahms für Sopran, Bariton, Vokalquartett, Chor und KlavierCarolina Ullrich SopranDietrich Henschel Bariton Franziska Rabl Alt Anna Gourari Klavier Robert Schlee Klavier Chorgemeinschaft NeubeuernLeitung: Enoch zu Guttenberg

Montag, 23. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalParis – SalzburgWolfgang Amadeus Mozart: Serenade B-Dur KV 361 „Gran Partita“Auszüge aus Pariser Mozart-BriefenEnoch zu Guttenberg Sprecher Bläsersolisten der KlangVerwaltung

Dienstag, 24. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalMaestro delle NazioniJohann Adolf Hasse: Sinfonia für Flöten, Hörner, Streicher und basso continuo F-DurGiuseppe Tartini: Violinkonzert A-DurCarl Philipp Emanuel Bach: Cembalokonzert d-Moll (Transkription für Violine und Orchester)Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie Nr. 40 g-Moll KV 550Orchester der KlangVerwaltungLeitung und Violine: Giuliano Carmignola

Mittwoch, 25. Juli19.00 Uhr, Unvollendetes Treppenhaus

Intime BriefeJoseph Haydn: Streichquartett Nr. 4 D-Dur op. 20Leos Janác ek: Streichquartett Nr. 2 „Intime Briefe“Franz Schubert: Streichquartett Nr. 13 a-Moll op. 29 „Rosamunde“Signum Quartett

Donnerstag, 26. Juli19.00 Uhr, Spiegelsaal

„1939“Arnold Schönberg:Kammersymphonie Nr. 2 es-Moll Karl Amadeus Hartmann:Concerto funebre für Violine und StreicherLennox Berkeley:Serenade for StringsWolfgang Amadeus Mozart:Symphonie Nr. 39 Es-Dur KV 543Fabiola Kim Violine

Münchener Kammerorchester Leitung: Clemens Schuldt

Freitag, 27. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalMusikalische MigrantenDeutsche Komponisten in Italien und italienische Komponisten in Deutschland; italienische Komponisten in Frankreich und französische Komponisten in Italien …Werke von Barsanti, Boccherini, Conforto, Dittersdorf, Geminiani, Händel, Heinichen, Leclair, Mascitti, Myslivec ek, Paisiello, Roman, Soler, Telemann und VivaldiEuropa GalanteVioline und Leitung: Fabio Biondi

Samstag, 28. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalLove AriasGeorg Friedrich Händel: „Alla sua gabbia d’oro“ und „Brilla nell’alma“ – Arien der Rossane aus der Oper „Alessandro“Antonio Vivaldi: „Leggi, almeno“ – Arie des Caio aus der Oper „Ottone in Villa“Nicola Porpora: Motette „In caelo stele clare fulgescant“Giuseppe Torelli: Ausgewählte Concerti grossiJulia Lezhneva Sopran

Kammerorchester Basel

Sonntag, 29. Juli19.00 Uhr, SpiegelsaalOde an die FreudeLudwig van Beethoven:Symphonie Nr. 9 d-Moll op. 125Susanne Bernhard Sopran

Anke Vondung Alt

Werner Güra Tenor

Yorck Felix Speer Bass

Chor und Orchester der KlangVerwaltungLeitung: Enoch zu Guttenberg

Intendant: Enoch zu Guttenberg

Karten: MünchenMusik, Tel 089-93 60 93, www.muenchenmusik.de Infos: www.herrenchiemsee-festspiele.de

HCF_KonzertNews_215x300_171116_RZ.indd 1 16.11.17 10:06

AUSGEWÄHLTE VERANSTALTUNGEN SPIELZEIT 2017/18 – 34. … · Karten: 089-936093 sowie bei München...

Documents

Transcript of AUSGEWÄHLTE VERANSTALTUNGEN SPIELZEIT 2017/18 – 34. … · Karten: 089-936093 sowie bei München...