8. OK TOBER 2020ELBPHILHARMONIE KLEINER SA AL

DIE DEUTSCHE KAMMER- PHILHARMONIE BREMEN THOMAS ADÈS

juliusbaer.com

MODERNE KULTUR IN EINZIGARTIGER GESTALT.

PRINCIPAL SPONSOR

Julius Bär ist Principal Sponsor der Elbphilharmonie Hamburg.

MÖCHTEN SIE VERWIRKLICHEN?

WELCHE VISION

Elbphilharmonie_DE-ElbphilharmonieAbendprogramme-148x210-13072018.indd 1 12.07.18 14:47

Donnerstag, 8. Oktober 2020 | 19:30 Uhr | Elbphilharmonie Kleiner Saal

MITGLIEDER DER DEUTSCHEN KAMMERPHILHARMONIE BREMEN THOMAS ADÈS KLAVIER UND LEITUNG

Ludwig van Beethoven (1770–1827) Quintett Es-Dur für Klavier und Bläser op. 16 (1797) Grave – Allegro ma non troppo Andante cantabile Rondo. Allegro ma non troppo

ca. 25 Min.

Thomas Adès (*1971) Concerto Conciso für Klavier und Ensemble op. 18 (*1997)

ca. 15 Min.

Leoš Janáček (1854–1928) Concertino für Klavier, zwei Violinen, Viola, Klarinette, Horn und Fagott (1925) Moderato Piu mosso Con moto Allegro

ca. 20 Min.

juliusbaer.com

MODERNE KULTUR IN EINZIGARTIGER GESTALT.

PRINCIPAL SPONSOR

Julius Bär ist Principal Sponsor der Elbphilharmonie Hamburg.

MÖCHTEN SIE VERWIRKLICHEN?

WELCHE VISION

Elbphilharmonie_DE-ElbphilharmonieAbendprogramme-148x210-13072018.indd 1 12.07.18 14:47

Mehr Infos unter:hawesko.de/elphi

Es ist das Besondere, das Wellen schlägt.

Der offizielle Weinpartner der Elbphilharmonie

AZ_A5_Elbphilharmonie_Hawesko_Image_148x210mm_RZ.indd 1 15.05.18 15:57

Klassik und Jazz, Atonalität und Harmonie, Blues und Barock – Thomas Adès macht wirklich vor keinem Genre halt. Grund genug, dem vielseitigen Künstler ein eige-nes Portrait zu widmen. An zwei Tagen hintereinander ist das britische Allround- Genie nun in der Elbphilharmonie zu erle-ben. Nachdem Adès gestern im Großen Saal die Deutsche Kammerphilharmo-nie Bremen in voller Besetzung dirigierte (soweit es die Corona-Bestimmungen auf der Bühne zuließen), realisiert er heute ein Kammermusikprogramm mit ausgewähl-ten Orchestermusikern und nimmt dafür selbst am Klavier Platz.

WILLKOMMEN

Mehr Infos unter:hawesko.de/elphi

Es ist das Besondere, das Wellen schlägt.

Der offizielle Weinpartner der Elbphilharmonie

AZ_A5_Elbphilharmonie_Hawesko_Image_148x210mm_RZ.indd 1 15.05.18 15:57

MOZART LÄSST GRÜSSEN

Ludwig van Beethoven: Quintett für Klavier und Bläser

Als Beethoven 1792 aus seiner Geburtstadt Bonn zu seiner zweiten Wiener Reise aufbrach, sollte es ein Abschied für immer werden. In seine rheinische Heimat kehrte er nie mehr zurück. In der Donau-Metropole angekommen, musste sich der 21-Jährige zwar zunächst mit einem engen Dachstübchen begnügen. Doch schon bald konnte er diese kümmerliche Bett-stätte gegen ein Apartment im Palais des Fürsten Lichnowsky eintauschen. In diesem musikalischen Privatzentrum Wiens machte Beethoven nicht nur schnell Bekanntschaft mit Kom-ponisten und Interpreten. Hier fanden auch die Erstaufführun-gen der Klaviertrios op. 1 und der Klaviersonaten op. 2 statt, mit denen Beethoven seinen Ruf als glänzender Klaviervirtuose untermauern konnte.

Dass Beethoven damals immer darauf achtete, den von ihm selbst gespielten Klavierpart möglichst opulent wirken zu las-sen, dokumentiert auch sein Quintett für Klavier und Bläser. Obwohl Oboe und dem Fagott viele empfindsam-serenaden-hafte Melodien übernehmen, ist der dominante Klavierpart all-gegenwärtig. Angestoßen hatte dieses Werk wohl ein Klavier-quintett von Mozart, das Beethoven womöglich während eines Aufenthalts in Prag 1796 hörte. An Mozart knüpfte er jedenfalls mit seinem Quintett nicht nur von der Besetzung und Tonart her an, sondern wählte für den ersten der drei Sätze ebenfalls eine langsame Einleitung. Doch wo Mozart fünf gleich berechtigte Stimmen am Geschehen beteiligte, dreht sich beim komponie-renden Virtuosen Beethoven alles ums Klavier. Und so wurde die Uraufführung des Stücks am 6. April 1797 in Wien mit den Worten angekündigt: »Ein Quintett auf dem Forte piano mit vier blasenden Instrumenten akkompagniert [begleitet], gespielt und komponiert von Herrn Ludwig van Beethoven.«

Ludwig van Beethoven

DIE MUSIK

IN DIE UNTERWELT

Thomas Adès: Concerto Conciso für Klavier und Ensemble

Ähnlich wie Beethoven musste Thomas Adès mit knapp 20 Jahren eine wich-tige Entscheidung für sein zukünftiges Musikerleben treffen: Verdiene ich mein Geld fortan als Komponist oder doch lieber als Pianist? Auf beiden Feldern galt Adès nämlich als Riesentalent. Schon für sein Opus 1 hatten sich gleich drei Verlage interessiert, und kurz darauf zog der Doppelbegabte ins Halbfinale des prestigeträchtigen Klavierwettbewerbs »BBC Young Musician of the Year« ein. Dass er nicht bis in die Finalrunde weiterkam, schmerzt Adès schon längst nicht mehr. Denn erstens ist er heute ein weltweit gefragter Komponist – und zweitens dem Klavier trotzdem treu geblieben.Gerade erst hat er eine äußerst gelungene CD mit Klavierwerken von Leoš Janáček eingespielt. 2019 kam sein neues, vom Widmungsträger Krill Gerstein präsentiertes Klavierkonzert her-aus, in dem der musikalisch absolut undogmatisch aufgestellte Adès auch mit Ravel und Jazz à la I Got Rhythm flirtet.

Diese Lust an der musikalischen Verwandlung ist typisch für Adès. Klassik und Jazz, Mikrotonalität und Dreiklang-Harmonie, Anleihen aus der Barock-musik, dem Tango oder Variété – aus diesem Vielklang setzt sich das breit-gefächerte Schaffen des Londoners zusammen. Sein Credo, dass »niemand das letzte Wort« habe, ist ergo als kleine Spitze gegenüber all den Avantgarde- Hardlinern gemeint, für die es nur einen einzigen akzeptablen Stil gibt.

Thomas Adès

Als Adès 1997 an seinem Orchesterwerk Asyla arbeitete, mit dem später Simon Rattle seinen Einstand bei den Berliner Philharmonikern geben sollte, entstand parallel sein erstes Klavierkonzert mit dem Titel Concerto Conciso. Dass es kei-nes von der Stange geworden ist, lässt allein schon die Besetzung erahnen. Gerade einmal zehn Musiker umfasst das Ensemble, das dank seiner Mischung aus Klarinette, Saxofon, Trompete, Posaune und Tuba ständig für originelle Klänge, jazziges Herumtorkeln und gleich im ersten Teil für einen Blues im Hochpromille-Bereich sorgt.

Regelrecht gespenstisch setzt sich dieses zweiteilige Concerto zunächst in Bewegung: mit einem monotonen Klavier-Tapsen im Diskant, zu dem sich Strei-cher und Bläser mit burlesk verbogenen Klanggesten erst einhaken und dann wild drauflos marschieren. Wie ein Fremdkörper wirkt daher auch das unver-mittelte, hyperromantische Klaviersolo mit seinem leichten Rachmaninow-Ap-peal. »Eine seltsamen Stimmung«, meinte Adès selbst einmal und erklärte: »Ich wollte, dass das Stück mit einer Fahrt in die Unterwelt beginnt – wie in Hector Berlioz’ Fausts Verdammnis, das dem Hörer das Gefühl gibt, zusammen mit Faust im Wagen des Teufels zu sitzen und an einer Reihe musikalischer Objekte vorbeizufliegen.«

Zu diesen musikalischen Objekten gehören der Blues und der Jazz, aber auch – wie im zweiten Teil – ein italienischer Tanz sowie der schnelle Rundtanz Branle, der im Mittelalter von Frankreich nach England schwappte. All diese Zitate und Anleihen verdichtet Adès höchst raffiniert auf engstem Raum. Kein Wunder, dass sich für die Uraufführung auf die Schnelle kein anderer Pianist für den Solopart fand als der Komponist himself, der vom Flügel aus auch noch die Birmingham Contemporary Music Group dirigierte. Thomas Adès war halt schon immer ein Ausnahmemusiker und Allrounder in einer Person.

KLEINE ZOOLOGIE

Leoš Janáček: Concertino

Die Domäne des großen Opernkomponisten Leoš Janáček waren Menschen, die existen-ziell und seelisch am Abgrund balancieren. Doch der Komponist hatte auch ein großes Herz für Tiere. So wurde 1924, im Jahr seines 70. Geburtstags, die Oper Das schlaue Füchs-lein uraufgeführt – mit 15 Solo-Tierstimmen die vermutlich tierreichste Oper aller Zei-ten. Der nächste Auftritt von Igel, Eichhörn-chen und Eule sollte aber nicht lange auf sich warten lassen. Sein Concertino für Klavier und Kammerensemble schrieb Janáček kurz nach der erfolgreichen Füchslein-Premiere 1925 in seinem Geburtsort Hukvaldy. Immer wieder kehrte der Komponist an diesen Ort zurück – zum Beispiel, um im Wald die Tiere zu beobachten.

1927 verriet er in einem Beitrag für die Zeitschrift Pult und Taktstock, wel-che Geschichten und Beobachtungen sich hinter den vier Sätzen des Concerti-nos verbergen. So erzählt der erste, vom burlesken Treiben zwischen Klavier und Horn bestimmte Satz von einem »zornigen Igel, dem der Zugang zu seinem Bau in der Linde« versperrt ist. Im nächsten schlüpft die Klarinette in die Rolle eines kreischenden Eichhörnchens, das von Kindern in einen Käfig gesperrt worden ist: »Dann knurrte es im Käfig wie meine Klarinette, drehte sich aber und tanzte den Kindern zum Spaß.« Beschwingt und rhythmisch keck geht es im dritten Satz zu. Hier wollte Janáček den Moment einfangen, in dem Eulen und weitere »kritische Nachtvölkchen« in die Saiten des Klaviers starren. Dem letzten quirligen Satz hat der Komponist hingegen keine speziellen Zwei- oder Vierbeiner zugeordnet. Stattdessen »scheint sich alles um einen Groschen zu zanken – wie im Märchen.« Das bunte, vergnügliche Treiben unüberhörbar.

GUIDO FISCHER

Leoš Janáček

DIE MU S IK

DIRIGENT THOMAS ADÈS

DIE KÜNSTLER

DIRIGENT THOMAS ADÈS

Komponist, Pianist und Dirigent – seine Vielseitigkeit macht Thomas Adès zu einer außergewöhnlichen Größe in der inter-nationalen Musikwelt. In allen drei Rollen feiert der Englän-der große Erfolge und ist weltweit in unterschiedlichen Kons-tellationen mit den renommiertesten Orchestern zu erleben.

Unter den Kompositionen des 49-Jährigen finden sich neben zahlreichen kammermusikalischen und sinfonischen Werken auch drei Opern. Seine jüngste, The Exterminating Angel, feierte 2016 bei den Salzburger Festspielen ihre Premiere und wurde unter anderem von der Metropolitan Opera New York über-nommen. Uraufführungen seiner sinfonischen Werke werden von bedeutenden Orchestern wie den Berliner Philharmonikern und dem City of Birmingham Symphony Orchestra verwirk-licht. Zu seinen jüngsten Erfolgen gehört sein zweites Klavier-konzert, das im vergangenen Jahr mit dem Boston Symphony Orchestra und Kirill Gerstein unter der Leitung des Komponis-ten seine umjubelte Erstaufführung erlebte. Im Rahmen sei-ner Elbphilharmonie-Residenz plant Adès, das Klavierkonzert im Februar auch hier in Hamburg mit Gerstein und dem NDR Elbphilharmonie Orchester aufzuführen.

Zu seinen Engagements als Dirigent zählen regelmäßige Zusammenarbeiten mit dem London Philharmonic Orchestra, dem Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam und dem San Francisco Philharmonic Orchestra. Mit dem Boston Symphony Orchestra ist er seit einigen Jahren als Artistic Partner eng verbunden und gestaltet dort als Dirigent und Kammermusik-partner zahlreiche Konzerte pro Saison.

Auch als Pianist tritt er in wichtigen Konzerthäusern wie der Wigmore Hall London und der Carnegie Hall in New York auf. In der vergangenen Saison veröffentlichte er ein gefeiertes Album mit Klavierwerken von Leoš Janáček. Seine vielfach ausge-zeichnete Diskografie umfasst daneben Aufnahmen und DVDs seiner Opern und sinfonischer Werke sowie kammermusika-lische Einspielungen. Zu seinen wichtigsten Auszeichnungen gehören der Diapason d’Or, der Gramophone Award sowie der Förderpreis der Ernst von Siemens Musikstiftung.

Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen ist eines der international führenden Orchester und begeistert mit ihrem einzigartigen Musizierstil welt-weit ihr Publikum. Künstlerischer Leiter ist seit 2004 der estnische Dirigent Paavo Järvi.

Ein Höhepunkt ihrer langjährigen erfolgreichen Zusammenarbeit war das Beethoven-Projekt, auf das sich Dirigent und Orchester sechs Jahre lang konzentrierten. Ihre Beethoven-Konzerte wurden weltweit von Publikum und Presse als maßstabsetzend bejubelt. Mit dem gesamten Zyklus der neun Sinfonien begeisterten sie unter anderem in Paris, Tokio, Straßburg, War-schau, Sao Paulo sowie beim Beethovenfest Bonn und den Salzburger Fest-spielen. Auch die CD-Einspielungen wurden von Kritikern weltweit gefeiert. Darüber hinaus entstand eine mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete TV- und DVD- Dokumentation des Projekts.

DIE DEUTSCHE KAMMERPHILHARMONIE BREMEN

Im Anschluss setzten sich Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen und Paavo Järvi ebenso erfolgreich mit den Sinfo-nien Robert Schumanns auseinander. Aktuelles Großprojekt sind die Sinfonien von Johannes Brahms, die mittlerweile voll-ständig auf CD vorliegen. Schon die 2017 erschienene CD mit der Zweiten Sinfonie und den Ouvertüren, ausgezeichnet mit dem Opus Klassik, ist laut SWR ein »rhetorischer Jungbrunnen für den ›alten‹ Brahms«. Ein besonderes Highlight bildete die Aufführung seines Deutschen Requiems im Bremer Dom 2018 anlässlich des 150. Jubiläums der Uraufführung in Bremen. Jüngst erschien die TV- und DVD-Dokumentation The Brahms Code, laut der Jury des Preises der Deutschen Schallplatten-kritik der aktuell beste Musikfilm.

Daneben widmen sich die Orchestermitglieder mit großem persönlichen Engagement den gemeinsamen Projekten mit der Gesamtschule Bremen-Ost, in deren Gebäudekomplex sich das Probendomizil des Orchesters befindet. Dieses »Zukunfts-labor« wurde mit mehreren Auszeichnungen bedacht, dar-unter der Zukunftsaward 2007 als »beste soziale Innovation«. Die Musiker verfolgen hier das Ziel, mittels Musik individuel-les Wachstum zu fördern. 2009 ernannte der Staatsminister für Kultur die Zusammenarbeit zum Modellprojekt.

2008 wurde der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen für die gelungene Verbindung von Unternehmertum und Kultur der renommierte Deutsche Gründerpreis verliehen. Als erstes Orchester erhielt sie 2010 für ihr editorisches Gesamtwerk die Ehrenurkunde des Preises der deutschen Schallplattenkritik; Deutschlandfunk Kultur rief die Kammerphilharmonie 2016 als erstes »Orchester des Jahres« überhaupt aus; beim Rheingau Musik Festival war sie 2019 das erste Residenzorchester und wurde mit dem Rheingau Musik Preis ausgezeichnet.

Mit der Elbphilharmonie und Laeiszhalle ist die Kam-merphilharmonie Bremen bereits seit vielen Jahren durch eine eigene Konzertreihe eng verbunden. Ihren Einstand in der Elbphilharmonie feierte sie im März 2017 und ist seither regelmäßig in Hamburg zu Gast.

VIOLINESarah ChristianZuzana Schmitz-KulanovaGlenn Christensen

VIOLAFriederike Latzko

KONTRABASSMatthias Beltinger

OBOERodrigo Blumenstock KLARINETTEMatthew Hunt SAXOFONChristian Segmehl

FAGOTTHanno Dönneweg HORNMarkus Künzig TROMPETEChristopher Dicken

POSAUNEShawn Grocott

TUBARuth Ellendorff

SCHLAGWERKJonas Krause

DIE K ÜN S T L E R

BEETHOVENS KAMMERMUSIKNoch mehr großartige Kammermusik von Beethoven gibt es schon in knapp vier Wochen in der Laeiszhalle zu hören, wenn der deutsche Cellist Nicolas Altstaedt, die norwegische Gei-gerin Vilde Frang, der englische Bratscher Lawrence Power (Foto v.l.n.r.) und der deutsch-rumänische Pianist Herbert Schuch zu einem wahren Allstar-Quartett zusammenkommen. Auf dem Programm stehen zwei Streichtrios und ein Klavier-quartett, mit dem der junge Beethoven einmal mehr seinem Vorbild Mozart huldigte.

3.11.2020 | Laeiszhalle Großer Saal | Frang / Power / Altstaedt / Schuch

Es ist nicht gestattet, während des Konzerts zu filmen oder zu fotografieren.

IMPRESSUMHerausgeber: HamburgMusik gGmbHGeschäftsführung: Christoph Lieben-Seutter (Generalintendant), Jochen MargedantRedaktion: Clemens Matuschek, Simon Chlosta, François Kremer, Laura EtspülerGestaltung: breeder typo – alatur, musialczyk, reitemeyerDruck: Flyer-Druck.deGedruckt auf FSC-zertifiziertem Papier

Anzeigen: Antje Sievert, +49 40 450 698 03, antje.sievert@kultur-anzeigen.com

BILDNACHWEISLudwig van Beethoven: Gemälde von Christian Hornemann, 1803 (Beethoven-Haus Bonn); Thomas Adès (Brian Voce); Leoš Janáček (Moravian Museum, Ministry of Culture of the Czech Republic); Thomas Adès (Mathias Benguigui); Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen (Julia Baier); Frang / Power / Altstaedt (Julien Mignot)

TIPP

WIR DANKEN UNSEREN PARTNERN

FÖRDERSTIFTUNGENClaussen-Simon-StiftungCyril & Jutta A. Palmer StiftungErnst von Siemens MusikstiftungG. u. L. Powalla Bunny’s StiftungHans-Otto und Engelke Schümann StiftungHaspa Musik StiftungHubertus Wald StiftungKörber-StiftungMara & Holger Cassens StiftungProgramm Kreatives Europa der Europäischen Union

STIFTUNG ELBPHILHARMONIE

FREUNDESKREIS ELBPHILHARMONIE + LAEISZHALLE E.V.

PRODUCT SPONSORSCoca-ColaHaweskoLavazzaMeßmerRicolaRuinartStörtebeker

CLASSIC SPONSORSAurubisBankhaus BerenbergCommerzbank AGDZ HYPEdekabankGALENpharmaHamburg Commercial BankHamburger FeuerkasseHamburger SparkasseHamburger VolksbankHanseMerkurJyske Bank A/SKRAVAG-VersicherungenWall GmbHM.M.Warburg & CO

ELBPHILHARMONIE CIRCLE

PRINCIPAL SPONSORSMontblancSAPJulius BärDeutsche Telekom

HAUPTFÖRDERER INTERNATIONALES MUSIKFEST HAMBURGKühne-Stiftung

W W W.ELBPHILHARMONIE.DE